80: n 15 mielenkiintoisinta sarjakuvateemaa

Jokainen 80-luvun vauva kertoo nopeasti, että 1980-luku oli melko hämmästyttävä aika olla lapsi. NES oli kuningas, Garbage Pail Kids vuorasi makuuhuoneesi seinät ja tietysti aikakauden sarjakuvat olivat kiistatta tyylikkäimmät. Nyt tunnettujen henkisten ominaisuuksien, kuten Transformers ja Teenage Mutant Ninja Turtles, suosimisen lisäksi aikakausi aloitti trendin todella mahtavista sarjakuvateemoista.

LIITTYVÄT: 15 upeaa unohdettua sarjakuvaa 80-luvulta

Tänään tarkastelemme 80-luvun sarjakuvien 15 rokkaavaa introa pitäen mielessä, että luokittelemme parhaat tunnekappaleet. Tämä tarkoittaa, että edes upeita esityksiä, joissa ei ole esillä introja, jotka luottavat liian voimakkaasti äänenvoimakkuuteen, kuten '' He-Man ja maailmankaikkeuden mestarit '', tai niitä, joilla on suorastaan ​​kauheaa musiikkia (katsomme sinua 'GI Joe'). .

viisitoistaMuuntajat

Harvat tunnekappaleet (sarjakuva tai muut) voivat väittää olevansa yhtä mieleenpainuvia sanoja kuin alkuperäinen Transformers-teema. Sinua olisi vaikea löytää franchising-sovellukselle parempi hissikorkeus kuin linjat: 'Muuntajat, naamioidut robotit ... Muuntajat enemmän kuin näkee'. Tunnari vei myös hienoa työtä jakamalla näyttelyn perusasiat ytimekkäästi uusille katsojille: Autobotit olivat hyviä tyyppejä ja heidän tavoitteena oli 'tuhota Decepticonien pahat voimat'.

Näyttelyn kolmelle ensimmäiselle vuodelle sen teema sai uusia musiikkisovituksia - ensin jazzoimalla sitä funky-kitaralla ja torviosuudella toisen kauden aikana, ennen kuin hän siirtyi lopulta sähköisempään teemaan kausista 3–5. melodiat eivät valitettavasti ole läheskään yhtä mieleenpainuvia kuin sen sanoitukset, intro ansaitsee paikan tässä luettelossa, koska kuulo, että robottiääni laulaa koukun, poltetaan ikuisesti lukemattomien 80-luvun lasten aivoissa.

14VOLTRON

Vaikka Transformers olivat varmasti suosituimpia, ne eivät olleet ainoa jättiläinen robotti-sarjakuva korttelissa, jossa oli tappaja-tunniste. Alkuperäinen Voltron-sarjakuva seurasi viiden nuoren lentäjän joukkoa, joka tunnetaan nimellä Paladins. Jokainen joukkueen jäsen toimi omalla maagisella robotti leijonallaan, että yhdistettynä he toimivat joko legendaarisen sankarin Voltronin raajoina tai päätä.

bengalin tiikeri ipa

Huolimatta siitä, että Voltron lentää kohtaamisemme edessä introja vastaan, jotka luottavat voimakkaasti ääniäänitteisiin, Voltron saa passin kahdesta syystä. Ensinnäkin äänentoiston suoritti itse Optimus Prime, Peter Cullen, kukoistava ääni. Mutta mikä tärkeintä, introssa oli edelleen uskomattoman mieleenpainuva teema. Cullenin lyhyen yhteenvedon esityksen juonista mukana ollut voitokas ja sankarillisesti kuuluva trumpettilick oli myös esillä joka kerta, kun joukkue perusti Voltronin, mikä loi välittömän yhteyden kappaleen koukun ja taisteluun taistelevien sankariemme välillä.

