Vuonna 1986 maailmalle esiteltiin pimeä fantasiaelokuva Labyrintti , ohjannut Jim Henson. Elokuva seurasi nuorta sankaritar Sarahia, kun hän matkusti salaperäisen sokkelon keskelle pelastamaan pikkulasten veljensä Goblin Kingin kynsistä. Musiikillinen seikkailu esitti David Bowien äänitaitoja ja sisälsi massiivisen yhteistyön nukketeatterien ja The Jim Henson Companyn koreografien kanssa. Ennen elokuvan julkaisua sen tuotanto oli esillä useissa korkean profiilin sanomalehdissä, mukaan lukien New York Times . Suuri osa painopisteestä oli yritys myydä elokuva yhtä helposti lähestyttäväksi kuin Tumma kristalli, johtuen elävien näyttelijöiden sisällyttämisestä päähenkilöihin.
Yli vuoden potkurirakennuksen ja viiden kuukauden ampumisen jälkeen Labyrintti oli kaupallinen katastrofi alkuperäisen teatterikierroksen aikana. Vuosien edetessä elokuva on kuitenkin saavuttanut vakaan ja omistautuneen kultikulttuurin. Kun se tuli DVD-julkaisuihin vuosina 1999, 2007 ja 2016, lisäominaisuuksiin sisältyi syvällisempi katse kulissien takana uusilla dokumenteilla ja näyttelijöiden ja miehistön kommentaareilla. Niille, jotka haluavat kokea taikuuden uudelleen tai tutustua siihen ensimmäistä kertaa, The Jim Henson Company tekee yhteistyötä Fathom Eventsin kanssa elokuvan esittelemiseksi 29. huhtikuuta ja 1. – 2. Toukokuuta näyttämöesityksen ja jatko-osan kanssa. toimii. CBR on koonnut luettelon 25 kulissien takana olevasta salaisuudesta valmistautua paremmin sokkelon läpi Labyrintti.
25OLIPA KERRAN...
Ne, jotka ovat luomisen takana Labyrintti hyödynsi elokuvan eri inspiraation lähteitä. Käsitteellinen taiteilija Brian Froud herätti Jim Hensonin mielikuvituksen esittelemällä ajatuksen kimalaisista. Sieltä Froudilla oli visio lapsesta, jonka nämä oudot ja myyttiset olennot tarttuivat eurooppalaiseen kansanperinteeseen. Kehityksen alkuvaiheessa tarina kehittyi kuninkaasta, jonka lapsi oli loitsutettu Englannissa asuvaksi viktoriaaniseksi tytöksi.
Aivan kuin jotain veljen Grimm-satuista, lopullinen tarkoitus Labyrintti hänestä tuli 'ikääntyvä tarina' nuoresta tytöstä, joka tulee fantasiamaailmaan ja tapaa matkan varrella erilaisia olentoja ja olentoja. Inspiraatio tuli myös Ihmemaa Oz ja Liisa ihmemaassa; molemmat kirjat olivat päähenkilön Sarahin makuuhuoneessa.
24KIRJOITUKSET JA TARKISTUKSET
Alkaen ajatuksesta, että vauva on goblinien ympäröimä, visio Labyrintti mukana kaksikymmentäviisi versiota käsikirjoituksesta. Vuosina 1983-85 tehtiin erilaisia uudelleenkirjoituksia, mukaan lukien päätoimittaja-tuottaja George Lucasin yhteistyö. Alun perin lasten kirjailija Dennis Lee vastasi elokuvan kertomuksen luomisesta, ennen kuin se luovutettiin muille kirjailijoille matkalla kohti valmiin teoksen muodostamista.
Suuria muutoksia tehtiin tiettyihin hahmoihin ja kohtauksiin, kun käsikirjoitus vaihtoi kättä. Goblin-kuningas muuttui pahasta roistosta, joka yritti vietellä Sarahia, ylpeäksi petokseksi, joka pelkäsi haavoittuvuudesta. Tanssisalin kohtaus oli alun perin tarkoitettu seksuaaliseksi ja Jarethin ja Sarahin välillä käytiin kovaa vuoropuhelua. Vain muutama kuukausi ennen kuvaamista Henson teki lopulliset muutokset käsikirjoitukseen ja sai Elaine Mayn työskentelemään paremmaksi joidenkin hahmojen humanisoimiseksi.
