Scifi ja historiatarinat eivät välttämättä ole taivaassa tehty ottelu. Suurin osa sci-fi-sarjoista näyttää tulevaisuuden sijaan menneisyydeltä maailmanrakennuksessa. Ja silti, vaihtoehtoisia historioita ei olisi olemassa, jos kirjoittajat eivät tutkisi, miten asiat olisivat menneet aikaisemmin eri tavalla johtamaan siihen vaihtoehtoiseen historiaan.
Klassinen sarja, kuten Star Trek ymmärsi viihdearvon, kun Enterprise-miehistö sijoitettiin 80-luvulle San Franciscoon tai vanhaan länteen. Vaikka tämä tarinankerronta ei välttämättä ole yhtä yleistä animessa, on olemassa muutamia helmiä, jotka tekevät uskomattomista historiallisista scifi-eepoista.
10Gintama sekoittaa suonet, ulkomaalaiset ja Edo-ajan
Niin harvinainen kuin tieteiskirjallisuushistorialliset sarjat ovatkin, yksi kaikkien aikojen suosituimmista shonen-sarjoista on täydellinen esimerkki siitä, kuinka tällainen outo kombo voi toimia. Todennäköisimmin kuvattuna gag-animeksi, nyt tuttu outo pallon keskeinen lähtökohta eksyy usein kertomiseen.
kiven tuhoaminen kaksinkertainen ipa 2.0
Gintama kuvittelee maailmaa, jossa avaruusolennot ovat tunkeutuneet Edo Japaniin ja Shogun itse on alistunut heidän mielihimoihinsa jättäen Gintokin kaltaiset samurait pois työstä. Freelancing on harvoin ollut yhtä hauskaa kuin vuonna Gintama , ja muukalaisten hyökkäykset ovat harvoin olleet niin arkisia.
9Varhaisina aikoina luvattu paikka kuvittelee Japanin olevan Venäjän miehityksen alla
Mies korkeassa linnassa on kenties tunnetuin esimerkki tarinasta tavoista, joilla sodan lopputulos, jos se on erilainen, voi muuttaa koko planeetan lentorataa. Sillä aikaa Korkea linna kuvittelee maailmaa, jossa natsit voittivat, Paikka luvattu varhaisina aikoina kuvittelee todellisuutta, jossa Japani hävisi Venäjän ja Japanin sodan.
Vuosien venäläisen miehityksen jälkeen Hokkaido on muuttunut saari, jota hallitsee horisontissa Neuvostoliiton rakentama torni. Torni alkaa muotoilla sitä ympäröivää ainetta, jolloin rinnakkaismaailmat törmäävät. Kuuluisan varhainen elokuva Sinun nimesi johtaja Makoto Shinkai, Varhaiset päivät oli merkki tulevista suurista asioista.
8Steamboy on Steampunk-anime
Steampunkin uudelleenkuvitukset toimivat harvoin, kuten todistavat rakastettavat katastrofit, kuten Villi villi länsi (1999) ja viime aikoina The Nevers (2021). Silti anime vetää usein tämän haastavan esteettisyyden osittain välineen kyvykkyyksien vuoksi.
Aseta varajäseneksi 1863, Steamboy kertoo Mancunian pojan seikkailut, joka joutuu hallitsemaan höyryä tuottavaa palloa, joka on tarpeeksi voimakas edistämään teknologiaa maailmanlaajuisesti. Sillä aikaa animaatio on loistava kiitettävän budjetin ansiosta , hahmoista puuttuu jonkin verran. Toisena suurena elokuvana, jonka Katsuhiro Otomo on koskaan ohjannut Akira maine, baari asetettiin uskomattoman korkealle.
lentävä narttuolut
7Schwarzesmarken lisää ulkomaalaisia kylmään sotaan
Kaikki historian ja tieteiskirjallisuuden yhdistävät animeet eivät ole erityisen hyvä . Näin on Mustat merkit , sotilaallinen anime sotilastyttöistä, jotka taistelevat ulkomaalaisten kanssa kylmän sodan aikana. Esitys kärsii välittömästi tonaalisista ongelmista. Itä-Saksassa toimiva anime ei pysty käsittelemään oikein herkkää tilannetta. Kansalaiset repivät uskollisuutensa venäläisille valvojilleen ja heidän sukulaisiin juuriinsa, ja anime-kontekstissa mikään niistä ei mitenkään kohene. Mekojen ja ulkomaalaisten sotkun lisääminen kaiken päälle vain vaikeuttaa asioita.
6Nadia: Sinisen veden salaisuus inspiroi Jules Verneä
Jules Verne on yksi kaikkien aikojen vaikutusvaltaisimmista scifi-kirjoittajista. Kuten Mary Shelley, Verne auttoi muokkaamaan tyylilajia kirjoittamalla 20000 liigaa meren alla ja Matka maan ytimeen 1860-luvulla. Oli vain ajan kysymys, ennen kuin anime kunnioitti hänen perintöään.
