Animeyhteisö oli vuosien ajan vakuuttunut siitä, että mikään live-action-sovitus ei koskaan tekisi oikeutta animesarjalle. Lopulta vuonna 2023 tuo epävirallinen 'kirous' murtui live-action Yksi kappale sarja Netflixissä. Tämän esityksen etu on kirjailija Eiichiro Odan henkilökohtainen osallistuminen, hieno kirjoitus ja erinomaiset tuotantoarvot, mikä tekee siitä kaikkien fanien elämän merirosvoseikkailun.
PÄIVÄN CBR-VIDEO JATKA SISÄLLÖLLÄ VIERÄTÄ
Uskomatonta, live-action Yksi kappale sarja ei vain vanginnut alkuperäisen manga/anime-franchise-sarjan taikuutta – se itse asiassa teki joitain parannuksia. East Blue -saaga näyttää nyt ikänsä, joten Netflix hioi sitä, paransi sen heikoimpia puolia ja jopa lisäsi tervetulleita uusia elementtejä, jotka vahvistivat sarjan ensimmäistä saagaa.
10 One Piece Live-action ennakoi barokkiteoksia ja Sky Islandia
Alkuperäinen Yksi kappale sarjassa oli kaikenlaisia erinomaisia esikuvia toimia maailmanrakennuksena ja saada fanit innostumaan tulevasta, kuten vallankumouksellisesta armeijasta ja Impel Downista, vedenalaisesta vankilasta. Animen East Blue -saaga ennusti myös Grand Linea, kuten myös live-action-versio, mutta Netflix ei pysähtynyt siihen.
Live-action-sarja osoitti myös mahtavan Baroque Works -organisaation, lähinnä alkuperäisen Mr. 7:n ensimmäistä kertaa näytöllä esiintymisen kautta. Sarjassa mainittiin myös Mont Blanc Noland, joka oli loistava nimitys veteraaneille. Yksi kappale fanit, jotka tunsivat ja rakastivat Sky Islandin saagaa ja tarinaa Nolandin löytämisestä kadonneesta kultakaupungista.
9 Nopeat taistelukohtaukset
Runsaasti tappeluita Yksi kappale anime sijoittuu shonenin parhaiden joukkoon, mutta joidenkin legendaaristen taistelujen loppuun saattaminen kesti kauan. Luffyn taistelu Charlotte Katakurin kanssa ja hänen uudempi taistelunsa Kaidoa vastaan ovat merkittäviä esimerkkejä, joten live-action Yksi kappale sarja päätti nopeuttaa asioita ja parempaan suuntaan.
Tällä kertaa taistelut ovat paljon nopeampia, mutta yhtä jännittäviä. Loppujen lopuksi tässä sarjassa on kiire, ja sen on rakennettava tarinaa vuoropuhelun ja seikkailun avulla, joten taisteluihin on rajallisesti aikaa. Kaiken kaikkiaan se on parempi näin, eikä venynyt live-action-taistelu ole sitä, mitä uusien fanien tarvitse nähdä.
8 One Piece Live-action hajottaa takaumat palasiksi
Flashback-kaaret voivat olla melko pitkiä anime-sarjoissa, joissa jotkut takaumat syövät kokonaisen jakson tai jopa enemmän. Tähän mennessä liialliset takaumat ovat melkein juoksevaa vitsi animeyhteisössä, varsinkin kun niitä esiintyy jatkuvasti vaikeina aikoina. Netflix muutti sen Yksi kappale fiksulla tavalla.
Netflix-sarjan kaksi merkittävää takaiskukaari hajotettiin viisaasti paloiksi ja kudottiin yhteen nykyisen tarinan kanssa, mikä auttoi säilyttämään tahdistamisen. Se antoi myös menneisyyden ja nykyisyyden tapahtumien toistaa toisiaan, kun ne kuvataan vierekkäin, kuten Roronoa Zoron paenessa kuivasta kaivosta.
7 Tiukempi tahti
Tahdistus voi tehdä tai rikkoa animesarjan, ja hidas tahti saattaa estää uusia faneja edes vaivautumasta yli 1 000 jakson juggernautille, kuten Yksi kappale anime. Toisaalta jotkut animesarjat ovat kiireisiä ja sisältävät liikaa mangamateriaalia vain 12 jaksoon, mikä varmasti tuottaa pettymyksen mangan lukijoille.
Onneksi Netflixin Yksi kappale sarja osuu onnelliseen keskiöön verrattuna alkuperäiseen Yksi kappale anime ja useimmat muut anime-sarjat. Se tiivistää useita tunteja materiaalia vain kahdeksaan tunnin mittaiseen jaksoon ilman, että siitä puuttuu merkittäviä tarinan lyöntejä. Se yhdistää usein luovasti kaaria tai jättää pois vieraita hahmoja suureksi vaikutukseksi. Namin esittely Shells Townissa oli hyvä esimerkki, samoin kuin Don Krieg, joka oli yksi konna liikaa tähän sarjaan, oli jätetty pois.
kapteeni Lawrence-jauhe
6 One Piece Live Action on vähemmän toistuva East Bluessa
Alkuperäisessä East Blue -saagassa, kaikista kerrontavahvuuksistaan huolimatta, oli myös ongelma olla jonkin verran toistava. Tässä kaaressa Luffy kokosi viiden hengen miehistönsä jäsen kerrallaan, mikä johti samaan skenaarioon, joka toistui neljä kertaa. Netflix kuitenkin ravisteli asioita hieman, joten kaaret tuntuivat vähemmän tarpeettomilta tässä suhteessa.
