Nykyään ei ole harvinaista, että anime-kausien välillä on pitkä aikaväli. Esimerkiksi ensimmäisen ja toisen kauden välillä oli neljän vuoden ero Titaanin hyökkäys ja Yhden lyönnin mies, mutta kesti vain viisi vuotta saada kolme Rautamies elokuvia Marvel Studiosilta. Vaikka syyt Hyökkäys Titanin kimppuun neljä vuotta ovat hyvin erilaisia kuin Yhden lyönnin miehet, ne eivät ole missään nimessä poikkeuksellisia tapauksia anime-maailmassa. Katsotaanpa muutama syy, miksi joillakin animeilla kestää niin kauan uuden kauden saaminen.
Aikataulu ei ole niin yksinkertaista kuin luulet
Aikana Sword Art Online Anime Expo 2014 -paneeli, molempien kirjoittaja Sword Art Online ja Accel World , Reki Kawaharaa, kysyttiin tulevista anime-suunnitelmista Accel World , jonka Sunrise muutti melko suosituksi animeksi vuonna 2012, eli oli luonnollista olettaa, että se saisi toisen kauden.
Kawaharan vastaus oli sekä hauska että käytännöllinen - se käy ilmi Accel World's tuotantostudio oli vastuussa myös erittäin suositusta idolisarjasta Rakasta elämää! , johon he olivat (ja todennäköisesti ovat edelleen) täysin miehitettyjä, jolle ei ole aikaa Accel World. Valitettavasti studionvaihto oli vaikeaa myös muiden studioiden kiireisten aikataulujen vuoksi. Yksi tärkeimmistä animaattoreista Sword Art Online, Yuu Aoki kertoi äskettäin kokemuksistaan animaatiotuotannosta ääni-chat-sovelluksessa Klubitalo, ja hänen tarinansa toistaa Kawaharan tarinaa. Hänen puheensa on yksityiskohtainen tässä Twitter-säikeessä .
takapuut paskiainen abv
Aoki huomautti, että koska suurin osa animaatiostudioista on kiireisiä projekteilla, anime-projektin suunnittelu etukäteen kestää yleensä vähintään kaksi vuotta. Jos kausi 2 ilmoitetaan välittömästi kauden 1 päättymisen jälkeen, se tarkoittaa, että se oli jo suunniteltu kauan sitten. Muuten tuotannon on odotettava vähintään kaksi vuotta, kunnes sama henkilökunta palaa ja tuottaa kauden 2.
Ohjaaja Hiroshi Nishikiori, jonka työhön kuuluu Tietty maaginen hakemisto , jolla oli myös pitkiä taukoja vuodenaikojen välillä, soi Aokin keskusteluun ja huomauttaa, että tuotannon on odotettava, kunnes kaikkien aikataulut sopivat, jotta saisimme saman henkilöstön kaikkina vuodenaikoina. Tämä vaikeutuu, mitä kauemmin he odottavat, koska monet animaattorit työskentelevät surkeasti naurettavaa tuntia, mikä tarkoittaa, että heidän aikataulut täyttyvät hyvin nopeasti. Jos sama henkilökunta ei voi palata kaudelle 2, kuten tapahtui Yhden lyönnin mies Kausi 2, lopputulos voi olla melko pettymys .
Aikataulu on erityisen ongelmallista alkuperäisille animeille, joiden takana ei ole suosittua lähdemateriaalia. Koska alkuperäisen animen menestyminen ei ole taattua, tuotantokomiteat ovat halukkaita antamaan vain yhden tai kaksi vuodenaikaa resursseja eivätkä sitoudu tuottamaan lisää jaksoja, ellei Blu-ray ja tavarat myy kovin hyvin. Jotkut alkuperäiset anime, kuten 2019-luvulla Tähdet kohdistuvat jopa sai yhden ennalta suunnitelluista kausistaan leikattu budjetin puutteen vuoksi, mikä johti merkittävään kallioperään. Sitten on aina kysymys siitä, onko anime kiinni lähdemateriaalin etenemisessä. Kuitenkin suosio näyttää kuten Titaanin hyökkäys ja Sankarini Academia osoittaa, että yleisö on halukas odottamaan laadukkaita tuotantoja vähän kauemmin.
