Istun täällä katsomassa pinoa kuinka piirtää manga-kirjoja, ja tunnen olevani hyvin syyllinen.
Nämä kirjat lähetettiin minulle arvostelukopioina, ja mielestäni velvollisuuteni on tarkistaa ne. Ne on suunniteltu huolella ja valmistettu kauniisti, eivätkä ne ole halpoja. Ihmiset ajattelevat, että arvostelijana oleminen on kaikki olutta ja keikkoja ja ilmaisia sarjakuvia, mutta nuo sarjakuvat eivät ole ilmaisia; heillä on vakava vastuu mukanaan, ja pelkään, että näiden kirjojen tapauksessa olen epäonnistunut surkeasti.
Ongelmana on, että en usko näiden kirjojen perustehtävään. Sanon tämän sellaisena, jolla on aikoinaan pyrkimyksiä olla taiteilija ja joka on myöhemmin muokannut taideopetuskirjoja. Anna minun selittää.
Kun olin yliopistossa, rakastin ajatusta olla taiteilija, mutta minulta puuttui kykyjä. Se ei estänyt minua sotimasta koulun läpi - minulla on BFA ja MFA studiotaiteessa - mutta kun pääsin todelliseen maailmaan ja aloin yrittää päästä eteenpäin taiteilijana, tajusin, että minulta puuttui sekä taito että taito. kipinä minun piti menestyä.
Siitä huolimatta menin kauheasta valmistelijasta keskimääräistä paremmaksi valmistelijaksi tuona aikana, enkä tehnyt sitä lukemalla kirjoja. Tein sen piirtämällä. Joten tässä on neuvoni kaikille pyrkiville sarjakuvataiteilijoille kaikkialla: Piirrä elämästä. Sinun on parempi käyttää näitä opaskirjoja mielenkiintoisessa asetelma-asetuksessa ja piirtää se kuin kopioida sisällä olevat kuvat.
Nämä piirrokset ovat loppupiste prosessille, jonka olet vasta aloittamassa. Virhe, jonka näen monissa amatöörimangoissa, on se, että taiteilijat rakastuvat tyylitykseen ennen kuin pystyvät luomaan vakuuttavan muodon avaruudessa. Kuinka monta mangahahmoa olet nähnyt, joilla on suuret silmät, mutta ei takaisin heidän päähänsä? Tai hienostuneet puvut, mutta ei kolmiulotteista läsnäoloa? Aloita siitä, mitä silmiesi edessä on, ja katso, mihin se vie.
Jos avaat nämä runsaasti kuvitetut manga-kirjat, löydät sarjan hahmomalleja. Jälleen, he ovat huolellisesti harkittuja ja kauniisti piirrettyjä, mutta heillä on eräänlainen yleinen tunne heihin. Jos haluat piirtää tietyn mangalajin, oletettavasti olet jo lukenut kyseistä lajityyppiä, eikä sinun tarvitse ketään, joka mainitsisi demonien, persikatyttöjen tai siementen ja ukien perusominaisuudet. (Jos haluat piirtää tietyn mangalajin etkä vielä lue sitä, lopeta heti ja vaihda lajityyppejä tai aloita lukeminen.)
Toinen ongelma on se, että mangan tekemisessä on paljon enemmän kuin vain mielenkiintoisten hahmojen suunnittelu. Jostain syystä monet taiteilijat pyrkivät pysähtymään siihen - mene minkä tahansa konvention Taiteilijoiden kujaan ja näet sivulta toiselle manga-tyylisten hahmojen, mutta hyvin harvat todelliset sarjakuvat. Tarinankerronta on paljon muutakin kuin hahmasuunnittelu, se on kuvankäsittely, sommittelu ja tahdistus, ja itse asiassa tarina kertoa aluksi. Manga-hahmakirjat eivät käsittele mitään tästä.
Mahdollisille manga-tekijöille on hyödyllisiä kirjoja, jotka kattavat paljon enemmän maaperää. Vaikka kumpikaan näistä ei ole tarkoitettu aloittelijoille, suosittelen Tania del Rion Niin paljon Amerikkaa ja Tokyopop-kirja Kuinka piirtää Shoujo Manga , jonka ovat kirjoittaneet japanilaisen kustantajan Hakusenshan toimittajat. Pidän näistä kirjoista siitä, kuinka he pääsevät sarjakuvien valmistamisen muttereihin ja pultteihin pikkukuvista paneelirajoihin oikean kynän valitsemiseen. Liian monta taiteellisen ohjeen kirjaa (ja muista, että tapasin muokata niitä) kertoo siitä, miten kirjoittaja saavuttaa tiettyjä vaikutuksia - 'kuinka maalata hohtavan taivaan' - mikä on mielenkiintoista, mutta ei erityisen hyödyllistä kenellekään muulle. Hyvä kirja ei voi tehdä sinusta suurta taiteilijaa, mutta se voi säästää tekemästä joitain alokasvirheitä matkan varrella. Sitä nämä kirjat tekevät.
Lisään vielä yhden, joka ei ole spesifinen mangalle: olin Christopher Hartin ensimmäisen How-to Book -lehden toimittaja, Kuinka piirtää sarjakuvia sarjakuville , ja olen ilmeisesti puolueellinen tästä aiheesta, mutta mielestäni se on melko hyvä. Useat ammattilaiset sarjakuvataiteilijat ovat kertoneet minulle käyttäneensä sitä aloittaessaan, mikä saa minut tuntemaan itseni vanhaksi, mutta samalla kun olen antanut jotain maailmalle.
Mitä tulee hahmomallien paksuihin kirjoihin, niillä on käyttötarkoituksensa (lukuun ottamatta asetelmaesityksiä). He tekevät hienoja kuvakirjoja, ja taide on yleensä melko hyvä. Hahmojen katselu voi innostaa sinua luomaan uuden hahmon tai jopa herättämään tarinaidean. Siinä kaikki hyväksi. Älä vain anna näiden kirjojen lukemisen korvata piirtämisen ja piirtämisen kovaa työtä. Se on edelleen ainoa todellinen menestyksen salaisuus.