Ensimmäinen esimerkki oli Luffyn tsundere-navigaattori Namin ja miekkamies Roronoa Zoron palkkaaminen samaan aikaan Shells Towniin, mikä oli tehokas tapa koota Luffyn miehistöä. Sitten Baratien tarinan kaaressa prosessi Sanji Vinsmoke liittyy Straw Hatsiin oli nopea ja helppo, toisin kuin toinen tapaus, jossa Luffy nalkutti tuntematonta liittymään, kunnes tämä tuntematon lopulta suostuu rekisteröitymään.
5 One Piece -elokuvahahmojen kaaret eivät ole vastenmielisiä
Yksi kappale on aina ollut energinen ja sarjakuvasarja, kuten se Dragon Ball inspiraatiota, mutta jotkut asiat eivät muutu hyvin live-elämykseksi. Päähenkilö Monkey D. Luffy oli äänekäs, vastenmielinen himbo, joka tuntui toisinaan sarjakuvamaisen liioitellulta, ja sama pätee usein myös Usoppiin.
Live-action-versiossa näissä samoissa hahmoissa on edelleen henkeä ja henkeä, mutta tietyllä kaivatulla hillityksellä. Veteraani Yksi kappale fanit voivat täyttää tyhjät kohdat itse, kun taas uudet fanit näkevät selvästi, että Luffy ja Usopp ovat eloisia hölmöjä ilman, että niitä tarvitsee lyödä yli pään.
4 Buggy klovni on pelottava
Buggy the Clownilla oli alusta alkaen selkeä sirkusteema, mistä johtuu hänen merirosvonimensä ja visuaalinen suunnittelunsa, mutta anime-klovni ja live-action-pellehahmo tuntuvat täysin erilaisilta. Länsi-fanit ovat tottuneet siihen, että klovneja, kuten The Violator ja Pennywise, aletaan kumoamaan kammottaviksi tappajiksi, joten he luultavasti odottivat samaa Buggylta vuonna Yksi kappale .
Alkuperäinen anime teki Buggysta täydellisen gag-hahmon sarjakuvallisilla visuaaleilla ja ääninäyttelijällä, mutta se ei toiminut live-actionissa. Tekijät siis viisaasti teki Buggysta todellisen hirviöklovenin , jossa on synkkää näyttelemistä ja jopa a Näin- tyylinen kuoleman ansa, jossa Buggy painosti Luffya luopumaan Grand Line -kartasta tai hukkumaan.
3 One Piece Live-action sisältää vahvoja kauhuelementtejä
Jopa alkuperäisessä Yksi kappale anime, hahmo Klahadore/Kapteeni Kuro oli uhkaava ja ilkeä merirosvokapteenina, joka yritti tappaa Kayan ja varastaa hänen perheensä omaisuuden eräänä kohtalokkaana päivänä. Live-action-versio ei kuitenkaan vastannut vain alkuperäistä hahmosuunnittelua – hän lisäsi mukaansatempaavia kauhuelementtejä.
Sen sijaan, että taistelisi Luffyn tiimiä vastaan ulkona kirkkaassa auringonpaisteessa, kapteeni Kuro teki liikkeensä keskiyöllä ja vangitsi Kayan, Usoppin ja Namin perheen kartanoon hänen kanssaan. Sitten Kuro vaini saaliinsa miekkakynsillään, pilkkasi ja uhkaili uhrejaan huoneesta toiseen.
lagunitas waldos
2 Kobylla on väliä
Alkuperäiseen verrattuna Yksi kappale anime ja ehdottomasti manga, sivuhahmo Koby sai merkittävän tarinakaaren, joka auttoi perustelemaan hänen esittelyään tarinassa. Koby kirjoitettiin sekä peiliksi että kalvoksi uudelle ystävälleen Luffylle, ja Netflix-sarja teki tämän tosiasian ihanan selväksi.
Koby pantiin tarinan kaareihin, kuten Syrup Villageen, jotta hän voisi leikkiä hahmoja, kuten Helmeppo, Usopp ja jopa kapteeni Kuro kiehtovalla tavalla. Koko ajan Koby kamppaili myös sovittaakseen yhteen ystävyytensä Luffyn kanssa hänen halunsa kanssa tulla suureksi merijalkaväkeksi, joka toteuttaa omaa näkemystään oikeudenmukaisuudesta.
1 One Piece Live-toiminta tekee Garpista vaikuttavan uusilla tavoilla
Alkuperäinen Yksi kappale tarina kuvasi Monkey D. Garpia Luffyn typeränä mutta voimakkaana isoisänä, laivaston vara-amiraalina. Netflix-sarjassa Garp on vakavampi ja pelottava versio anime-itsestään, jossa on paljon vähemmän vitsejä ja militaristisempi käytös, joka sopii hänen univormuihinsa.
Tämä versio Garpista on melkein kuin East Blue -sagan yleinen konna, joka jahtaa häikäilemättä omaa pojanpoikansa aavalla merellä laivaston tulivoimalla käytössään. Kaikki tämä auttoi tekemään laivastosta vaikuttavamman tarinassa, ja se haastoi myös Kobyn olemaan päättäväisempi ja keksimään, kuinka hän voi toteuttaa oman näkemyksensä oikeudenmukaisuudesta.