2. 3KIINTEÄ TARINA
Kun Lee: n äänenkorkeus oli ohitettu, projekti annettiin Monty Pythonin alumille Terry Jonesille, joka piti kirjailijan teosta enemmän 'runollisena novellina' kuin käsikirjoituksena. Heittäen sen syrjään, Jones päätti etsiä inspiraation lähteen Brian Froudin käsitteellisistä piirustuksista. Jonesin visio elokuvasta sisälsi voimakkaan painotuksen ympäristöön ja halun, että Goblin-kuningas pääosin poissa elokuvasta loppuun asti, missä hän paljasti petoksen, aivan kuten Ozin velho.
Kun Henson 'hylkäsi hänen ajatuksensa kunnioittavasti', Jones palasi piirustuspöydälle sen jälkeen, kun käsikirjoitus palasi hänelle takaisin vuotta myöhemmin. Loppujen lopuksi Jonesille annettiin epäröinnistä huolimatta yksinomainen käsikirjoitus, mutta paljasti, että 'se ei todellakaan pääty tarinaksi, jonka halusin kertoa'. Vaikka hänen näkemystään ei koskaan toteutettu täysin, Jones pystyi viemään ideoitaan, kuten Apukäsikohtaus ja Ikuisen hajun suo.
jk herkullinen kova siideri arvostelu
22LUOTTAMATON LÄHDE
Vaikka sitä pidetään tärkeimpänä inspiraation lähteenä tarinan takana Labyrintti , Maurice Sendak ei arvostanut ylivoimaisia yhtäläisyyksiä Hensonin kertomuksen kanssa yhteen hänen lastenkirjoistaan. Vuonna 1981 Sendak kirjoitti ja kuvasi Outside Over There -tapahtuman, joka seuraa tarinaa nuoresta Idasta, joka joutuu pelastamaan pikkulastensa sisarensa pikareilta. Sisään Labyrintti , 15-vuotiaan Sarahin on mentävä salaperäiseen sokkeloon, kun hän on valitettavasti toivonut pikkuveljeään Goblin Kingin käsiin.
Oletettiin myös, että Henson ajatteli viittaavan joihinkin olentoihinsa 'villinä asioina', jotka muistuttavat Sendakin 'Where the Wild Things Are' -elokuvaa. Kirjoittajan lakimiehet olivat raivoissaan, että neuvoivat voimakkaasti Hensonia lopettamaan tuotannon suureksi valittajaksi, joka oli täysin järkyttynyt syytöksistä. Huolimatta siitä, että Sendak sai tunnustuksen luotoista ja peruutti vastustuksensa, Sendak olisi edelleen katkera tapahtumasta.
kaksikymmentäyksiOdottamaton vieras
Yrittäessään tuottaa hyvin pyöristettyä käsikirjoitusta Henson sai palautetta useilta kirjailijoilta, mukaan lukien George Lucas, joka tunnetaan parhaiten elokuvan luojana. Tähtien sota ja Indiana Jones franchising. Luodessaan ideoita toisilleen Lucas teki selväksi, että viime kädessä tämä oli Jimin elokuva ja hänen olisi tehtävä kaikki lopulliset päätökset.
Kuvaaminen Labyrintti alkoi virallisesti 15. huhtikuuta 1985, ja se järjestettiin yhdeksällä ääniraidalla. Ensimmäisenä päivänä Lucas yllätti näyttelijät ja miehistön kutsumalla Darth Vaderin sarjaan ja esittelemällä Hensonille onnen kortin. Päätuottajana Lucas auttoi myös Hensonia elokuvan viimeisen leikkauksen voimakkaassa muokkauksessa. Henson muistuttaa, että kokemus perustui kompromissiin; keskittyen enemmän vuoropuheluun, kun taas Lucas keskittyi toimintaan.
kaksikymmentäKANNATTAVAA KORVAA
Monia ikonisia esiintyjiä pidettiin Goblin King Jarethin roolissa. Alussa Michael Jacksonia, jota pidettiin pop-kuninkaana, pidettiin voimakkaasti kannassa. Muita potentiaalisia laulajia olivat Prince ja Mick Jagger. Henson oli fani Poliisi -esimies Sting, ennen kuin lapset olivat vakuuttuneita siitä, että David Bowie '' houkuttelisi kestävämmin ''.
