15 syytä alkuperäiseen kauneuteen ja pedoon on parempi kuin uusittu

Jos olet elossa, olet todennäköisesti kuullut, että Disney julkaisi live-remakeen heidän klassikastaan ​​'Kaunotar ja pedo'. Vaikka arvostelut ovat olleet ristiriitaisia, se tappaa lipputulot ja riippumatta siitä, mitä kriitikot sanovat, fanit ovat rakastuneita. Ja heidän pitäisi olla. Se on ihana renderointi kaikkien aikojen menestyneimmistä animoiduista ominaisuuksista, ja siinä on erittäin kykenevä kaikkien tähtien näyttelijä. Mutta pitääkö se puhuvaa kynttilää alkuperäiseen? Lyhyt vastaus on: 'EI! Mikään ei voinut koskaan ylittää sitä, mikä animaatiossa on hämmästyttävää! '

LIITTYVÄT: Kauneus ja peto: 15 tapaa, jolloin uusintaprojekti on parempi kuin alkuperäinen



Alkuperäinen Kaunotar ja hirviö oli yhtä lähellä täydellistä elokuvaa kuin useimmat animaatiofiguurit saavat. Siinä on draamaa, romanssia, komediaa, jännitystä ja koira, joka on rahi. Okei, myös toisella on se, mutta animoitu on paljon suloisempi. Vakavasti, uudesta live-toimintaelokuvasta on kuitenkin sanottava paljon hienoja asioita, mutta tässä on 15 syytä, miksi alkuperäinen on edelleen suosikkimme.

VAROITUS: Tämä artikkeli saattaa sisältää spoilereita live-elokuvan 'Beauty And The Beast' elokuvalle.

tona-olut nicaragua

viisitoistaCOGSWORTH

Tiedämme, että aiomme todennäköisesti astua joillekin Magne-varpaille tällä, mutta David Ogden Stiers on edelleen ainoa Cogsworth. Stiers oli tuolloin taitava ääninäyttelijä, ja hänellä on mahdollisuus näyttää se (hauska tosiasia: hän myös ilmaisi Lukijan). Hänen Cogsworth on samanaikaisesti täydellinen kauhuissaan, ahdistuneina ja omistautuneina työhönsä. Lisäksi on erittäin hauskaa, kun Lumière vetää hänet 'Be Our Guest' -ohjelmaan ja hänen on käytettävä kellonsa käsiä pyyhkimällä suola kasvoiltaan.



Päinvastoin ja ymmärrettävästi, McKellan pelaa häntä paljon vanhempana ja paljon blusterina. Hän ei ole koskaan niin peloissaan tai hermostunut kuin alkuperäisessä, ja se vie pois alkuperäisestä Lumière / Cogsworth -dynamiikasta, joka oli niin ihastuttava. McKellanin Cogsworth ja MacGregorin Lumiére eivät koskaan vakuuttaa meitä siitä, että he ovat aina ristiriidassa. Animoidussa versiossa se on yksi ensisijaisista suhteista, ja se on täydellinen koominen helpotus, kun asiat tulevat liian jännittyneiksi. Se juurrutti myös Englannin ja Ranskan ikivanhan kulttuuriristiriidan.

14AINOASTI RAUDAT

Siunaa ylimääräisiä kappaleita live-action-versiossa. Siunaa heitä sydän ! Yksikään ei kuullut muuta kuin ehkä Maurice. Pedon uusi kappale, 'Evermore', on vain mutkitteleva, monipuolinen tutkimus siitä, kuinka hän haluaa olla jälleen ihminen, mutta voi ei ... hän ei ehkä ole. Yksi romanttinen, tunnelmallinen peto pedosta, jonka on tarkoitus herättää pelkoa, riittää, kiitos. Hänen tekonsa ja muuttuva asenne Belleen ovat enemmän kuin tarpeeksi osoittamaan yleisölle, että hän muuttuu parempaan suuntaan. Kappale teki siitä vain liian sentimentaalisen AF: n.

Sama koskee palvelijoiden päiviä auringossa. Kaikki nämä hahmot tekevät siitä hetkestä lähtien, kun puhutaan siitä, kuinka he haluavat olla taas ihmisiä. Heidän ainoa motivaationsa jokaiselle yksittäiselle toiminnalleen on auttaa Bellea ja pedoa rakastumaan, jotta he voivat olla taas ihmisiä. Emme tarvinneet turhaa kappaletta, joka ajaa tämän pisteen jälleen kotiin. Se alkaa ja päättyy 'Ole vieraanamme'.



