Vuonna 1981 perustettu Kyoto Animation on vahvistanut itsensä yhdeksi anime-alan tunnetuimmista ja arvostetuimmista studioista. Pääasiassa TV-sarjoistaan tunnettu KyoAni on vastuussa erilaisista genrejä uhkaavista julkaisuista, mukaan lukien Haruhi Suzumiyan melankolia , Onnentähti , ja Clannad sarja.
Huolimatta melkein 20 elokuvan tuottamisesta, KyoAnin pitkät tuotannot ovat yleensä TV-tuotannon varjossa, pääasiassa siitä syystä, että suurin osa studion elokuvista on jatkoa olemassa oleville sarjoille. Pelkästään selvyyden vuoksi se ei ole huono asia, koska rakastetun tarinan kokemisessa suurella näytöllä ja teatteribudjetilla on jotain maagista. Tässä ovat Kioton animaation kaikkien aikojen parhaat anime-elokuvat.
10Violet Evergarden: Ikuisuus ja automaattisten muistojen nukke
Vaikka se on vielä debyytti Yhdysvalloissa ja Isossa-Britanniassa, Violet Evergarden: Ikuisuus ja automaattisten muistojen nukke on ensi-iltansa Saksassa ja Japanissa. Julkaistu traagisen jälkimainingeissa Kioton animaation tuhopoltto , Violet Evergarden: Ikuisuus ja automaattisten muistojen nukke on täynnä melankolista surua, joka sopii Netflix-anime-sarjaan.
Esitetty sivutarinana alkuperäiselle sarjalle, jatkoa odotettaessa pudottaa myöhemmin tänä vuonna, Ikuisuus ja automaattisten muistojen nukke seuraa kahta erillistä tarinaa, jotka molemmat keskittyvät hahmoihin, jotka kamppailevat siirtymisestä menneisyydestään ja sosiaalisesta asemastaan. Vaikka laatu on kaikkialla hyvä, elokuva tuntuu siltä, että kaksi jaksoa sovitetaan yhteen yhtenäisen kertomuksen sijaan.
9Suuri nopeus! Vapaa! Aloituspäivät
Vapaa! on synnyttänyt melkoisen määrän elokuvia, joista paras on 2015-luku Aloituspäivät . Vaikka ei todennäköisesti tarjoaisikaan paljon niille, jotka eivät ole vielä ihastuneita urheilusarjaan, Aloituspäivät tarjoaa oivaltavan ja houkuttelevan katsauksen näyttelijöiden aikaan juniorikorkeakoulussa ja palvelee lähinnä jotain alkuperätarinan kaltaista.
Samuel Smithin luomusuklaa
Yhdessä anime-elokuvan neljän päähenkilön esittämisen kanssa koko heidän murrosikäänsä, Aloituspäivät esittelee viisaasti kaksi uutta persoonallisuutta - Asahi ja Ikuya -, joiden kohtaloja ei ole määritelty pääsarjassa.
8Tamako rakkaustarina
Näyttelijöiden sopivuus aikuisuuden kärkeen, Tamako rakkaustarina toimii kypsempänä ja perustellummin Tamako Market . Jälkimmäisen kirkas kuvamateriaali ja rento sävy edustavat Tamakon ja Mochizon suhteellista viattomuutta murrosikäänsä, joka näyttää loputtomalta.
koiranpään pää maailmanlaajuisesti tukeva 2017
Päinvastoin, Tamako rakkaustarina Sitoutuminen realismiin heijastuu animaatioiden ja hahmovaikutusten kautta, kun Mochizo pyrkii tunnustamaan kiinnostuksensa Tamakoon ennen kuin lähtee yliopistoon. Vaikka elokuvan vakavampi sävy saattaa pettää faneja Tamako Market , Rakkaustarina toimii edelleen hyvänä päätökseen Tamakon ja Mochizon suhteelle.
7Rakkaus, Chunibyo ja muut harhaluulot! Ota minut
Heittokauden toisen kauden jälkeen Rakkaus, Chunibyo ja muut harhaluulot! ei ollut varaa uudelle harhaan. Onneksi, Ota minut on askel oikeaan suuntaan, vaikka elokuva kierrättää animeen aiemmin tutkimia teemoja ja juonipisteitä.
Kun Rikan sisar ilmoittaa aikovansa muuttaa Italiaan, Rikka - joka on edelleen yhtä chunibyo kuin koskaan - ja Yūta päättävät paeta ja tehdä matkan Japanin yli. Huolimatta siitä, että he ovat yhdessä jo pitkään tässä vaiheessa, heillä ei ole vielä suudella, mikä heijastaa Rakkaus, Chunibyo ja muut harhaluulot! taipumus vastustaa muutosta niin paljon kuin mahdollista. Vaikka tarina onkin vain lievästi tyydyttävä, seikkailu itsessään on melko viihdyttävä.