Tarkoituksena oli, että Jarethilla olisi suuri läsnäolo elokuvassa, Henson tapasi Bowien kanssa säännöllisiä tapaamisia kahden vuoden aikana käydä läpi elokuvan ja toimittamaan päivityksiä sen kehityksestä. Laulaja lähti melkein nopeasti elokuvasta luettuaan version käsikirjoituksesta, jonka hän uskoi puuttuvan huumorista. Loppujen lopuksi Bowie suostui osallistumaan elokuvaan 'hirvittävän huvittavan käsikirjoituksen ja vapaan ohjaajan avulla elokuvan musiikilliseen näkökulmaan.
19SINISTERIN VÄHENNYS
Käsikirjoituksen varhaisissa versioissa The Goblin King oli tarkoitus olla paljon pahempi. Hahmo esittelee itsensä näytelmän tekijän varjossa, jonka Sarah tähdittää koulussa. Siepattuaan Tobyn (tunnetaan nimellä Freddie) Jareth ei esitä Sarahille mitään uhkia vasta sen jälkeen, kun hän on edistynyt valtavasti labyrintin läpi Hogglen kanssa.
Sarah-suunnitelmansa salassa hän seuraa häntä koko elokuvan ajan, vakoilee häntä ja yrittää suudella häntä 'Tanssisalin' aikana. Lopussa Sarah laskeutuu valtavaan sänkyyn Jarethin kanssa ja toteaa, että hän haluaisi mieluummin saada hänet kuningattarekseen kuin tehdä Tobystä '' pieni goblinprinssi ''. Hylkäämällä hänen edistyksensä Sarah voittaa Jarethin ja seuraa, kuinka hän paljastaa olevansa vain voimaton koboli.
18SUOSITUSKIRJE
David Bowien kuoleman jälkeen vuonna 2016 monilahjakkaan tähden fanit alkoivat jakaa sosiaalisessa mediassa kuvan kirjeestä, jonka muusikko oli saanut Jim Hensonilta Labyrintin tuotannon aikana. Henson on erittäin suositeltava, että Bowie pelaa goblinikuninkaana, ja Henson lähetti hänelle version käsikirjoituksesta, joka tarvitsi epätoivoisesti 'hiukan kiillotusta', samoin kuin käsinkirjoitettu muistiinpano, jossa pyydettiin palautetta ja harkintaa roolissa.
Movielinen haastattelussa elokuvasta Bowie näki hahmonsa turhaan, pilaantuneena yksilönä, joka on syvällä sydämessä Sarahin kanssa syvästi lyönyt romanttinen hahmo. Yhden harvoista ihmishahmoista elokuvan ohella hän sävelsi myös kaksi elokuvan kappaleista: 'Chilly Down' ja 'Magic Dance'. Ääniraidalle Bowie kirjoitti 'As The World Falls Down' ja 'Underground'.
17MAAGIAN TEKEMINEN
'Magic Dance' -tapahtuman suorittamiseksi se otti haltuunsa 48 nuket, joita ohjasi 52 nukketeatteria ja kahdeksan ihmistä goblin-puvuissa. Kappaleen, jota kutsutaan Dance Magiciksi lopputekstissä, David Bowie on kirjoittanut kappaleen ja se julkaistiin yhtenä singlenä vuonna 1987. Se on elokuvan kenties kestävin musiikkiperintö, jopa tähän päivään saakka.
Sanoitukset viittaavat vuoden 1947 elokuvaan Poikamies ja Bobby-Soxer. Cary Grantin ja Shirley Templen hahmot ovat vuorovaikutuksessa laulun välityksellä ja puhuvat miehestä, jolla on huppu. Bowien versiossa hän korvaa miehen sanalla 'babe' ja 'hoodoo' sanalla 'voodoo'. Laulaja esitti myös Tobyn gurgeleita, koska vauva ei pystynyt tarjoamaan heille vihjeitä. Näyttelijät voivat joskus olla niin vaikeita asetettuina, eikö niin?
16BOWIE VAUVAKUISKIJA
Työskentely pikkulasten kanssa osoittautui haastavaksi Bowielle, joka joutui usein kiertämään Tobyn käyttäytymistä. Brian Froudin pojan soittama Toby oli houkuteltava esiintymään tietyllä tavalla eri kohtausten aikana. Kohtauksen aikana, jossa hän istuu Jarethin sylissä, näennäisesti hypnoosissa Goblin Kingin sanoista, Bowie käytti hansikasnukkea häiritsemään lasta. Kameran ulkopuolella laulaja heiluttaisi Sooty-nimistä nukkeaan häiritsemään Tobyä ja pitämään hänet hiljaisena kuvaamisen aikana.
