Kauan ennen kuin teimme yhteistyötä, kunnioitin Kevin Melrosen vaistoja valita tekijät katsomaan. Joten kun hän neuvoi Robot 6 -yleisön lukea Victor Pyhät 'webcomic Polar , Olin kiinnostunut. Kiinnostus kasvoi vasta, kun Jim Gibbons (yksi parhaista sarjakuvatyöntekijöistä) kertoi minulle, että Dark Horse keräsi Polar ' ensimmäinen kausi vuonna Polar: Tuli kylmästä ( jota ROBOT 6 esikatseli syyskuun lopulla ); Tiesin, että halusin haastatella espanjalaista Bilbaoa.
160-sivuisen keskustelun lisäksi Polar kovakantinen, joka julkaistiin 11. joulukuuta, koskettimme myös tulevaa Raivoissaan , Dark Horse -minisarja hänen kanssaan Temppelihiiret yhteistyökumppani Bryan J.L.Lasi , käynnistettiin 29. tammikuuta. (Lisätietoja Raivoissaan Lue Albert Chingin syyskuun haastattelu Glassin kanssa.)
Tim O'Shea: Olet hyvin selvä sinun internetsivusi vaikuttavien tekijöiden kannalta Polar: Tuli kylmästä . 'Tarina käyttää minimalistista ja suoraa tyyliä, jonka inspiroivat kaltaiset elokuvat Samurai (Jean-Pierre Melville, 1967), Tokyo Drifter (Seijun Suzuki, 1965) tai Kohta tyhjä (John Boorman, 1967) ja samanlaisia romaaneja Killer sisälläni (Jim Thompson, 1952) tai Eigerin seuraamus (Trevanian, 1979). Polar on myös kunnianosoitus taiteilijoille, kuten Jim Steranko, Jose Muñoz, Alberto Breccia, Alex Toth ja Frank Miller. ' Haluaisin keskustella mielelläni näiden lauseiden jokaisesta osasta, mutta keskityn vain kahteen osaan. Kuinka sait ensin tietää elokuvista, kuten Samurai ? Milloin luit ensimmäisen Steranko-tarinasi ja mikä se oli ?
Victor santos : Ensimmäinen Steranko-kirja, jonka luin, oli Outland sopeutuminen. Opiskelin kuvataidetta, enkä ollut oikeastaan ollut kovin alttiina yhdysvaltalaisille sarjakuville. Luin lapsuudessani paljon supersankareita, mutta 80- ja 90-luvun mangaräjähdys sai minut kiinni teini-ikäisenä. Itse asiassa yliopistovuosina löysin suuret yhdysvaltalaiset taiteilijat, kuten Eisner, Ditko, Crumb, Toth, Caniff ja kymmeniä muita (siellä tapaamiesi ystävien, ei koskaan professoreiden) ansiosta. Löysin vanhan espanjankielisen version Outland katumarkkinoilla. Vau, nämä jutut räjäyttivät minut! Suuret paneelit, jotka erottavat pienet paneelit, samoin kuin se raskas musta valaistus ... Tämä painos oli iso, eurooppalainen albumikoko, joten kaksisivuiset levitteet ovat jättimäisiä. Aloin tutkia. Nämä olivat minulle erittäin intensiivisiä vuosia; Olin imemässä kaikkea amerikkalaista sarjakuvahistoriaa samanaikaisesti.
Jean-Pierre Melville's Samurai , se tapahtui samojen vuosien aikana. Tapasin kaverin elokuvatunnilla (tänään hän on yksi parhaista ystävistäni) ja me molemmat olimme valtavia John Woon faneja. Vietämme luokat toistamalla saman vuoropuhelun Tappaja tai Kovaksi keitetty . Hän puhui minulle tästä elokuvasta ja siitä, miten se inspiroi 1989-lukua Tappaja . Toinen shokki: Se oli sama tarina, sama päähenkilö ... mutta lähestymistapa oli aivan päinvastainen: kylmä, kaukainen ja stoinen.
Sarjakuvien tarinankerronnassa on helpompaa pelata John Woo -tyyliä, enemmän sarjakuvia ja tunteita. Sisään Temppelihiiret se toimii todella hyvin, koska liikkumme eeppisellä alueella. Mutta lukijan / katsojan ottaminen mukaan Melville-tyyliin on todella vaikeaa.
