10 anime-troppia, jotka eivät koskaan mene pois tyylistä ja miksi

Anime-tyypit ovat hyödyllisiä vihjeitä faneille siitä, minkä tyyppistä esitystä he katsovat. Tietyillä anime-genreillä on erityisiä trooppisia tyyppejä, joiden avulla yleisö tietää tarkalleen, mitä he katsovat. Jotkut ovat paljon rakastetumpia kuin toiset. Jotkut poistetaan käytöstä ajan myötä. Toiset onnistuvat pysymään ikuisesti riippumatta siitä, kuinka kauan aikaa kuluu.

Anime on täynnä troppeja , joista osa on ollut olemassa jo pitkään. On monia rakastettuja juonipisteitä ja liikkeitä, jotka ovat osa taidemuodon vetoa. Jopa ihmiset, jotka eivät ole anime-faneja, tietävät melkoisen osan juonen peruspilareista. Jokaisella on suosikkinsa, ja vaikka jotkut eivät ehkä ole ikääntyneet erityisen hyvin, jotkut eivät koskaan mene pois muodista.

Kaikkien aikojen 30 huonoimmin arvioitu anime, rankattu

10 Hyökkäysnimien huutaminen ei koskaan vanhene

On enemmän kuin muutama millenniaaleja, jotka muistavat huutaneensa 'Kamehamehaa' keuhkoihinsa takapihallaan leikkiessään Dragon Ball pelejä. Hyökkäysten nimien huutaminen on yksi shōnen-animeen ikonisimmista osista, vaikka siinä ei ole mitään järkeä.

Loogisesti, huutamisen juuri ennen lyömistä pitäisi tehdä paljon vaikeampaa lyödä häntä millään hyökkäyksellä. Se on kuitenkin niin siistiä animessa, että on helppo unohtaa, että se on haitallista tosielämässä. Jotkut sarjan parhaista hetkistä syntyvät erikoissädetykin tai a Kumi-kumipistooli .

miltä stella artois maistuu

9 Viimeisen tunnin suuret tehot ovat aina hypettyjä

Kaikki on menetetty hetki alkaa vajota sisään, konna on saanut yliotteen, ja näyttää siltä, ​​että toivon hauras liekki on sammumassa. Ja sitten yhtäkkiä ja varoittamatta päähenkilö napauttaa johonkin syvempään voimanlähteeseen ja onnistuu kääntämään tapahtumien käänteen.

Mikään ei saa animeväkeä liikkeelle aivan samalla tavalla kuin näkemys, jossa yksi heidän suosikkihahmoistaan ​​siirtyy täyspetotilaan. Kirishima's Red Riot Unbreakableista Dragon Ball Z 's Super Saiyan -transformaatiot, hetki, jolloin sankari saavuttaa kykyjensä seuraavan kehityksen, saa fanit mainitsemaan sen yhdeksi suosikkikohtauksistaan ​​koko esityksessä.

8 Ei ole kuin pidän sinusta tai mistään!!

Tsundere-hahmotyyppi on vallitseva kaikissa animeissa. Yleensä naishahmo , siellä on myös paljon miespuolisia tsundere-hahmoja. Termi viittaa hahmoon, joka näyttää aluksi ankaralta ja kylmältä ja joka vähitellen alkaa näyttää heihin lempeämpää puolta.

Vaikka tämä on tyypillistä monille anime-rakkausharrastuksille, kuten Erina Nakirille ja Kagomelle, tämä troopp on olemassa auttamaan faneja kiinnittymään enemmän hahmoihin ja näkemään heidän potentiaalinsa. Se on myös trooppi, joka ei koskaan vanhene, ja nämä hahmot onnistuvat olemaan fanikuntansa suosikkeja.

Soul Eater on yhteydessä tulivoimaan enemmän kuin vain luojansa kautta

7 Anime Dads aika paska

Missä on shōnen-anime, siellä on yleensä ainakin yksi huono isä. Tämä vanhempien huolenpidon puute on yleensä suhteellisen johdonmukaista ja toimii motivaationa hahmoille, joilla on pettymys. Vaikka se ei aina ole tämän isän päähenkilö, he ovat yleensä päähenkilö, jonka vanhemmista tulee osa juoni joko antagonistina tai lunastuspolulla.

Tämä liittyy paljon Japanin työkulttuuriin ja siihen, kuinka se vaikutti useimpien mangakan psyykkeihin, mutta se on melko mehukas trooppinen trooppinen tyyppi. Todoroki-perhedraama käytännössä kantoi My Hero Academia hetkeksi ja Toji Fushiguro rikkoi internetin yleisesti omahyväisellä asenteellaan ja Baby Gap T-paidoillaan. Yleisö ei todennäköisesti ole kyllästynyt huonoihin isiin lähiaikoina.

oharas irlantilainen stout

6 Power Scaling alkaa tuntua toistensa parantamisen peliltä

Tehon skaalaus taistelusarjassa on tärkeää. Tietäminen, kuinka hyvin hahmot kohtaavat toisiaan taistelussa, on usein yksi parhaista tavoista ihmisille ymmärtää sarjaa kokonaisuutena – mutta se voi toisinaan olla melko typerää.