Ennen Magic Dance -tapahtuman kuvaamista miehistön oli odotettava, kunnes Toby järkyttyi, kun häneltä ei tarvinnut uniaikaa, joten hän itki, kun sitä ympäröivät goblinit. Todellisuudessa lukuisat nuket ja animatroniikka eivät olleet Tobyä täysin häirinneet. Aikuisena Toby Froud ei muista suurta osaa ajastaan, mutta myöntää, että hän on voinut vahingossa kastella itsensä, kun tapaa ensimmäisen kerran Bowien.
viisitoistaOppiminen työskentelemään yhdessä
Bowie joutui kohtaamaan taaperoikäisten kanssa vaikeuksia ollessaan vuorovaikutuksessa Hogglen ja hänen goblin-kostareidensa kanssa. Koska sanat eivät tulleet heidän suustaan, vaan puhuivat sen sijaan hänen takanaan tai sarjan puolelta, Bowie oli aluksi hieman hämmentynyt. Vähitellen hänestä tuli mukavampi ja hän kasvoi nauttimaan työskentelystä olentojen kanssa, vaikka hän myöntää, että 'goblinit olivat kauheaa yritystä lounasaikaan'.
Nukketeatterit kamppailivat myös esitystensä suhteen. Hogglessa näyttelijä Shari Weiserin oli työskenneltävä neljän nukketeatterin rinnalla, jota johti Brian Henson, joka antoi äänen hahmolle. Ryhmän oli vastattava 18 moottorin ohjaamisesta kasvolaitteen sisällä useita harjoituksia voidakseen ennakoida paremmin toistensa liikkeet elokuvan aikana.
14TAPAHTUMATTOMAT TAPAT
Elokuvakiertueen aikana The Henson Company menetti yhden nukkeistaan. Yksi Scottsborossa, Alabamassa, hakemattomien matkatavaroiden keskuksessa työskentelevistä työntekijöistä pelästyi elämästään, kun hän purkaa pakkauksesta suurta laatikkoa ja tuli kasvokkain Hogglen kanssa. Elokuvassa Hoggle on ensimmäinen olento, jonka Sarah on kohdannut, kun hän liikkuu labyrintin läpi.
Hän on Jarethin palveluksessa, joka nöyryyttää häntä jatkuvasti, ja on aluksi varovainen Saaran pyrkimyksistä ystävystyä hänen kanssaan. Tehtävänään antaa Sarahille lumottu persikka, Hoggle on päättämätön mitä tehdä, mutta tekee lopulta mitä isäntänsä pyytää häneltä. Striken syyllisyydellä, hän vetäytyy Junk Cityyn vain lunastamaan itsensä myöhemmin pelastamalla Sarah ja Ludo robotista Humungous.
13KÄSIEN RAVISTAMINEN KIRJALLISUUDEN KANSSA
Kun yksi hahmo eksyi kuljetuksen aikana, toisella oli ilo tavata kuninkaallisen perheen jäseniä. Labyrintin kuninkaallisen ensiesityksen aikana 1. joulukuuta 1986 prinsessa Diana ja prinssi Charles saivat tavata Ludon, näyttelijöiden ja miehistön jäsenet. Kasvojensa perusteella prinsessa Diana ei ollut liian innokas pääsemään liian lähelle lempeää jättiläistä, mutta teki huomautuksen 'eikö hän ole ihana' esitellessään.
Elokuvassa Ludo nähdään kiduttavan joukon goblineja, sidottuina ja ripustettuina ylösalaisin. Sarah pelastaa hänet ja on ystävystynyt hänen kanssaan ja liittyy hänen tehtäväänsä pelastaakseen veljensä. Ikuisen hajun suolla Ludo kohtaa Sir Didymusin ja käyttää raakaa voimaansa helposti voittaakseen ritarin ja ansaitsen kunnioituksensa. Ludo painoi yli 75 kiloa ja nukahti Ron Mueckin ja Rob Millsin käsiin.