13AINOASTA KALUSTEIDEN RAKASTUSTARINA

Okei, sanotaan vain, että siellä oli paljon aika, joka kului siihen, löytisivätkö palvelijat myös rakkauden live-action-versiossa vai ei. Alkuperäisessä muodossa sivuhahmot tekevät sen, mitä heidän pitäisi tehdä - tukevat ensisijaista kertomusta. Kyllä, on hauskaa, kun Lumière ja Plumette flirttailevat, mutta se johtuu osittain siitä, että saamme niitä rajoitettuina annoksina, ja se on sisäinen katsaus kotitalouksien esineiden henkilökohtaiseen elämään.

Lisäksi alkuperäisessä muodossaan nämä esineet ovat suurelta osin koominen helpotus, ja sen avulla yleisö voi keskittyä enemmän elokuvan mielenkiintoisimpaan suhteeseen - Bellen ja pedon kanssa. Mutta live-action-versio keskittyy liikaa palvelijoiden ja heidän S.O. Koska mikään huonekaluromanssista ei ole erityisen hyvin toteutettu (katso: Garderobe's), kyllästymme milloin tahansa, kun meidän on katsottava sitä, kyllästymme ja alkamme miettiä, milloin Gaston tulee takaisin. Nosta kätesi, jos valittit sisäänpäin, kun Plumette paljasti, että höyhenet kasvoivat takaisin tavallista nopeammin huolestuneelle Lumièrelle.

12VAATEKAAPPI

Joanne Worlyn rehevä, hyvien aikojen vaatekaappi oli kunnianosoitus naisen kerrostuneelle koomikolle. Ei ole koskaan hauskaa katsella, kuinka tämä iso, puinen kaappi nojaa Bellen sängylle tyttöjen puhetta varten tai hypätä parvekkeelta oopperan 'Aaaahhhhh !!' Hän on kuin jos Lady Olenna olisi humalassa ja paras ystäväsi. Hänellä on vain muutama kohtaus, mutta palatsin hahmojen panteoni olisi valitettavasti epätäydellinen ilman häntä. Ei niin uudemmassa versiossa.

Emme ole varmoja siitä, kuinka tuhlaat Audra MacDonaldia, mutta 'Kaunotar ja pedo' on varmasti. Joko joko hänen on siirryttävä puolisanojen laulamisesta kuorsaukseen jokaisessa kohtauksessa, ja se tekee sen. Madame Garderobella on enemmän taustaa, mutta paljon vähemmän tekemistä. Hänen puolihuumorinen romanssinsa Stanley Tuccin kanssa ja silmälasien aikaansaava yritys vakuuttaa yleisö siitä, etteivät he todellakaan pääse lopulta takaisin yhteen, eivät olleet koskaan ärsyttävää ajanhukkaa. Ja hän ei koskaan hypännyt parvekkeelta! SE ON PARAS KOKO TAISTELU !!!

yksitoistaPLAGUA EI OLE

Okei, huutaa kaikille, jotka haluavat antaa historiallisen kontekstin tarinalle tytöstä ja maagisesta pedomiehestä, jota hän rakastaa. Arvostamme sinua vakavasti. Mutta rutto ei ole, ei ole koskaan ollut eikä tule koskaan olemaan sopiva Disney-elokuvalle. Alkuperäisessä Bellen äiti kulkee monien Disney-äitien tietä - selittämätön kuolema (todennäköisesti synnytys) ennen elokuvan toiminnan alkamista. Se on pyhitetty perinne, ja jos aiot poiketa siitä, sinun on parasta palvella meitä 'Bambin' tason paatoksella.

Valitettavasti saimme, oli oudosti kammottava ja aivan liian todellinen kohtaus, jossa Bellen vierailu oli hänen perheensä vanha asunto vain ymmärtääkseen, että hänen äitinsä kuoli ruttoon. Unohdetaan tosiasia, että tuo kirottu kirja olisi voinut viedä heidät Bahamalle, se on silti outo scifi, 'Walking Dead' -tyyppinen hetki keskellä satuja. Jos on olemassa 'Lumikki ja metsästäjä' -tyyppinen remake 'Kaunotar ja pedo', niin siellä on tilaa rutolle. Ei. Sisään. Disney.

