Kun peliteollisuus keskittyy enemmän narratiiviin, pelaajat kerääntyvät tarinomaisiin AAA-peleihin, kuten Viimeinen meistä . Nämä pelit ovat rikastuttavia ja mukaansatempaavia, ja niissä on kiehtovia hahmoja, juonikohtia ja teemoja. Pelaajille, jotka haluavat kaventaa entisestään kirjallisuuden ja pelien välistä kuilua, ovat interaktiiviset kerronnalliset pelit, kuten Elämä On Outoa sarjat tarjoavat ainutlaatuisen tavan kokea merkityksellisiä ja ajatuksia mullistavia tarinoita.
PÄIVÄN CBR-VIDEO JATKA SISÄLLÖLLÄ VIERÄTÄ
Nämä interaktiiviset narratiivit sisältävät kävelysimulaattoreita, ensimmäisen persoonan perspektiivitutkimuspelejä, pelattavia interaktiivisia kerrontakokemuksia (PINE) ja jopa tarinapohjaisia yhteistyöpelejä. Mikään teema ei ole rajaton, ja monipuoliset taidetyylit ja lähestymistavat kerrontapeleihin johtavat todella ikimuistoisiin kokemuksiin.
1 Mitä Edith Finchista jää
Tämä lyhyt, ensimmäisen persoonan näkökulmasta tutkiva peli on synonyymi narratiivisen pelin nichelle. Mitä Edith Finchista jää on, kuten genreltä usein odotetaan, mekaanisesti yksinkertainen. Pelaajat seuraavat teini-ikäistä tyttöä hänen vanhassa perhekodissaan, kun hän navigoi menetysten ja sukupolvien historiassa. Pelaajat ovat vuorovaikutuksessa ympäristössä hajallaan olevien esineiden kanssa nähdäkseen itsenäisiä vinjettejä, jotka paljastavat tytön sukulaisten mysteerin.
Ympäristö sisään Mitä Edith Finchista jää on aavemainen, ja mystisesti makaaberit teemat herätetään henkiin yleisen taidetyylin ja järkyttävien 'takaisujen' kautta. Jokaisella pelaajien kohtaamalla vinjetillä on erilainen visuaalinen tyyli, joka kiteyttää kyseisen perheenjäsenen elämän ja kuoleman. Nämä näkökulman ja taiteelliset muutokset auttavat lievittämään pelin temaattista raskautta, jolloin pelaajat voivat arvostaa kokemuksen monimutkaisuutta.
kolminkertainen lehti
2 Stanley-vertaus
Stanley-vertaus on mestariteos kokeellisuudessa. Narratiivisen vapauden illuusio narratiivisissa peleissä ja laajemmassa haarautuneessa fiktiossa on väistämätön tekijä, joka voi heikentää pelaajien uppoutumista. Sisältymä meta-kertomus Stanley-vertaus puolustaa kielen rajoja ja satiirisoi illuusion 'loputtomista' valinnoista rohkaisemalla pelaajia jättämään huomiotta pelin suunniteltu kulku.
Surrealistinen tutkimusmatka sisään Stanley-vertaus on ankkuroitu kaikkitietävän kertojan kautta, jolla on ällöttävä asenne. Pelattava hahmo Stanley voi noudattaa kertojan ohjeita, kun hän navigoi tyhjään toimistohuoneeseensa tai seikkaa omaa polkuaan. Pelaajan päätöksillä on tahattomia seurauksia, jotka vaihtelevat äärimmäisen oudoista koomisen järkyttäviin. Lopulta, Stanley-vertaus Kyse on valinnoista, mutta sillä on enemmän sanottavaa tällaisten valintojen puutteesta.