Tuottaja Gainax vuonna 1990, ohjaaja kukaan muu kuin Hideaki Anno of Evankeliumi mainetta ja perustuu esittämään ideaan Miyazaki itse, Nadia: Sinisen veden salaisuus oli jotain iso juttu tuolloin. Aseta vuonna 1889, Nadia kertoo tarinan nuoresta keksijästä Jeanista ja Nadiasta, sirkusesineestä, joka yrittää palata kotiin Afrikkaan, kun he tutkivat valtameren syvyyksiä kapteeni Nemon rinnalla ja taistelevat uus-Atlantiksen voimien kanssa, jotka aikovat hallita maailmaa.
5Shisha no Teikoku on nokkelan studion Frankenstein
Wit Studiosta tuli niin synonyymi Titaanin hyökkäys että se oli vaikea kuvitella, mitä studio voisi tuottaa seuraavaksi . Project Itohin töiden perusteella Shisha ei Teikoku on Frankensteinin uudelleenjulkaisu, joka sijoittuu vaihtoehtoiseen 1700-luvun Englantiin ja joka sisältää uuden otteen hermotekniikasta. Sisään Imperiumi , tutkijat oppivat luomaan ja lataamaan keinotekoisia sieluja undead-luomuksiinsa. Kunnianhimoinen mutta mutkikas Ruumiiden imperiumi missaa niin monta kohdetta kuin osuu. Ainakin se näyttää hyvältä.
4Trigun tuo villin lännen tähtiin
Anime-mediassa on enemmän kuin muutama avaruusläntinen, mutta Trigun on edelleen ikimuistoisimpia. Vaikka näyttely saattaa olla joissakin suhteissa ikääntynyt huonosti, se ei koskaan unohda ydinidentiteettinsä ihmiskunnan luontotutkimuksena. Parhaat Hollywood-länsimaalaiset olivat lähinnä ihmisen kestävyyden rajoista, keinon löytämisestä selviytymään anteeksiantamattomassa maisemassa.
oluen maistelupistekortti
Vash ja seurue ovat perustettu Gunsmoke-nimiselle autiomaalle. Sedanit ja junat ovat järkeviä äskettäin siirtomaa-planeetalla, mutta ympäristö ei koskaan unohda, että se on jossain muualla, kiitos osittain pelottavien hehkulamppujen muotoisten voimalaitosten, jotka pistävät Gunsmoken tyhjään maisemaan.
on kaksi poikaa tai tyttöä
3Samurai 7 lisää futurismia klassiseen elokuvaan
Kurosawan Seitsemän samurai on yksi kaikkien aikojen tunnetuimmista elokuvista. Samurai 7 kuvittelee klassisen samurai-tarinan uudelleen tieteiskirjallisuusrakenteessa. Futuristisen sodan seurauksena päähenkilöiden on törmättävä Nobuseriä, entisiä samuraija vastaan, jotka ovat yhdistäneet solunsa koneisiin ja alkaneet menettää kaikki ihmiskunnan jäljet. Sen sijaan, että tuo tieteiskirjallisuutta menneisyyteen, Samurai 7 sijoittaa tämän klassisen tarinan futuristiseen maailmaan, asettamalla samurai kybergoreja vastaan.
kaksiTyttöjen viimeinen kiertue sisältää useita aikoja ja omaksumattomat
Pariton kummallisuuksien joukossa, missä Tyttöjen viimeinen kiertue seisomaan genren suhteen? Postapokalyptinen, mutta huomattavasti anakronistinen, esitys kieltäytyy asettumasta yhdeksi helpoksi luokaksi. Tytöt tarinan keskellä troolavat tuhoutuneen maiseman yli KettenKradissa, jonka tuotanto lopetettiin Saksassa vuonna 1944. Mutta tämä maailma ei todellakaan ole 1940-luvun Saksa.
Tuhon keskellä on merkkejä maailmasta, joka oli omaksunut kehittyneen tekniikan, robotit romuissa. Ajattomat ja kenties rikkaat tytöt paljastavat vähän olosuhteistaan ja vievät yleisön synkälle matkalle poikkitien yli.
1Akiran versio vuodelta 2019 tuntuu vaihtoehtoiselta todellisuudelta
Tieteiskirjallisuus pysyy joskus merkityksellisenä kauan sen jälkeen, kun se on asetettu. Takaisin tulevaisuuteen II on asetettu vuonna 2015, ja 1984 ... vuonna 1984. Vaikka kriitikot eivät joskus ymmärrä käsitettä, erinomainen tieteiskirjallisuus ei yleensä yritä ennustaa tulevaisuus. Sen sijaan suuret scifi-luojat käyttävät futuristisia asetuksia muotoilemaan uudelleen niiden yhteiskuntien arvoja, joissa he elävät, pohtimaan, mitä nykyinen käyttäytyminen sanoo ihmiskunnan radasta.
Tässä mielessä, Akira pysyy ajattomana. Tarinana irrotetusta nuoruudesta, kapitalismin väistämättömästä kohtalosta ja ihmisen ahneuden ja kunnianhimoisen tuhoisasta voimasta, Akira hallitsee korkeinta ja Neo-Tokio on varoitus maailmalle.