10LEFOUN LOYALYYYS

Josh Gadin tulkinta Lefousta oli yksi harvoista lisäyksistä alkuperäiseen tarinaan, joka molemmat viihdyttivät ja kävi järkeen. Takahistoriana Lefoun rakastuminen Gastoniin selitti, miksi hän jatkoi kaikkia näitä kauheita (ja luupäätä) ideoita. Mutta se johti myös todella keksittyyn ja tarpeettomaan sydämenvaihdokseen viimeisessä taistelussa. Se ei ollut hauskaa ja se oli paljon enemmän kyseisestä tarinasta kuin kukaan pyysi. Vaikka oli hienoa nähdä homoseksuaalisuus viimeinkin (joskin sävyisesti) edustettuna Disneyn maailmankaikkeudessa, viihteen kannalta Lefou on hauskempi, kun hän on kaksiulotteinen roisto.

perustajat sumatran vuoriruskea 2017

Me todennäköisesti lyömme tätä keppiä kuolleella hevosella, mutta 'Kaunotar ja pedon' ensisijainen suhde on monimutkainen. Se ei tarvitse toista. Se on jo eräänlainen kömpelö tarina, varsinkin live-action-versiossa, jossa on kaikkien muiden hahmojen täsmällisempi tausta. Lefou on paljon viihdyttävä kuin doofy sidekick.

9UUSI TARJOTTAJA ON LISÄÄ

Jos jokin ei ole rikki, Tehdä. Ei. Korjata. Se. Tämä on kaksinkertainen rakkaille Disney-elokuville. Alkuperäisen prologi oli tarkalleen kuinka paljon meidän piti nähdä Enchantressistä, joka sijoittaa linnan hänen loitsunsa alle. No, okei, se ei ole totta. Olisi ollut mukavaa sulkeutua, jos hän ilmestyisi loppuun ja olisi kaikki, 'Katso? Oliko se niin vaikeaa? ' Mikä ei ollut mukavaa? Live-toiminta on 'hylätty kerjäläinen on itse asiassa erittäin voimakas (ja herkkä) velho, joten ole mukava kaikille, lapset,' Varoitus.

Me tajuamme sen. Saimme sen ensimmäistä kertaa. Saimme sen ensimmäisessä prologissa ja suoraan sanottuna saimme sen myös live-action-prologin. Kun Galadriel puhuu, kuuntelet. Oli täysin tarpeetonta ja hukkaa hyvää Gaston-aikaa, kun velho oli ystävällinen henkilö reunalla muistuttaen meitä siitä, että nyt kaikki yhdessä, Ulkonäkö saattaa olla pettävää . Odota, eikö siinä ole satuja tai jotain ...?

8KURINNAN TAUSTA

Alkuperäisen prinssin taustakerta riittää tekemään meistä uteliaita ja pelokkaita siitä, millainen pedo on, kun elokuvan tarina todella alkaa. Se on kauniisti renderoitu lasimaalauksiin, ja se on edelleen kammottava ja traaginen. Se on myös erittäin tehokas, ja se esittelee meidät pedon luonteeseen alle minuutissa ilman, että tarvitsee enää taustaa. Hän on pilaantunut kääpiö ja pissasi väärän noian. Tarinan loppu.

Mutta nooooo, live-actionin täytyi mennä antamaan hänelle ilkeä isä selittämään, miksi vallankumousta edeltäneen Ranskan todella varakas prinssi oli ylimielinen ja töykeä köyhille ihmisille. Toki, se on sydäntä lämmittävä ja hyvin toteutettu, mutta alkuperäinen peto on yhtä vaikuttava ilman, että tarina menee ylipitkään anteeksi vanhalle käyttäytymiselleen. Tällä tavoin tarinan keskipiste on edelleen siinä, että hän muuttaa käyttäytymistään, ei sitä, mikä väsynyt, moderni trooppinen aiheuttaisi sen.

7EI ASEEN KLIMAXIA

Okei, tämä saattaa olla nirso, mutta animoituna versiona Gaston varastoi pedon kanssa nuolilla viimeisessä järjestyksessä linnan päällä, ei aseella. Se on oikeastaan ​​outoa, koska hän käyttää asetta fasaanin ampumiseen elokuvan alussa, joten miksi hän ei käyttäisi sitä pedon lopussa? No, riippumatta Gastonin päättelyistä, hän ei käytä asetta. Hän käyttää nuolia, ja sillä on merkitystä.

Live-action-versiossa on jotain todella häiritsevää Disney-elokuvassa, jossa yksi jätkä ampuu toisen kaverin useita kertoja. Se on todella, todella väkivaltaista alkuperäiseen verrattuna. Se on edelleen Disney, joten se on ampuma-ase, jota ympäröivät tanssilautaset, mutta se tuntuu todella epätavalliselta ja selvästi poikkeavalta Disney-tuotemerkiltä. Emme sano, ettemme menisi tarinan realistisemman, vaarallisemman version kanssa, mutta emme palasia täällä ja siellä.