13GARFIELD JA YSTÄVÄT

CBS: n lauantaiaamun sarjakuvaelokuvassa vaikuttava seitsemän vuodenaikaa vuosina 1988–1994 Garfield ja ystävät seurasivat sarjakuvapiirtäjä Jim Davisin sanomalehtien sarjakuvien, Garfieldin ja U.S. Acres (tunnetaan osavaltioiden ulkopuolella nimellä 'Orson's Farm'). Garfield and Friends -elokuvassa esitettiin tosiasiallisesti kolme täysin erilaista tunnekappaletta näyttelyn elinaikana, mutta annamme numero 13 -paikan näyttelyn toiselle teemalla 'Olemme valmiita juhlimaan'.

maahain olut

Vaikka ensimmäinen kausi sisälsi hitaan, show-viritystyylisen teeman ja näyttelyn viimeisellä kaudella oli suorastaan ​​raastava 'rap' intro, 'Olemme valmiita juhliin' oli pirteä latinalainen tanssikappale, joka täynnä energiaa. Ei pitäisi olla mikään yllätys, että kappale oli esityksen pisin teema, jota käytettiin kausien 2-6 aikana CBS: ssä ja koko näyttelyn syndikaatiossa. Itse asiassa vasta kun esitys tuotiin DVD: lle, alkuperäistä teemaa käytettiin uudelleen ensimmäisellä kaudella, mutta silloinkin seitsemännen kauden räppikappale jätettiin 90-luvun puoliväliin, juuri siihen paikkaan, missä se kuuluu.

12PUPU NIMETTY SCOOBY-DOO

'Puppu nimeltä Scooby-Doo' oli yksi viimeisistä suosituista sarjakuvista, joka hyödynsi 80-luvun suuntausta ottaa käyttöön tunnettujen sarjakuvahahmojen nuorempia versioita, jotka uskomattoman suosittu 'Jim Henson's Muppet Babies' perusti. The Flintstone Kids -tapahtuman, Hanna-Barberan aikaisemman yrityksen sovittaa Muppet Babies -tapahtuman, peruuttamisen jälkeen yhtiö lanseerasi vuonna 1988 A Pup Named Scooby-Doo -tapahtuman, joka näytteli alkuperäisen jengin juniorikorkeita.

Näyttely oli Scooby-Doo-franchising-konsernin kahdeksas inkarnaatio, ja se on merkittävä palauttamalla sarja juurilleen useiden uudelleenkäynnistysten jälkeen. 'Puppu nimeltä Scooby-Doo' oli ensimmäinen näyttely 70-luvulta lähtien, joka yhdistää koko Scooby-Doon, missä olet? ja pyysi tiimiä palaamaan tuttuun kaavaan väärennettyjen hirviöiden salaisuuksien ratkaisemiseksi. Esityksen tunnari tekee listasta vaivattomasti tarttuvan pop-kappaleen, joka muistuttaa 'Little Shop of Horrors', mutta myös pienistä nyökkäyksistä, jotka on tehty franchising-alkuperään (erityisesti nimi pudottamalla alkuperäinen sarja kappaleen lopussa) . Toisin kuin monet tämän luettelon kappaleista, teema sisälsi useita jakeita ja jopa pelottavan rantajuhlatyylisen sillan.

yksitoistaJEM

Sekä Transformersin että G.I. Joe: Todellinen amerikkalainen sankari, Hasbro napautti samaa tiimiä luomaan uuden esityksen, Jem (tunnetaan myös nimellä 'Jem and the Holograms'), joka perustuu uuteen muotinukkeihin. Esitys seurasi Starlight Musicin omistajaa ja johtajaa Jerrica Bentonia sekä hänen alter-ego Jemia, Jemin ja The Hologramsin salaperäistä laulajaa. Koska esitys oli rock-yhtyeestä, musiikki leivottiin show'n DNA: han.