Inuyasha on loistava esimerkki siitä, kuinka mahtava tehon skaalaus voi saada. Naraku saa uuden estekyvyn. Inuyasha oppii leikkaamaan esteen miekalla. Naraku käyttää miasmaa, jonka Miroku imee, mutta sitten Naraku saa mehiläisiä vastustamaan sitä. Vaikka tämä voi olla hieman liian hemmottelevaa, se on myös hauskaa ja melko nostalgista. Se kuuluu samalla tavalla, kuin lapset leikkivät teeskennellen, ja se koskettaa yleisön mieltä kaikkialla.

kuinka monta kertaa Sean Bean on kuollut näytöllä

5 On erityinen teema asioille, jotka lähtevät vauhtiin

Jokaisessa taisteluanimessa on yksi kappale, joka lähtee liikkeelle juuri ennen suurta kaaren hetkeä. Se rakentuu yleensä hitaasti ennen kaatumista, kun päähenkilö saa ensimmäisen ison iskun ja antaa toiminnan edetä. Yleensä tämä kappale on voittoisa ja tuo yleisön istuinten reunaan.

'Sinä sanot juokse' alkaen My Hero Academia on tullut suhteellisen meemiarvoiseksi sen suhteen, kuinka hyvin se sopii mihin tahansa näistä suurista hetkistä melkein missä tahansa kontekstissa. Nuo suuret kappaleet sopivat täydellisesti animeen, eivätkä ne koskaan mene pois muodista.

Crunchyroll laajentaa massiivisesti Dragon Ball -suoratoistokatalogiaan

4 Turnauskaaret ovat käytännössä Shōnen-animen leipää ja voita

Turnauskaari osuu yleensä yleisölle tapana saada esittely maailmankaikkeuden eri voimista. He tarjoavat usein joitain sarjansa hypetyimmistä hetkistä, koska ne synnyttävät juoneeseen luonnollista jännitystä, kun hahmot kamppailevat voitosta.

The Dark Tournament Arc sisään Yu Yu Hakusho Sitä pidetään usein yhtenä animen parhaista turnauskaareista ja hyvästä syystä – mutta turnauskaareja ei tee vain shōnen. Urheiluanime ja jopa ohjelmat, kuten Ruokasodat! käytä turnauskaareja antaaksesi hahmojen esitellä tavaroitaan parhaan kykynsä mukaan.

3 Suuri takauma osuu juuri ennen suurempaa hetkeä

Takaumat ovat merkki yhdestä kahdesta animessa olevasta asiasta. Joko on jokin iso näyttely joka on välitettävä, tai hahmo tässä takaumassa on kuolemaisillaan. Tämä erityinen kuoleman lippu on kaikkialla ja sitä käytettiin tehokkaasti vuonna Demon Slayer keinona humanisoida demonit juuri ennen kuin ne kohtaavat loppunsa.

Suuret, tunteelliset takaumat ovat tapa tuoda yleisöä lähemmäksi ja saada heidät tuntemaan jotain vielä suurempaa. Päätavoitteena on saada heidät aidosti mukaan katsomaansa sarjan tunteellisempiin puoliin ja lisätä panoksia konfliktiin.

renkaiden herra urak hai

2 Mentoreiden kuolemat saavat fanit edelleen itkemään

Mentorihahmo kuolee animessa on yleensä merkki massiivisesta muutoksesta esityksessä. Ehkä sävy on tummenemassa, ehkä esitys on tulossa viimeisiin kaareihinsa tai ehkä tuo hahmo tekee jalon uhrauksen. On monia syitä, miksi mentorihahmo voi menettää henkensä.

Riippumatta siitä, miksi se tapahtuu, mentoreiden kuolemat ovat aina valtavia, ne jättävät aina vaikutuksen sekä yleisöön että hahmoihin. Genkain alkuperäinen menetys vuonna Yu Yu Hakusho ja Jiraiya sisään Naruto helposti havaittavia muutoksia opiskelijoissaan, jotka kasvoivat kokemuksesta. Se on myös troppi, joka ei ole menossa minnekään, milloin tahansa pian.

1 Muutossarjat säästävät budjettia ja ilahduttavat yleisöä

Magical Girl -muunnossekvenssit ovat eräitä heidän esitystensä parhaista animaatioista. Kirkkaita värejä ja turvottavaa musiikkia on aina ilo katsella, ja puvut ovat vielä parempia. Maaginen tyttötransformaatio on niin arjen, että siitä löytyy monia esimerkkejä myös länsimaisessa animaatiossa.

Transformaatiot ovat jaksoja, joita ihmiset voivat osoittaa ja kannustaa, kun heihin viitataan, ja jopa parodioida animea, kuten Sukkahousut ja sukkahousut sukkanauhalla ovat käyttäneet niitä suurella teholla. Vielä parempi, materiaalin uudelleenkäytön ansiosta anime-studiot voivat keskittyä enemmän uuteen animaatioon ja säästää budjettiaan.