Tuotantokomitean ongelmat voivat aiheuttaa viivästyksiä
Aikataulu tuo esiin myös anime-studioiden ansaintarakenneongelman. Anime-tuotantotoimikunnat etsivät yleensä sponsoreita tuotannon rahoittamiseksi ennen kuin ohjelmia koskaan tuotetaan. Näitä sponsoreita voivat olla televisioasemat, kustantajat sekä lelu- ja hahmovalmistajat. Sponsorit odottavat tuottoa sijoituksestaan yleensä myymällä kauppatavaraa, DVD-levyjä, Blu-ray-levyjä, lisenssisopimuksia ja niihin liittyviä lähdemateriaaleja.
st pauli tyttö lager
Vaikka anime saisi paljon yleisön huomiota ja suosiota, ellei aiheeseen liittyvien tuotteiden myynti ole tasolla, anime ei silti ole menestys tuotantokomitean standardien mukaan. Nämä epäonnistuneet tuotokset eivät todennäköisesti saa ajoissa toista kautta, jos sellaisia on ollenkaan. Ulkomaiset sijoittajat, kuten Netflix ja Crunchyroll, voivat muuttaa tätä tilannetta, mutta toistaiseksi perinteinen tulosrakenne määrää edelleen, mitä animeja tuotetaan.
Anime-tuotannon inhimilliset kustannukset
On aina tärkeää muistaa, että animaatio on erittäin työvoimavaltainen ala, ja Japani tuottaa edelleen suurimman osan animeista käsin piirrettyjen animaatioiden avulla - ja jokaisen kehyksen piirtäminen käsin vaatii paljon aikaa ja vaivaa. Vaikka Japani ulkoistaa nyt paljon pieniä välianimaatioita (kuten siinä, mikä täyttää kehykset leikkausten välillä) maihin, joissa työvoimakustannukset ovat pienemmät, animaattorien ansaitsemat palkat suhteessa tuottamaansa työhön ovat erittäin epätasapainossa.
Uusimpien tilastojen mukaan Japanin nykyinen minimipalkka tunnissa on noin 902 ￥ keskimäärin (~ 9 dollaria). Animaattorit ansaitsevat noin 200 ￥ (~ 2 dollaria) sivua kohden, ja yhden sivun valmistuminen kestää yleensä noin tunnin, mikä tarkoittaa, että nämä animaattorit eivät voi ansaita elantopalkkaa kuinka kovaa työtä tahansa. Jopa keskeinen animaattori massiivisesti suositulle Demon Slayer vain ansaitsee 4000 per / leikkaus .
humala stoopid äiti
Ongelma liittyy osittain siihen, miten anime-studiot tuottavat voittoa. Mukaan Japanin talous-, kauppa- ja teollisuusministeriö , useimmat animaatiostudiot eivät pidä oikeuksia tuotteidensa toissijaiseen käyttöön, mikä tarkoittaa kauppa- ja lisenssioikeuksia (katso yllä oleva kaavio, vaaleankeltainen tarkoittaa 0%: n käyttöoikeuksia). Japanilaisten animaatioiden yhdistys (AJA) raportoi että vuonna 2019 japanilaisen animaation markkinakoko laajassa merkityksessä, mukaan lukien toissijainen käyttö, kuten markkinointi ja lisensointi, on 1,27 biljoonaa 24 (24 miljardia dollaria), kun taas kapeammassa mielessä animaatiotuotantoyhtiöiden liikevaihto on 300 miljardia ((2,88 miljardia dollaria) ). Tämä tarkoittaa, että 90% anime-teollisuuden tuloista ei mene tuotantoyhtiöille.
Silti animaattoreille maksettava rahamäärä on kauhea verrattuna miltei miljardin dollarin teollisuuden keskimääräiseen työntekijään. Useampi animaattori muuttuu nykyään osa-aikatyöhön johtuen alipalkasta. Tämä ongelma liittyy takaisin aikataulun ensimmäiseen vaiheeseen ja johtaa myös siihen, että tuotantoon on jäljellä vähemmän resursseja suunnitella toisille kausille. Jos tuotantoyritykset jatkavat animaattoreiden ylikuormitusta ja alimaksua, vähemmän kykyjä on halukkaita liittymään tai pysymään alalla, ja kausien välisten pitkittyneiden taukojen ongelma vain lisääntyy.