12OMINAISUUSTEN KOKOELMA
Pääsiäismunien fanit ovat jo saattaneet olla tietoisia siitä, että Sarahin makuuhuoneessa on piilotettuja viitteitä erilaisiin hahmoihin ja olentoihin, joita hän tapaa labyrintin aikana. Hänen pukeutujastaan löytyy Sir Didymusin pehmolelu ja tulinen nukke sängynsä vierestä. Hänen ovensa vieressä olevilla hyllyillä Ludo näkyy ja kun kamera siirtyy työpöydän yli, näytetään kopio Sendakin elokuvasta 'Missä villit asiat ovat'.
Pöydän oikealla puolella on Jareth-hahmo sekä leikekirja, jossa on kuvia Sarahin äidistä miehen kanssa, joka paljastaa oudon samankaltaisuuden David Bowien kanssa. Ballroom Scene -tapahtuman aikana pukeutuneena pieni nukke on hänen musiikkilaatikkonsa päällä, kun taas seinällä on M.C Escherin piirustus nimeltä 'Suhteellisuus', joka inspiroi ylösalaisin olevaa huonetta, jossa Sarah on viimeinen vastakkainasettelu Jarethin kanssa.
yksitoistaJOS NÄET MINUN
Sarahin leikekirjaan leikattavan sanomalehden lisäksi David Bowien kasvot esiintyvät eri tavoin koko elokuvan ajan. Elokuvan seitsemässä kohtauksessa hänen kasvonsa on piilotettu maisemien keskelle. Ensimmäistä kertaa näemme sen oikeassa yläkulmassa, kun Sarah astuu ensin labyrinttiin puhuessaan sinisen maton kanssa.
Kun Sarah jatkaa matkaa syvemmälle labyrinttiin, Bowien kasvot näkyvät edelleen sokkelon tietyissä osissa. Selkein ulkonäkö on kohtauksen alussa, jossa Jareth antaa Hoggleille persikan; hänen kasvonsa näkyvät kalliomuodostelmana. Kasvot näyttävät ilmestyvän vain vuoden 1999 DVD-levylle elokuvan katsellessa laajakuvanäytössä.
10ENSIMMÄINEN TAVALLA
Labyrintin alkutekstissä on pöllö, joka lentää ruudun yli. Animaattorien Larry Yaegerin ja Bill Kroyerin luoma eläin pidetään realistisimpana erikoistehosteena varhaisessa elokuvahistoriassa. Pöllön pään pienoismalli piti säästää heittämisestä roskiin, kun animaatioyritys, kaikki , meni konkurssiin vuonna 1987.
Elokuvassa yleisö oppii, että yksi Jarethin monista kyvyistä on kyky muuttua tarhanpöllöksi. Tässä muodossa hän pystyy vakoilemaan Sarahia elokuvan alussa, kun hän harjoittaa näytelmää. Hän muuttuu uudestaan tähän muotoon sen jälkeen, kun Sarah ja Toby ovat palanneet hänen huoneeseensa sen jälkeen, kun hänet on voitettu. Hänen viimeinen esiintymisensä on elokuvan lopussa, kun hän lentää yötaivaalle nähtyään, kuinka Sarah juhlii voittojaan hahmoilla, jotka hän tapasi labyrintin aikana.
9KÄSIN LAINANANTO
Toinen elokuvamaagia on, että Bowie sai apua kristallipallon temppujensa suorittamisessa. Jim Henson luotti erikoistehosteiden sijaan Michael Moschenin taistelulahjakkuuksiin. Suoritettu taistelija asettui Bowien taakse ja korvasi laulajan käsivarret omilla. Tyypillisen esityksen sijaan, jossa videonäyttö on opas, Moschen suoritti temput täysin sokeana. Labyrintin sisällä: kiteet tarjoaa vilauksen siihen, mitä Henson kutsui 'niin lähelle todellista taikuutta kuin mitä minä todella tiedän', Bowie kommentoi, että hänen mielestään charade oli 'melko hauska'.
Ainoa manipulaatio, jonka kristallipallot saivat, tapahtui Escher Room Scene -tapahtuman aikana, jolloin yksi näyttää pomppivan ylös portaita pitkin Tobyn käteen. Temppu saavutettiin saamalla Toby pudottamaan pallo alakertaan ja kääntämään myöhemmin laukaus muokkausprosessissa.
8KAIKKI KÄSIT kannella
Yksi vaikeimmista kohtauksista oli 'Shaft of Hands', joka koostui yhdessä 150 maalatusta lateksikäsineestä. Jokainen käsi mallinnettiin nukketuottaja Jane Gootnickin käden mukaan. Kohtauksen kuvaamiseksi Sarahia näyttelijä Jennifer Connelly keskeytettiin 40 jalkaa ilmassa ja käskettiin olemaan koskematta akselin takaosaan tai muuten vaarassa, että sormet leikataan saranoista.