6InuYasha-elokuva: kosketukset koskettavat koko ajan
Argumentti voidaan esittää mille tahansa Inuyasha elokuvat; jos pakotetaan valitsemaan vain yksi, franchising-elokuvan ensimmäinen etsaa vain kolmannen. Kiinnostukset koskettavat koko ajan on pikemminkin sivutarina kuin jatkoa animeille, mutta vaatii sen tuntemista pääsarjasta.
kaikkeuden voimakkaimmat olennot
Morenmaru on voimakkaan demonin poika, joka pyrki saamaan valtaa auttamalla mongoleja hyökkäämään Japaniin. Inuyasha löytää voimakas ase, joka voi imeä isänsä energian. Hienolla animaatiolla ja nopeatempoisella tarinalla, Kiinnostukset koskettavat koko ajan tiivistyy Inuyasha tärkein kirkkaus helposti sulavaksi 100 minuutiksi.
5Liz ja sininen lintu
Ymmärrettävästi Naoko Yamadan aikaisempi työ varjelee, Liz ja sininen lintu on hieno ja tunnelmallinen tarina ohikiitävistä murrosikäisistä ystävyyssuhteista. Samanaikaisesti kilpailijat ja ystävät, Nozomi ja Mizore ovat osa saman koulun konserttibändiä ja valmistautuvat lähtemään lukiosta ja kulkemaan omalla tavallaan.
Pääkertomus on kietoutunut satuun, jonka innoittamana on hahmojen harjoittama 'Liz ja sininen lintu' -niminen kappale, joka käsittelee myös samanlaisia aiheita. Liz ja sininen lintu on yllättävän paljon vailla draamaa tai panoksia, mutta ydinsuhde Nozomin ja Mizoren välillä on melko surkea.
4K-On! Elokuva
KyoAnin moe-anime söpöistä tytöistä, jotka tekevät söpöjä asioita - erityisesti musiikin esittämistä - tunnustetaan kuuluvan alaryhmän suurimpiin edustajiin. Sekoittamalla hilpeää komediaa, relatoituvia hahmoja ja rentoa sävyä, joka on vallitsevaa elämän paras sarja, K-On! on (suhteellisen) moderni klassikko, joka synnytti kaksi upeaa vuodenaikaa ja samanlaatuisen elokuvan.
K-On! Elokuva Myyntikohde on Light Music Clubin matka Lontooseen, joka sisältää kaksi spontaania esitystä ja tuulisen kiertoajelun. Kaiken kaikkiaan tienmatka muodostaa vain murto-osan koko elokuvasta, ja loput ajon ajasta palaavat pääsarjan tuttuihin kohteisiin ja tropeihin. Joko niin, KyoAni tuottaa kultaa.
maitosuklaa stout
3Rajan ulkopuolella: Tulen olemaan täällä - Tulevaisuus
Sen jälkeen kun kerrotaan elokuva, joka tekee käyttökelpoisen työn virtaviivaistamalla TV-sarja alle 90 minuuttiin, Rajan ulkopuolella: Tulen olemaan täällä - Tulevaisuus tuo lähemmäksi fantasianimeä tytöstä, jolla on kirottu veri ja joka taistelee youmua vastaan, olentoja, jotka ovat syntyneet negatiivisista tunteista.
Huolimatta keskittymisestä amnesia-juonipisteen ympärille, Tulevaisuus toimittaa perusteellisen tyydyttävän viimeisen luvun tarinalle, joka tarjoaa aina muutakin kuin vain upean animaation ja upean toiminnan. Kuten sen esiosa, Tulevaisuus tutkii taitavasti uskollisuuden, läheisyyden ja perheen aiheita.
kaksiHaruhi Suzumiyan katoaminen
Haruhi Suzumiyan melankolia on vaikuttava anime, jolla on taipumus olla melko jakava, varsinkin kun on kyse sen nimellisestä luonteesta ja toisesta kaudesta. Kuitenkin, Haruhi Suzumiyan katoaminen on kiihkeästi ylistetty mestariteoksena ja enemmän kuin korvaa kaikki TV-ohjelman puutteet.
Hylkäämällä Haruhi toissijaiseen rooliin, Haruhi Suzumiyan katoaminen antaa epäilemättä franchising-mielenkiintoisimman hahmon - suhteellisen normaalin Kyonin - loistaa tavalla, joka tapahtuu vain satunnaisesti TV-sarjassa. Kerronta tarjoaa kiehtovan mysteerin, joka antaa päähenkilölle aidosti ajatuksia herättävän päätöksen sekä useita hienoja hahmomomentteja useimmille SOS-prikaatin jäsenille.
milloin naruto oppii salviatilan
1Hiljainen ääni
Mukautus Yoshitoki Ōiman Hiljainen ääni manga, Naoko Yamadan emotionaalisesti uuvuttava ja visuaalisesti upea vuoden 2016 elokuva edustaa Kioton animaatiota studion kyvykkyyden korkeimmalla tasolla. Tarina keskittyy kiusaamiseen, katumukseen ja lunastukseen, mikä tuottaa hetkiä, jotka voivat olla sydäntä puristavia tai lämmittäviä.
Hiljainen ääni on teknisen näkökulmasta yllättävän ihmeellinen, mutta taustalla oleva sydän ja kerronnan syvyys erottavat sen useimmista muista elokuvista.
