On monia asioita, jotka voivat saada elokuvan katsojan rakastumaan elokuvaan. Jotkut näistä houkuttelevista ominaisuuksista, kuten näyttelijät, kirjoitus ja juonen ilmastolliset hetket, voidaan kanavoida monologin muodossa. Pyrkivät näyttelijät ja kirjailijat ovat tutkineet tiettyjä ikonisia ja inspiroivia monologeja.
Jotkut elokuvan ikonisimmista puheista tulevat kostonhimoiselta isältä, peloissaan olevalta äidiltä ja kokeneelta etsivältä. Dynaamisten esitysten ja upean fraseeroinnin yhdistelmä on yhteinen säike, joka teki näistä loistavista monologeista ikonisia.
10/10 Liam Neesonilla on ikimuistoisin monologi lähihistoriassa
Otettu
Kolme vuotta sen jälkeen, kun Liam Neeson esitti ilkeää Ra's Al Ghulia Batman alkaa , hän esitti sankarillista ex-CIA-upseeria Bryan Millsia Otettu. Neesonin Oscar-palkitut taidot ovat esillä kun Mills tajusi, että hänen tyttärensä oli kidnapattu hänen matkoillaan.
Mills vakuutti ankarasti sieppaajille, että vaikka hänellä ei ollut rahaa lunnaita varten, hänellä oli ainutlaatuisia taitoja. Usein lainatulla hetkellä Mills lupaa 'löytää' ja tappaa heidät. Vaikka kriitikot olivat erimielisiä tästä ylivoimaisesta toimintaelokuvasta, tämä monologi on ikimuistoinen.
9/10 Denzel Washingtonin 'King Kong' -diatribessa on raakaa charmia
Treenipäivä
Denzel Washington on erinomainen näyttelemään sankaria, mutta hänen roolinsa on korruptoitunut poliisi Alonzo Harris sisään Treenipäivä ansaitsi hänelle Oscarin. Harris vietti suurimman osan Treenipäivä pahoinpiteli uutta kumppaniaan Jake Hoytia. Ammuskelun jälkeen jengin naapurustossa Jake julisti ilmoittavansa Alonzon varastetuista käteisvaroista.
voitto kultainen apina abv
Alonzo määräsi naapuruston tappamaan Jaken, mutta he päästivät tämän uhmakkaasti menemään kapinaan Alonzoa vastaan. Raivostuneena Alonzo uhkasi koko naapurustoa huutamalla, että 'King Kong don't got s*** me.' Washingtonin kerrotaan improvisoineen rivin näyttääkseen Alonzon pahuuden syvyyden. Vaikka Alonzo on epäilemättä ilkeä, siinä on raaka viehätys, joka saa katsojan rakastamaan hahmoa, kun hän vertasi itseään Hollywoodin jättiläisapinaan.
8/10 Ellen Burstynin Red Dress -monologi on vatsaa raastavaa
Requiem For A Dream
Darren Aronofskyn Requiem For A Dream esitteli yleisön synkän tarinan neljän ihmisen riippuvuudesta. Vaikka jokainen tarina on tuhoisa, Ellen Burstynin Sara on erityisen traaginen hahmo. Sara tuntee itsensä eristetyksi, hän alkaa uskoa, että hän on suosikkipeliohjelmassaan, ja alkaa syömään piristeitä laihduttaakseen.
Kohtattuaan poikansa Harryn Sara kutoo yksinäisyyden ja harhan välillä, kun hän lupasi odottaa innolla päivää, jolloin hän esiintyy peliohjelmassa punaisessa mekossaan. Harry murtui poistuttuaan hänen asunnostaan, ja fanien on vaikea olla tekemättä samaa nähtyään Burstynin uskomattoman esityksen.
7/10 Robin Williamsin Sean McGuire piti traagisen puheen
Hyvä Will Hunting
Rakastettu koomikko Robin Williams osoitti monipuoliset näyttelijäkykynsä, kun hän näytteli Sean McGuirea, terapeuttia, joka mentoroi nuorta irstailevaa ihmelapsia nimeltä Will Hunting. Will oli loukannut jokaista terapeuttia, joka yritti auttaa häntä, mutta hän ylitti rajan, kun hän loukkasi Seanin kuollutta vaimoa.
Sen sijaan, että olisi pitänyt Williä menetettynä asiana, Sean kohtasi hänet ankarassa mutta rakastavassa monologissa. Sean muistutti Williä, että vaikka hänellä on tietosanakirjan tasoinen älykkyys, hänen todellisen maailmankokemuksensa puute osoitti silti hänestä pelokkaan pojan. Williams osoitti haavoittuvuuden kaikissa rooleissaan, mutta Hyvä Will Hunting löysi syvyyden huipun.
6/10 Viola Davis osoitti surullista epätoivoa rouva Millerin roolissa
Epäillä
Ennen kuin hän toimi sitkeänä Amanda Wallerina, Viola Davis oli rouva Miller, pelästynyt, levoton äiti katoliselle koulupojalle. Epäillä . Sisar Aloysius lähestyi rouva Milleria, koska hänellä oli epäilyksiä seurakuntapappia ja hänen poikaansa kohtaan.