Muutama sata miehistön tehtävänä oli käyttää laitetta antamalla käsien liikkua. Yhdessä työskenneltäessä 5-7 kättä käytettäisiin kasvojen tekemiseen ja erilaisten ilmeikkäiden eleiden puhumiseen Sarahin kanssa. Kaiken kaikkiaan tämä 'kädet kiinni' -prosessi oli vaahto- ja lateksiosaston, useiden nukketeatterien, Terry Jonesin ja Jim Hensonin yhteistyö.
7TÄHTI ON SYNTYNYT
Ennen kuin Jennifer Connelly houkutteli Hensonin koe-esiintymisensä kanssa, monet lahjakkaat näyttelijät kokeilivat Sarah-roolia. Kun koekutsut pidettiin ensimmäisen kerran Isossa-Britanniassa vuonna 1984, nuori Helena Bonham Carter oli ensin kokeilemassa tätä osaa. Tarve, että hahmo on amerikkalainen, johti Sarah Jessica Parkerin, Jane Krakowskin ja Mia Saran koe-esiintymisiin, jotka kaikki myöhemmin näyttelevät Hensoniin liittyvissä projekteissa.
Connelly voitti Hensonin kypsyyden tunteellaan ja ylivoimaisella ammattitaidollaan asetettuina. Henson uskoi Connellyn olevan '' oikeassa tuolloin lapsen ja naisen välillä '' tarkoituksella, että elokuvan kertomus keskittyisi nuoren tytön kasvamiseen. Tällaisen lahjakkaan näyttelijän ja miehistön läsnä ollessa Connelly tunsi olonsa mukavaksi työskennellessään Hensonin ja Bowien kanssa huolimatta pelottelun tunteista ensimmäisessä tapaamisessa.
6MAHDOLLISTA LASKURI
Elokuvan tuotannon aikana elokuva sattui ampumaan vieressä Legenda , mikä johtaa näyttelijöihin ja miehistöön, jotka törmäävät usein toisiinsa. Näiden kohtaamisten aikana Jimin poika Brian Henson kehitti mielenosoituksen näyttelijä Mia Saraan, joka soitti Liliä vuoden 1985 romanttisessa seikkailuelokuvassa. Vuonna 1996 Sara meni naimisiin Jason Conneryn, Sean Conneryn pojan, kanssa. kaksi erosivat vuonna 2002. Vuosia myöhemmin hän tapasi Brianin ja kaksi naimisissa vuonna 2010.
Sisään Legenda , Saran hahmo on kehittymätön prinsessa, joka pelaa rakastajansa Jackin tunteita, jota Tom Cruise esittelee. Rikkoen yhden pyhistä metsäsäännöistä, pimeys vangitsee prinsessa Lilin, paha hahmo, joka yrittää ansaita rakkautensa kauniilla lahjoilla ja voimalupauksilla. Näiden uhrien tyhmästi kiusattu, hän suostuu menemään naimisiin hänen kanssaan ja aikaansaamaan oman laskeutumisensa pimeyteen.
5TANSSITAANKO
Ehkä yksi ikimuistoisimmista ja lumoavimmista kohtauksista Labyrintti on 'Tanssisali', jossa Sarah tanssii Jarethin kanssa. Cheryl McFadden oli vastuussa unelmamaisen laadun saavuttamisesta koreografian avulla, joka herätti Sarahin romanttisen fantasian eloon. Connelly myöntää elokuvan kulissien takana, että hän tunsi olevansa syrjäinen ammattitanssijoiden joukossa, mutta otti koreografian melko nopeasti.
Puvun inspiroivat 1700-luvun venetsialaiset naamiot, joissa korostettiin vääristyneitä naamioita ja päällisiä. Pallon yleinen visio oli kuvitella joukko aristokraatteja, jotka yrittivät ilmentää tiettyjä myyttisiä olentoja tämän fantasiatapahtuman aikana. Oli myös tarkoitus saada naiivi Saara houkutettua siirtymään hyvin aikuiseen maailmaan painottaen voimakkaasti Jarethin yritystä vietellä hänet. Koska kohtaus oli yksi harvoista ihmishahmoista, kohtaus oli yksi helpoimmista kuvata.
mistä katsella yksiosaisia elokuvia
4Rohkeasti mennä
Työskenneltyään näyttelijänä ja yhtenä koreografeista Labyrintti , Cheryl McFadden jatkoi eliittimiehistöön Starship Enterprise -aluksella Star Trek: seuraava sukupolvi . Gates McFadden -nimellä hän näytteli tohtori Beverly Crusherina vuonna 1987; hänen hahmonsa yrittää tasapainottaa äitiyttä leskenä ja romanttista elämää kapteeni Picardin kanssa.