Kuinka Polar lopulta Dark Horse kerää?
Tarinan aloittamisen jälkeen toivoin kerääväni sen. Kun valmistuin ensimmäisen kauden, lisäsin joitain sivuja ja korjasin joitain virheitä tai epätyydyttäviä osia ja tein PDF-tiedoston kaikilla tavaroilla ja lyhyen selityksen tarkoituksesta. Kirjoitin luettelon sopivista kustantajista, paikoista, joissa on tekijöiden omistamia otsikoita, ja kontakteista Espanjasta, Ranskasta ja Yhdysvalloista. Dark Horse oli ensimmäinen luettelossani, mutta ainoa yhteyshenkilöni oli toimittajani Jim (Gibbons), koska Tumma hevonen esittelee tarinan, jonka tein Mike Oemingin kanssa ( Uhraus ). Lähetin sen hänelle ajattelemalla: OK, ota ensin yhteyttä suosikkijulkaisijoihin. ' Mutta kuin pelkkä muodollisuus. Olin todella, todella onnekas.
Tarinan kehityksen kannalta tiesitkö jo, että punainen olisi tarinan hallitsevin väri ennen kuin piirrät ensimmäisen sivun?
Aluksi kyllä. Käytin punaista merkkiä luonnosvaiheessa. Mustein tätä tavaraa eri tavalla kuin muut teokset, se on kuin palapeli. En ajattele kuvien tai erityisten piirustusten suhteen, vaan suurista mustan, valkoisen ja punaisen alueista. Luulen sarjakirjoissa, kuinka lukijan silmä liikkuu sivun yli? mutta sisään Polar , jokainen sivu on kuin yksi laukaus lukijan silmiin.
Se oli ensimmäinen ajatukseni, mutta kun skannaan ja käytän tietokonetta näille punaisille alueille, joskus laitan muutoksia. Yritän saada jonkinlainen tasapaino.
Alkuperäinen verkkokombi oli sanaton, mutta Dark Horse -kokoelmalle on lisätty dialogi. Oliko se muutos, jota et halunnut tehdä ollenkaan?
melvin hubert mpa
Ennen DH: n hyväksyntää Jim oli minulle rehellinen äänettömän kirjan kaupallisesta vaarasta, mutta samalla minulla oli mielessäni dialooginen versio. Espanjassa olen julkaissut paljon kirjoja täydenä kirjoittajana (sekä kirjailijana että taiteilijana); Olen jopa kirjoittanut kirjoja muille taiteilijoille. Olin turhautunut, koska urani Yhdysvalloissa oli vain taiteilija ja rakastan kirjoittaa. Mutta englanniksi kirjoittaminen oli haaste.
Samalla verkkosivusto on valmis ja siellä nopeaa lukemista varten - välitön kulutus. Luulen kuitenkin, että kirjoissa tahdistuksen on oltava hitaampaa ja vuoropuhelu on tapa ajaa lukijaa. Ja hyödyllinen työkalu hahmojen taustan rikastamiseen, tietysti.
Puhuessamme vuoropuhelusta pilaamalla tarinaa liikaa, voitko valita suosikkilinjan? Minulle se on tarinan alkuvaiheessa, kun Black Kaiser saa kiinni yhden tappamaan lähetetyistä ihmisistä. Siepattu salamurhaaja sanoo: 'En kerro sinulle mitään.' Ja Black vain vastaa: 'En kysy.' juuri ennen kaverin tappamista.
Kiitos! En ole koskaan tyytyväinen, mutta lukemalla omia juttujani, yrittäen saada objektiivista näkökulmaa, tallennan aina joitain lauseita. Nämä hetket, jolloin proosa on niin hienostunut, voit sanoa paljon asioita muutamalla sanalla. Pidän myös tuosta hetkestä, koska opit paljon näiden miesten, näiden osuma miesten, elämästä ja suhteista. He eivät odota, eivät toivoa.
Olen myös tyytyväinen vuoropuheluun aseseppätytön kanssa: Ulkossa on kylmä, tiedät. Hän vastaa: Tiedän. Se pahenee. Se on hyvin romanttinen tilanne! Mutta nämä ihmiset eivät puhu tunteista. He puhuvat eri asioista. Hän sanoo Pysy kanssani, mutta Black Kaiserin mieli on kaukana, keskittyen tuleviin murhiin. Rakastan englantia, koska tämä kova tyyli toimii paremmin. Espanjassa käytämme liian monta pitkää sanaa.