6ANGELA LANSBURY

Siunaa Emma Thompsonia. Siunaa häntä . Rakastamme häntä, eikä ole mitään, mitä hän ei voi tehdä hyvin, mutta on yksi asia, jota hän ei voi tehdä paremmin, ja se on rouva Potts. Angela Lansbury on aina ja ikuisesti yksi, todellinen rouva Potts. Jos olet uusi Ms Lansburylle, hän oli kuin hieman vakavampi Betty White - yhtä suosittu, mutta ratkaissut mysteerejä eikä koskaan puhunut seksistä. Hän oli eräänlainen päivänsä ikoninen isoäiti, ja se teki hänestä täydellisen täydellisen ystävällisenä teekannuna. Ja rehellisesti sanottuna, hänen esityksensä 'Kauneus ja pedo' on edelleen suosikkimme.

Lisäksi on hauskempaa katsella teekannu, kun voit irrottaa siitä, että ne voivat rikkoutua, jos he hyppäävät kovasti pöydän poikki. Oliko se vain meitä vai oliko vähän hermostavaa katsomassa katsomalla, mikä näytti olevan hyvin realistinen posliinikappale, joka pomppi tahattomasti pintojen yli, mikä särkisi sen 100% normaalissa tilanteessa. Otamme sarjakuvafantasiamaailmamme tuon tunteen yli joka viikonpäivä, kiitos paljon.

5EI KYLÄ- / Linnahistoriaa

Linnan sijoittaminen syvälle metsään ilman yhteyttä ympäröivään kylään antaa sille mysteeriilman, joka vaikuttaa sen luonteeseen maagisena paikkana. Joo, on vähän outoa, että Belle ei olisi koskaan ennen kuullut siitä, mutta ympärillä on miespeto ja joukko puhuvat tarvikkeita. Useimmat varhaiset yleisöt luulivat todennäköisesti, että kyläläisen tietämättömyys linnasta ja sen asukkaista oli jotain tekemistä kaikkien kanssa taika- Juosta ympäriinsä.

upeita järviä

Ei ole mitään syytä tehdä kyläläisistä kauan kadonneita sukulaisia ​​ja linnan henkilökunnan ystäviä. On myös surullista ajatella rouva Pottsin aviomiehen ikääntymistä 20 vuotta, kun hänen vaimonsa ja poikansa pysyivät jumissa ajassa. Lisäksi ajatus siitä, että palvelijoilla voisi olla yhteyksiä kylään, esiteltiin live-action-tarinassa niin myöhään, että tuntuu kultaavan liljaa, kun se on ratkaistu lopussa. Tarvitsiko Cogsworth kalavaimon? Ei. Hänellä on Lumière sitä varten.

4TANSSI

Tanssi Belle and the Beast osuus päivämäärän jälkeen on ikoninen, ei ole kahta tapaa. Se on yksi elokuvan tunnistettavimmista kuvista, ellei Disney itse. Ja se on vain parempi alkuperäisessä. Siellä on jotain katsomassa pedon vihdoin armon saavuttamista ja Belle on vihdoin yhtä kaunis ulkopuolelta kuin sisäpuolelta, mikä antaa meille edelleen puristusten tapauksen. Se on täydellinen osoitus siitä, kuinka pitkälle he ovat päässeet suhteessaan, ja se on niin romanttista (yhtä romanttista kuin susi-puhvelit tanssivat nuoren tytön kanssa).

Vaikka Emma Watsonilla ja Dan Stevensillä oli varmasti kemia, saman kohtauksen live-action-versio ei koskaan saavuttanut mitään muuta kuin kalpea jäljitelmä alkuperäisestä. Ehkä se on vain pelin nimi, kun on kyse tällaisista remakeista, jotka on ketjutettu niin voimakkaasti lähdemateriaaliin. Ei ole kuin Disney olisi sallinut elokuvan tekemisen ilman tanssia, joka olisi yhtä lähellä animoitua versiota, mutta Belle ja Beast näyttävät olevan kuin prom-promootiot. Se ei todellakaan ole yhtä maagista tosielämässä kuin sarjakuvassa.

3BEAST on pelottava

Emme tiedä mikä se on, mutta jotain siellä itse asiassa ihmisenä oleminen pedon puvun alla tekee siitä vähemmän pelottavan nähdä live-toiminnassa. Ehkä siksi, että aikuisina tiedämme, että se on kaveri C.G.I. puku, joten tämä ei todennäköisesti ole dokumentti. Animoitu susi-puhveli on lapselle paljon, paljon pelottavampi kuin susi-puhvelipukuinen mies. Mene kuva. Objektiivisesti, koska hän on animoitu, hänen liikkeensa ja ilmaisunsa voivat olla hieman liioiteltuja. Alkuperäisen pedon korkeudet ovat korkeammat ja matalimmat. Myös hänen äänensä on paljon syvempi. Vilunväristykset !