Hänet erotettiin näyttelyn ensimmäisen kauden jälkeen hänen ja show-juoksijan Maurice Hurleyn välisen jännitteen vuoksi, mutta toinen tähti Patrick Stewart ja lukuisat fanikirjeet vakuuttivat palaavan kaudelle 3. Hänen hahmonsa merkittävimmät esitykset voidaan nähdä jaksoissa '' Muista minut '', '' Ihmisarvoinen '', joissa hän hallitsee yritystä ja 'Liitteenä', missä hän oppii Picardin todelliset tunteet häntä kohtaan. McFadden ohjasi myös jakson Genesis ja koreografi rutiinin Data-päivä.
3YKSI VÄLITTÖMÄTÖN HERÄTYS
Ohjelman ensimmäisessä versiossa Labyrintti , Goblin Kingilla ei koskaan ollut tarkoitus olla niin komentavaa läsnäoloa. Jarethia pidetään nyt yhtenä fantasiaelokuvan ikonisimmista hahmoista, ja se on suunniteltu edustamaan täydellisesti aikuisten maailman kiusauksia. Sarahin epävarmoista tunteista ja aistillisista houkutuksista leikkiessään Jareth tavoittelee häntä koko elokuvan ajan yrittäen häntä houkutella.
Henson halusi laulavan elokuvan aikana, ja Henson kävi läpi pitkän luettelon mahdollisista esiintyjistä ennen kuin hän asettuu David Bowieen. Laulajan maine siitä, että hän sisälsi elämää suurempia persoonia, teki hahmon äärimmäisen luonteen kuvaamisen helpoksi. Jarethille tarkoitettu Sarahin visio lopullisesta, lumoavasta julkkiksesta, yksi lisävarusteista, joita Jareth saa, on 'Swagger Stick' - kristalli, joka on tarkoitettu muistuttamaan laulajan mikrofonia.
kaksiLOPULLINEN FANTASIA
Siitä asti kun Labyrintti on tarkoitus olla Sarahin itsensä löytämismatka, Henson teki hyvin harkittuja valintoja Jarethin luonteesta. Työskennellessään ajatusta siitä, että päähenkilö käy läpi murrosvaiheen ja tietoisuus aistillisuudestaan, Jareth on tarkoitus olla hänen idealisoitu versio ylhäältä, viettelevästä hahmosta.
Lähde lähteistä, kuten Heathcliff from Wuthering Heights , Johnny Strabler sisään Villi, ja Bowien oman rocktähden maine, The Goblin King on tarkoitettu kattamaan tyypillisen nuoren tytön villimpiä fantasioita romanssin suhteen. Jopa tiukat, balettitanssijaiset housut olivat tarkoituksellinen osa hahmon dramaattista ja hieman eroottista läsnäoloa elokuvassa.
1VIIMEINEN PERINTÖ
Budjetti on 25 miljoonaa dollaria, Labyrintti päätyi lipputuloihin pettymykseksi ja keräsi vain 12,9 miljoonaa dollaria Yhdysvaltain teatterikierroksen aikana. Epäonnistumisen tuhoama Jim Henson joutui masennukseen, joka kummitti hänen uraansa. Labyrintti hänestä tuli ohjaajan viimeinen täysi elokuva ennen kuolemaansa vuonna 1990.
Alkuperäisistä ristiriitaisista arvosteluista huolimatta elokuva on edelleen kasvanut kulttiseurannassaan vuosien varrella ylittäen Tumma kristalli suosio. Omistus elokuvalle on tapahtunut vuosien 2006 ja 2010 välisenä aikana julkaistun neljän nidoksen sarjakuvasarjana, The Goblin Kingille omistettuna L.A-naamiaisena ja yli kahdeksantuhannella fani-fiktiolla. Brian Henson on vahvistanut, että jatko on teokset sekä off-Broadway-lavastustuotanto.