3 Elämä on outoa
The Elämä On Outoa sarja koostuu useista episodisista graafisista seikkailupeleistä, mukaan lukien pääpelit ja spin-off-pelit. Franchising-sarjan suosio piilee sen valitse-oma-seikkailutyylissä, joka vaatii pelaajia tekemään päätöksiä, jotka vaikuttavat tarinaan, kuten alusta alkaen tehtiin selväksi. Ensimmäinen Elämä On Outoa Peli julkaistiin vuonna 2015 ja seuraa Max Caulfieldin tarinaa, joka huomaa pystyvänsä kelaamaan aikaa taaksepäin.
paras gundam-sarja aluksi
Samalla kun Elämä on outoa pelejä on kritisoitu satunnaisesti slängin täynnä olevasta dialogista ja huonolaatuisesta huulten synkronoinnista, niissä on tunneresonanssia ja kiehtova tarina. Yhdistäen arkipäiväiset, mutta temaattisesti raskaat tilanteet yliluonnollisen kanssa, Elämä On Outoa on hyvin rakastettu sen esittämisestä tabuaiheista ja suhteellisista ihmissuhteista.
4 Telltalen The Walking Dead
Toinen suosittu graafinen seikkailusarja on Telltale's Kävelevä kuollut pelejä. Robert Kirkmanin hurjan suosittuihin sarjakuviin ja tuloksena syntyneeseen TV-sarjaan perustuva Telltale-sarja sisältää viisi jaksoista lisäystä ja DLC:n. Vähän muistuttaa Viimeinen meistä , nämä kerronnalliset pelit alkavat Lee Everettillä zombi-apokalypsin alkaessa. Leestä tulee nuoren tytön Clementinen huoltaja, ja pelaaja seuraa heidän tarinaansa.
Kävelevä kuollut pelisarja priorisoi hahmojen vuorovaikutusta ja vahvaa tarinankerrontaa monimutkaisen tutkimisen ja pulmapelien sijaan. Robert Kirkman -fanit ihastuvat kerrostettuun tarinaan ja joidenkin sarjakuvien hahmojen esiintymiseen.
5 Uloskäynti
Samasta studiosta, joka tuotti kuuluisan yhteistyöpelin Siihen tarvitaan kaksi , Hazelightin tarinakeskeinen Uloskäynti on ilmiömäinen tapa viettää päivä toisen tärkeän tai ystävän kanssa. Kerrontayhteistyö on helposti lähestyttävissä tietyillä haasteilla, eikä se vaadi massiivista ajankäyttöä.
Hypystä tarina sisään Uloskäynti on kiehtova, ja hahmot ovat monimutkaisia, mutta uskottavia. Päähenkilöt ovat Vincent ja Leo, kaksi vankia, joiden käytös ja motivaatio ovat hyvin erilaiset. Pelaajien on tehtävä yhteistyötä selviytyäkseen vankilasta pakenemisesta ja siitä aiheutuvasta henkilökohtaisesta ja tilanteesta johtuvassa mullistuksessa. Tämä moninpelin kerronnallinen peli on nopeatempoinen ja intensiivinen, sillä se sisältää takamukkoja, minipelejä ja koston ja luottamuksen kovia teemoja.
6 Yö metsässä
Verhottu takaa Yö metsässä Suunnittelija Scott Bensonin omaleimainen sarjakuvatyyli ja värikkäät hahmot vieläkin värikkäämpiin vuoropuheluihin ovat kertomus epäsuorasta ja epävarmasta noususta aikuisuuteen, mielenterveysongelmista sekä talouden pysähtyneisyydestä ja epävarmuudesta. Tarinapohjainen tutkimuspeli sijoittuu Possum Springsin pikkukaupunkiin, kun hyvää tarkoittava Mae palaa kotiin lopetettuaan yliopiston.
Yö metsässä' houkuttelevat hahmot ovat omituisia ja hyvin muotoiltuja, mikä vie tarinaa eteenpäin yllättävällä moniulotteisuudella. Pelin eloisa taidetyyli, minipelit ja monet komedian ohella auttavat tasapainottamaan tuskallista mutta samalla suhteellista ahdistusta ja laajempia sosiaalisia kommentteja. Ikäraja Yö metsässä edustaa median kykyä luoda vivahteikas ja samaistuvia tarinoita jopa valmiissa asetuksissa.
salvia kuuden polun äiti
7 Firewatch
Firewatch on visuaalisesti kiehtova ensimmäisen persoonan kävelysimulaattori mysteerigenressä. Pelaajat hyppää suoraan Henryn tarinaan ja katso hänen suhteensa esimiehensä Delilahin kehittyvän koko kertomuksen ajan. Pari puhuu radiopuhelinten kautta, ja Henryn dialogivalinnat vaikuttavat tarinan etenemiseen.