MTV: n suosion innoittamana jokainen jakso sisälsi kolme alkuperäistä kappaletta, joista jokaisella oli oma mukana oleva musiikkivideonsa, jotta show-juoni siirtyisi eteenpäin. Kappaleita esittivät yleensä The Holograms tai heidän kilpailevat bändinsä The Misfits ja The Stingers, ja kun esitys oli kääritty, Jemille oli tuotettu 151 alkuperäistä kappaletta. Yksi kappaleista, 'Truly Outrageous', oli sekä näyttelyn avaus- että lopputeema vuoteen 1987 asti, jolloin se korvattiin avaajana uudella kappaleella nimeltä Jem Girls. Esitys on ainutlaatuinen tässä luettelossa, koska se on ainoa näyttely, jossa on useita teemoja, jotka ansaitsevat leikkauksen.

10UUDET SEINÄT WINNIE POOH

Disneyn 'Nalle Puh' -teatterishortsien vuosina 1966-1974 ja vuoden 1977 elokuvan 'Nalle Puhin monet seikkailut' menestyksen jälkeen yritys antoi hahmolle ensimmäisen televisio-ohjelmansa vuonna 1988. Huolimatta siitä, että hän juoksi vain kolme vuotta, Emmy-palkittu 'Nalle Puhin uudet seikkailut' osoittautui uskomattoman suosituksi. Näyttely teki Disneystä tapon kotivideomyynnissä pitkälle 00-luvulle saakka ja pysyi lähes jatkuvassa syndikaatissa Yhdysvalloissa vuoteen 2006 asti, 15 vuotta sen viimeisen jakson ilmestymisen jälkeen.

Kuten monet Disneyn muutkin ominaisuudet, esityksessä oli useita mieleenpainuvia alkuperäisiä kappaleita, joita näyttelijöiden laulamat kappaleet olivat, mutta näyttelyn teema oli helposti paras musiikkikappale, joka tuli ulos Nalle Puhin uusista seikkailuista. Pomppiva kappale vangitsee täydellisesti franchising-hauskaa rakastavan hengen ennen kuin sulkeutuu sopivan suloisella ja tunteellisella haalistumisella.

9NAAMIO.

Toinen 80-luvun sarjasta, joka on luotu myymään leluja, M.A.S.K. kehitti leluyritys Kenner yhdessä animaatiotitaani DIC Enterprisesin kanssa vuonna 1985. Toivoen hyötyvänsä kilpailijansa Hasbron leluista - joilla oli mediafranchising kuten Transformers ja G.I. Joe '- Kenner teki esityksen ohuena verhona yhdistelmänä franchising-yhtiöistä, joita hän toivoi jäljittelemänsä.

rasvapää ipa

Näyttelyn johtohahmot, Mobile Armored Strike Kommand (alias M.A.S.K.), olivat erityinen työryhmä, joka kutsuttiin käyttämään muunnettavia ajoneuvoja ja erittäin voimakkaita kypäriä taistellakseen rikollisjärjestön, Mayhemin Viscous Evil Networkin (alias V.E.N.O.M.) kanssa. Huolimatta siitä, että näyttely repi räikeästi kilpailunsa, M.A.S.K. -fanit voi ainakin ylpeillä siitä, että sillä oli PALJON parempi tunnari kuin sitä inspiroineet esitykset. Esityksen keskeinen synteettinen raskas 80-luvun hillo olisi voinut helposti tuntea olonsa kotoisaksi Huey Lewisin ja News-levyllä.

8DENVER VIIMEINEN DINOSAURI

Voltronin tuottaja Peter Keefe loi helposti tämän luettelon vähiten suositun esityksen, Denverin viimeisen dinosauruksen, hyödyntääkseen dinosaurusten räjähtävän suosion 80-luvulla. Esitys kierteli joukkoa Los Anglesin teini-ikäisiä, jotka löytävät lepotilassa olevan dinosaurusmunan vieraillessaan La Brea Terva -kaivoissa. Munan kanssa leikkiessään se kuoriutui nimelliseksi Denveriksi, ystävälliseksi dinosaurukseksi, joka selittämättömästä syystä pystyy ymmärtämään englantia ja käyttämään munankuorta matkustamaan ajassa taaksepäin.