Viimeinen kysymys vuoropuhelusta, erityisesti yhdellä hahmolla on ainutlaatuinen kirjoitustyyli puhuessaan. Kuinka päädyit tähän lähestymistapaan (jota rakastan)?
En ole varma ... Ajattelin joitain näistä 80-luvun valtavirran kirjojen rohkeista kokeista, joita pidän Kysymys esittäjä (t): O'Neil ja Cowan tai Varjo ja Huimapäinen saagat, jotka on piirtänyt Bill Sienkiewicz. Nämä hullut taiteelliset kokeilut. Jos piirtäessäni kohtauksia ajattelin hyödyntää sarjakuvasivun upeaa tarinankerrontaa. Miksi minun ei pitäisi noudattaa samaa filosofiaa kirjoitusten kanssa? Alun perin punapääisellä naisella, neiti Vianilla oli myös erilainen kirjasin. Halusin jotain kursiivista, joka ehdottaa silkkistä ääntä - mutta en löytänyt sopivaa tapaa. Se oli aivan liian hämmentävää.
Tehtiinkö muita merkittäviä muutoksia tai parannuksia Dark Horse -versioon?
Lisäsin muutama sivu lisää, koska vuoropuhelu tarvitsi enemmän tilaa. Ja tein toisen muokkauksen. Lisäsin yhteensä lähes 25 sivua ja bonusnovellin. Joillakin sivuilla on eri järjestys kuin webcomicilla. Minulla oli selkeä näkemys siitä, että kirjojen pitäisi olla erilainen kokemus. Se on kuin elokuvan sovitus tai romaanointi. Verkossa näet ainutlaatuisen sivun, mutta kirjoissa on ajateltava, miten sivun koostumus muuttaa sen vastakohtaa, ja sijoittaa yllätykset parillisille sivuille.
Rakastin satelliittitekniikan käyttöäsi tarinan tietyissä kohdissa, mikä sai aikaan sen?
Se on hauskaa, koska kun loin Polar Halusin antaa sille hyvin 70-luvun ilmeen ... puvut, röyhelöt ja tämän pahan go-go-tytön minihameella ja saappailla - mutta samaan aikaan en halunnut hylätä modernin tekniikan tarinankerronta: solut, satelliitti, pilvivarasto. Ja nykyaikaiset teemat, kuten valtion virastojen yksityistäminen. Joten sarja liikkuu anakronistisen maailmankaikkeuden läpi. No, se on todellakin maailmankaikkeutemme, mutta 70-luvun muodilla.
Kirjan vihkimyksessä mainitset useita ihmisiä, mutta yksi rivi tarttuu minuun. 'Ja Mark Buckinghamille, tien löytäjälleni.' Voitko puhua Buckinghamin vaikutuksesta sinuun?
Tapasin Markin espanjalaisessa vuosikongressissa 10 vuotta sitten Avilésissä. On hauskaa, koska tapasimme siellä tulevat puolisomme sinä vuonna. Hän muutti Espanjaan muutama vuosi sitten, ja törmäsimme toisiinsa haitoista, ystävystyimme. Hän auttoi minua paljon, matkustin Markin ja hänen ihanan vaimonsa kanssa Bristolin kaltaisiin haitoihin - hän esitteli minut kirjailijoille ja toimittajille. Vitsimme, että pidän itseäni hänen padawanina.
Hän ei ole vain mukava kaveri ja hyvä ihminen, hän on esimerkki sellaisesta ammattilaisesta, josta haluan tulla. Hän ei ole koskaan menettänyt intohimoaan sarjakuvakirjaan. Hän on edelleen lukija, fani. Olen kyllästynyt kuuntelemaan sourpuss-kirjoittajien valittamista siitä, kuinka väsyneitä he ovat, kuinka he pitävät sarjakuvalehtiä yksinkertaisesti yrityksenä. Joten täällä on kaveri, joka työskentelee paljon ja rakastaa silti sitä.