Campo Santo indie -pelin maisemat ovat kauniita, ja niissä on eloisia mutta usein yksivärisiä värejä ja ainutlaatuisia maamerkkejä. Kun Henry suorittaa tehtäviään metsäpalojen tähystäjänä, ympäristössä navigointi voi tuntua toisinaan kömpelöltä. Kuitenkin, Palokellot erilainen taidetyyli ja taustalla oleva jännitys, joka vie juonen eteenpäin, luovat ikimuistoisen kokemuksen.
8 Ethan Carterin katoaminen
Noin viiden tunnin pelin jälkeen Ethan Carterin katoaminen on ehdottomasti kokeilemisen arvoinen kaikille narratiivisten pelien harrastajille. Heti alusta lähtien peli ilmoittaa, että se on 'kerronnallinen kokemus, joka ei pidä [pelaajan] kättä'. Tämä väite asettaa tarinan liikeradan pelaajan käsiin.
kuinka naruto saa kätensä takaisin
Pelottava Wisconsinin maaseutuympäristö herää henkiin, kun pelaaja seuraa etsivää, joka paljastaa kadonneen Ethan Carterin mysteerin. Avoin asetus lisää pirstoutunutta mysteeriä. Runsaasti piilotettuja tarinoita, käänteitä, arvoituksia ja jopa paranormaaleja kykyjä, Ethan Carterin katoaminen viipyy kauan sen valmistumisen jälkeen.
9 Ennenkuin unohdan
Dementian ja muistin menettämisen kuvaukset kirjallisuudessa epäonnistuvat usein epäinhimillisevien kertomusten vuoksi. Vuorovaikutteisempana välineenä videopelit voivat horjuttaa näitä trooppisia tyyppejä aktiivisella osallistumisella ja enemmän uppoutumalla tarinaan. Indie peli Ennenkuin unohdan by 3-Fold Games häiritsee asiantuntevasti haitallisia trooppeja, koska pelattavan hahmon identiteetti on ensiarvoisen tärkeä koko kertomuskokemuksen ajan.
BAFTA-ehdokkaana Ennenkuin unohdan , pelaajat navigoivat Sunitan Lontoon kotiin. Taitava kosmologi ei tunnista taloa, ja pelaajien on oltava vuorovaikutuksessa jatkuvasti muuttuvassa ympäristössä olevien esineiden kanssa saadakseen lisätietoja Sunitan tarinasta. Näiden vuorovaikutusten ja niistä aiheutuvien taustatarinoiden ansiosta pelaajat työntyvät hämmentävän ja selkeyden hetkien väliin.
10 Firenze
Firenze on lyhyt kertomus yksinkertaisuus ytimessä. Jos pelaajat odottavat konkreettista peliä kokeellisella tarinankerronnalla, he ovat pettyneitä. Sen sijaan, Firenze on audiovisuaalinen tarina, joka herättää ihmissuhteisiin liittyvän melankolian ja kauneuden. Viehättävää 2D-tyyliä täydentää rohkea väritys, joka vaihtelee tarinan sävyn mukaan.
Lyhyen, alle tunnin kestäneen pelin aikana Firenzen musiikilliset lisäykset auttavat välittämään vastakkaisia surullisia ja toiveikkaita sävyjä. Kuulokkeilla pelaamista suositellaan, jotta pelaajat voivat kuulla eri instrumenttien hienoudet. Peli yksinkertaisimmassa mielessä, tämä on loistava vaihtoehto pitkille kävelysimulaattoreille.