Denver The Last Dinosaur oli täynnä sellaisia ​​80-luvun loppupuolen klisejä, joita vain huone täynnä aikuisten studioiden johtajia pystyi keksimään, eikä ohjelman todella rokkaava tunnari ollut poikkeus. Syntiraskas rock-kappale soi yli kuvamateriaalin Denverin (tyylikkäissä aurinkolaseissa) rullalautailusta, kitaransoitosta ja ankka kävelystä kuten Marty McFly. Se ei saa paljon enemmän 80-vuotiaita kuin se.

7CHIP 'N DALE: PELASTUSSARJAT

Kun Disneyn DuckTales osoittautui menestyväksi yritykselle, Chip 'N Dale: Rescue Rangers oli yksi kolmesta näyttelystä (yhdessä TaleSpinin ja Darkwing Duckin kanssa), jotka kehitettiin luomaan ensimmäinen sarja - 'Disney Afternoon' -ohjelmaa varten. Esitys seurasi uudistettua Chip ja Daleä yksityisen etsivätoimiston johtajien nimeltään Rescue Rangers yhdessä uusien hahmojen Gadgetin, Monterey Jackin ja Zipperin kanssa.

mikä jakso naruto kuolee borutossa

Yhdessä sen kanssa, että Chip ja Dale olivat paljon äänekkäämpiä kuin alkuperäiset esiintymisensä, niiden visuaaliset mallit päivitettiin lainatakseen vaikutteita 80-luvun toimintakuvakkeista Indiana Jones ja Magnum P.I. vastaavasti. Näyttelyn teeman molemmat versiot on kirjoittanut Mark Mueller ja esittäneet Jeff Pescetto, samat artistit DuckTales-teeman takana. Kappale rakentuu luonnollisesti sopivan tunnelmallisesta, noir-innoittamastaan ​​intro-kappaleesta pommi-pop-kappaleeseen ja naulaa täydellisesti Chip 'N Dale: Rescue Rangers -sävyn.

6SUPER MARIO BROS. SUPER-NÄYTTÖ!

Huolimatta siitä, että Super Mario Bros.Super Show! on tullut jokin kulttiklassikko nostalgisten pelaajien keskuudessa. Ensimmäinen kolmesta TV-ohjelmasta, jotka perustuvat Nintendon Super Mario Brosiin. franchising, 'Super Show' yhdistivät live-toimintasegmentit, joissa pääpainija '' Kapteeni '' Lou Albano ja Danny Wells olivat Mario ja Luigi, sarjakuvilla, joissa pääosassa olivat Mario, Luigi, Peach ja Toad, sekä satunnaisosilla, jotka perustuvat Nintendon 'Legend of Zelda' sarja.

Esityksessä oli kaksi omaa tunnekappaletta: näyttelyn pääteema Plumber Rap, joka jaettiin kahteen osaan - yksi avasi esityksen ja toinen johti näyttelyn animaatioihin - sekä lopputeema nimeltä Do Do Mario . ' Toisin kuin valtaosa rap-tunnisteista, The Super Mario Bros.Show! avaaja on kauhistuttava parhaalla tavalla. Jos pystyt selviämään teeman läpi ilman hymyilemistä, olet melkein varmasti Koopa Troopa.

5THUNDERCATS

80-luvulla menestyneiden anime-sovitusten aallolla ThunderCats esitteli japanilaiseen tyyliin tehtyä animaatiota huolimatta siitä, että amerikkalaiset ovat luoneet, kirjoittaneet ja tuottaneet sen amerikkalaiselle yleisölle. Näyttely seurasi nimellisten ThunderCats-seikkailujen joukkoa, joka on supervoimaisten humanoidien, kaltaisten ulkomaalaisten ryhmä, jotka joutuivat pakenemaan kuolevalta Thundaran koti-planeetalta. Kun planeetan viholliset, Plun-Darrin mutantit, tuhoavat suurimman osan Thunderen laivastosta, loput ThunderCats joutuvat pakenemaan kolmannen maan planeetalle, missä sarja tapahtuu.