Perheväkivallan, rasismin ja homofobiaa kokevan poikansa stressin alaisena rouva Miller aloitti puolustavaan refleksiiviseen monologiin, miksi hän ei halua aiheuttaa ongelmia ryhtymällä toimiin pappia vastaan. Davisin monologi sai hänet Oscar-ehdokkuuteen ja kriitikoilta kiitosta.
5/10 Gregory Peck esitti loppuargumentit
Tappaa Mockingbird
Kuvitteellinen asianajaja Atticus Finch on sankari sekä kirjallisuudessa että elokuvassa. Gregory Peckin Oscar-palkittu suoritus Finchin roolissa vahvisti tämän sankarin aseman elokuvissa. Tom Robinsonin oikeudenkäynnin jälkeen Finch esitti kaunopuheisesti päätöspuheenvuoronsa, jossa hän väitti, että ainoa asia, johon Robinson oli syyllinen, oli olla 'musta mies rasistisessa kaupungissa'.
Vaikka se on ihailtavaa, Atticuksesta on keskusteltu 'valkoista pelastajaa' edustavana. Siitä huolimatta, Peckin upea tämän monologin toimitus auttoi varmistamaan Atticuksen ykköspaikan AFI:n sarjassa. 100 sankaria ja roistoa lista.
4/10 Peter Finchin ikoninen kiukku on ajatonta
Verkko
Vaikka se julkaistiin vuonna 1976, teemat Verkko edelleen resonoi sen satiirista joukkoviestimien voimasta. Ehkä mikään piirre ei ole niin ajaton kuin Howard Bealen ikoninen hölmöily. Elokuvassa Bealen verkosto hyötyy hänen raivostuneista yhteiskuntaa koskevista monologeistaan, koska se nosti ohjelman luokituksia.
Yhdessä kohtauksessa Beale kävelee lavalle jäätyään sateeseen ja välittää populistisen vihansa huutamalla: Olen vihainen kuin helvetissä, enkä kestä tätä enää! 'Monologi sisälsi raivoa, joka voi tuntua vielä tänäkin päivänä, varsinkin kun otetaan huomioon yhteiskunnan myrskyisät ajat.
3/10 Robert Shaw'n intohimo on huumaavaa
Leuat
Leuat pidetään yksi Spielbergin mestariteoksia ja 'vedenjakaja hetki' elokuvahistoriassa. Sellaisenaan, Leuat on viitattu toistuvasti sen julkaisun jälkeen. Tunnuslaulua lukuun ottamatta yksi elokuvan tunnetuimmista puolista on Robert Shaw'n monologi.
Shaw's Quint kertoi traumatisoivan tarinan selviytymisestä haiden saastuttamista vesistä sen jälkeen, kun USS Indianapolis oli upotettu. Shaw'n Indianapolis-monologi on yksi elokuvahistorian ikimuistoisimmista. Steven Spielberg lainaa sitä usein hänen lempiosanaan Leuat .
2/10 Robert De Niron 'You Talkin' To Me?' On puhtain esimerkki monologista
Taksikuski
Lyhyydestä huolimatta Robert De Niron ' sinä puhut minulle 'monologi sisään Taksikuski jätti jälkensä. Travis Bicklen puhe peililleen on puhtain esimerkki monologista, koska hän on täysin yksin.
Bickleä ei ole ketään kuuntelemassa, mikä käy ilmi hänen eristäytyneisyydestään Taksikuski . Puhe osoittaa hänen harjoittelevan kuinka kostaa 'sammulle', jota hän syytti kaupunkinsa tuhoamisesta. Mikään ei vanginnut päättäväisen Bicklen hyytävää arvaamattomuutta, kuten tämä monologi, joka vaikutti myöhemmin Todd Philipsin elokuvaan, Jokeri .
1/10 Samuel L. Jacksonilla on elokuvahistorian surkein monologi
Pulp Fiction
Alussa Pulp Fiction , Samuel L. Jacksonin Jules Winnfield leikkii uhrinsa kanssa lausumalla Raamatun jakeen Hesekiel 25:17. Tämä on joidenkin mielestä elokuvan paras monologi. Vielä parempi monologi tapahtui kuitenkin lopussa Pulp Fiction . Jules riiteli kumppaninsa Vincentin kanssa siitä, että hän luopuu elämästään salamurhaajana. Kun palkkamurhaajat keskustelivat aamiaisen aikana, pariskunta yritti ryöstää ravintolan.
lagunitas 12 ei koskaan
Jules riisui nopeasti poikaystävän aseista ja purkautui vastakkainasettelun turvatakseen pomonsa salkun. Jules käytti tätä aikaa selittääkseen, että hän yleensä vain tappaisi rosvot, mutta hän uskoi, että Hesekielin 25:17 lausuminen oli parempi. Jae oli merkki siitä, että hänen tarkoituksenaan oli suojella eikä tappaa. Jacksonin tunnusomainen intensiteetti yhdistettynä Tarantinon virheettömään kirjoittamiseen muutti nämä rivit ikoniseksi monologiksi.