Minulla on ollut suuri onni ja ylpeys tavata ihmisiä, kuten Mark tai Mike Oeming ja Brian Azzarello. Ihmiset, jotka auttoivat minua ja ohjaivat minua.
Puhutaan Raivoissaan , tulevat minisarjasi Temppelihiiret kirjailija Bryan J.L. Glass. Sattun keskustelemaan hänen kanssaan muutama kuukausi sitten Baltimore Comic-Conissa - hän näytti minulle joitain sivujasi. He jättivät minut sanattomaksi, mutta enemmän siitä hetkessä. Ensinnäkin, et piirrä perinteisesti supersankareita, mikä Glassin käsikirjoituksesta vakuutti sinut tekemään tämän?
No, rehellisesti kukaan ei tarjonnut minulle supersankari-otsikkoa aikaisemmin. Vuosia sitten kävin espanjalaisissa haitoissa, joissa Marvel tai DC teki kykyjä, mutta minulla oli aina ongelmia tyylini kanssa. Yksi DC-toimittaja oli hyvin rehellinen minulle: Olet erittäin lahjakas, mutta juuri nyt et voinut piirtää Batman- tai Superman-titteliä. Meidän on löydettävä tietty tyyli. En tiedä, miksi supersankareiden nimikkeissä on joskus helpompaa löytää työtä, jos olet kuuma taiteilijan huono klooni, kuin jos sinulla on vähän persoonallisuutta [teoksessasi]. Mutta sitten lukijat ovat tyytyväisiä [ainutlaatuisiin taiteilijoihin, kuten] Mike Allrediin, David Ajaan tai David Lafuenteen. No, jos esität jonkinlaisen valikoiman, lisää hienoja sarjakuvakirjoja ilmestyy!
Rakastan supersankareita. Se on kuin elokuvateatterin länsimainen genre. Voit piirtää ja kirjoittaa tuhat länsimaista romaania, eivätkä ne koskaan toimi yhtä hyvin kuin elokuvassa. Voit kuvata tuhat supersankarielokuvaa miljardeilla dollareilla: elokuva ei koskaan toimi yhtä hyvin kuin sarjakuvakirja. Supersankareita syntyi piirtää.
En ole suuri saagojen tai hahmojen fani, mutta olen omistautunut niille ihmisille, jotka kirjoittivat ja piirtivät niitä. Kotini on täynnä keskeneräisiä kokoelmia, koska välitän vain siitä, kuka ne teki. Daredevil ei ole minulle olemassa. Miller Huimapäinen , Colanin Huimapäinen tai Brubaker Huimapäinen on olemassa minulle ... Joten olin tyytyväinen Raivoissaan koska Bryan tarjosi minulle mahdollisuuden piirtää Bryan ja Victor Raivoissaan .
Takaisin näkemilleni sivuille: Sinulla on yksi kohtaus, joka ponnahtaa esiin päähenkilön alla lentävän poliisiautojen yläpuolella, ja annat sinisen ja punaisen virran poliisiautosta kehyksen luomiseksi? Mikä sai sinut kokeilemaan sellaista dynaamista lähestymistapaa tuohon kohtaukseen - ja kamppailitko parhaalla mahdollisella tavalla vetääksesi sen pois?
Minun on sanottava, että kohtaus ei olisi koskaan ollut olemassa ilman Walter Simonsonin taidetta. Tuona yliopistojaksona, kun seurasin kaikkea tarinankerrontaa Yhdysvaltain sarjakuvissa, luin hänen Thor . Hänen ikoninen valo- ja äänitehosteiden käyttö ... Vau tämä oli niin avantgardea ja ikonista! Miksi menetimme tämän? En ole vanha lukija, joka kaipaa vanhoja hyviä kulta-aikoja, olin teini-ikäinen manga-lukija, joka löysi Yhdysvaltain sarjakuvakirjat tuoreilla silmillä. Tuossa kohtauksessa olisin voinut käyttää Photoshop-ilmaharjaa ja joitain elokuvatehosteita - mutta se olisi niin tylsää! Tämä on piirustus, hitto se! Voin käyttää puhtaan punaisen ympyrää ja näyttää kuinka tämä puhdas väri toimii hahmon kehossa! Näiden tarinankerronnan ratkaisujen löytäminen tekee supersankareiden piirtämisestä niin hauskaa.