Tosin tällainen asia tekee alkuperäisestä hieman painavamman sentimentaalisuudesta ja hieman vanhentuneemmasta, mutta se on tehokas pelon yllyttämisessä. Olet valmistettu kivestä, jos et ainakaan pelkää hieman Bellea, kun hän menee länsisiipeen, ja peto möyryttää häntä saadakseen 'GET OOOOOOOOOUT !!' * Live-action-versio ei koskaan pääse sinne ( hyvä syy, sellainen. Jos se olisi ollut, se elokuva olisi ollut 'Kauneus ja revenantti'.)

on keijuhännän manga valmis

* Huolimatta siitä, että Belle meni tarkalleen sinne, missä häntä käskettiin, ja kosketti jonkun toisen erittäin tärkeätä kukkaa.

kaksiSE ON AIKATAULUA

Klassiset, animoidut sadut ikääntyvät yleensä melko hyvin. Kun otetaan huomioon, että useimmat Disney-sarjakuvat ovat heidän versioitaan satoja vuosia vanhoista tarinoista, sen ei pitäisi yllättää ketään. Se, että he ovat animoituja, auttaa myös. Animaatiot eivät koskaan ikäänny. Live-action-näyttelijät tekevät. On vaikeaa olla tuntematta, että 'Kummisetä' on päivätty, kun katsot sitä ja katsot nykyistä kuvaa Al Pacinosta samanaikaisesti.

Lisäksi tämän elokuvan animaatio on niin hyvä ja tarina niin yksinkertainen ja hyvin toteutettu, että se pysyy katsottavana. Se on kirjaimellisesti yhtä vanha tarina kuin aika! Live-action-versio näyttää lopulta toivottomasti vanhentuneelta, kun näyttelijät ikääntyvät tällaisista rooleista ja erikoistehosteet etenevät pidemmälle kuin missä he nyt ovat. Ei ole, että live-action-elokuva on tarkoitus unohtaa historia, mutta se ei pysty saavuttamaan samanlaista klassista tilaa, jolla animoitu versio nauttii tähän päivään saakka.

1Se oli uraauurtavaa

Jos et ollut lähellä alkuperäisen kantaesityksen aikana, et todennäköisesti muista sitä ympäröivää hullaballoon yleistä tunnetta. Se on tavallaan vähättelyä, ollakseni rehellinen. Vaikka Pieni merenneito laittoi Disneyn takaisin kartalle animoitujen ominaisuuksien suhteen, 'Kauneus ja pedo' oli heidän tähän mennessä kehittynein projekti, ja se osoittautui. Se oli ensimmäinen animaatioelokuva, joka nimitettiin Best Picture Academy -palkinnolle (se hävisi La La Landille), ja se oli myös ensimmäinen animaatioelokuva, joka sai kolme ehdokasta parhaasta alkuperäisestä kappaleesta.

Se oli myös ensimmäinen Disney-animaatio, joka käytti kaikenlaista tietokoneanimaatiota. Disney-animaatiotiimi teki yhteistyötä Pixarin kanssa hyödyntämällä viimeksi mainitun CAPS (Computer Animated Production System) -tekniikkaa. He pystyivät ensimmäistä kertaa luomaan syvyyden tunteen kaksiulotteisessa animaatioelokuvassa, tunnetusti Belle and the Beastin tanssimaisemassa. Vaikka remake on varmasti itsessään taideteos, se ei ollut eikä tule koskaan olemaan niin uraauurtava.

Mikä on suosikkisi Disneyn klassisessa Beauty And The Beast -elokuvassa? Kerro meille kommenteissa!



Toimituksen Valinta


Simpsonien kausi 31 suoratoistetaan nyt Disney + -palvelussa

Tv


Simpsonien kausi 31 suoratoistetaan nyt Disney + -palvelussa

Disney +: lla on nyt suoratoistettavissa Simpsonien 31. kausi, jossa esiintyvät Jason Momoa, Kevin Smith, Kevin Feige ja muut.

Lue Lisää
Dragon Ball: 7 hahmoa Jiren voi voittaa (& 7 hän ei voi)

Luettelot


Dragon Ball: 7 hahmoa Jiren voi voittaa (& 7 hän ei voi)

Jireniä pidetään yhtenä Dragon Ballin vahvimmista hahmoista, mutta on vielä muutama fani-suosikki, jotka voisivat voittaa hänet taistelussa.

Lue Lisää