Samoin kuin Transformers, alkuperäisen ThunderCats-teeman markkinointi alas (varsinkin kun otetaan huomioon, että 90% kappaleen sanoituksista on sanat 'Thunder' ja 'ThunderCats'. 'Transformers' -palvelun lisäksi mikään muu 80-luvun sarjakuvateema ei voi väittää omistavansa niin tunnettuja sanoja kuin 'ThunderCats ho' ! ' Esitys tulee kuitenkin ylhäältä, koska siinä on paljon jännittävämpää musiikkia intron nyt ikonin sanoitusten mukana.

4TARKASTAJAN GADGET

Alkuperäinen saman niminen 1983-sarja vastasi uskomattoman suositun 'Inspector Gadget' -sarjan käynnistämisestä, ja seurasi nimellisen Inspector Gadgetin seikkailuja veljentytär Pennyn ja hänen yllättävän älykkään koiransa Brainin kanssa. Suurin osa näyttelyn jaksoista käsitteli tarkastaja Gadgetia, joka otti vastaan ​​hänen kaarihermonsa, pahan tohtori Clawin ja hänen rikollisjärjestönsä M.A.D.

pakota hiilihapotettu olutkaavio

Inspector Gadget -musiikin, mukaan lukien näyttelyn unohtumaton tunnari, kirjoitti tuottelias lasten säveltäjä Shuki Levy, joka tunnettiin myös teoksistaan ​​MASK, He-Man ja maailmankaikkeuden mestarit, ja myöhemmin 'Power Rangers' -sarjaan. Gadgetin teeman (joka oli esillä näkyvästi koko näyttelyn taustamusiikissa) lisäksi Levy kirjoitti myös alkuperäisiä kappaleita Pennylle, Brainille ja M.A.D. Itse asiassa maailmanlaajuisesti räjähtävien ohjelmien ansiosta Levyn teokset kerättiin ranskalaiselle ääniraidalle nimeltä 'Inspecteur Gadget: Bande Originale de la Serie TV', josta on sittemmin tullut keräilykohde.

3SIMPSONIT

Simpsonit ovat 28 vuodenaikaa, pitkäkestoinen elokuva ja enemmän kauppatavaraa kuin pystyt koskaan pitämään mukana. Näyttely ei todellakaan tarvitse esittelyä; onneksi sillä on kuitenkin yksi! Amerikan suosikki animaatioperhe on vaatinut pisimmän amerikkalaisen sitcomin, animaatiosarjojen ja käsikirjoitettujen ensi-iltaryhmien otsikoita kiistattomasti sekä animaation että television kasvot ikuisesti. Tämän seurauksena ei pitäisi olla mikään yllätys, että esityksen introsta ja sen jatkuvasti muuttuvasta 'sohva-gagista' on tullut itsessään ikoninen osittain näyttelyn teeman tahmeuden takia.

Legendaarisen säveltäjän Danny Elfmanin kirjoittama (jonka lukijat voivat tunnistaa hänen Grammy-palkitusta teoksestaan ​​pienestä Batman-elokuvasta), teema on pysynyt suhteellisen muuttumattomana vuoden 1989 debyyttinsä jälkeen. Laulu on kuitenkin käynyt läpi kolme merkittävää uudelleenjärjestelyä. Kauden kaksi ja kolme kantaesitettiin päivitetyillä versioilla Elfmanin kappaleesta, ja elokuvalle loi orkesteriversio toinen alan legenda, säveltäjä Hans Zimmer. On myös syytä huomata, että kappale on niin suosittu, että se onnistui sijoittumaan Billboardin Bubbling Under Hot 100 Singles -listalla kuuteen, kun Green Day nauhoitti kannen heidän esiintymisensä The Simpsons Movie -elokuvaan.

kaksiTEENAGE MUTANTIN NINJA-KURTLOT

Tiesit sen olevan tulossa! Yhdessä kaikkien aikojen kummallisimmista mukautuksista tekijän Kevin Eastmanin ja Peter Lairdin ärtyisästä, mustavalkoisesta sarjakuvasarjasta tuli lapsiystävällinen ilmiö, kun alkuperäinen Teenage Mutant Ninja Turtles -sarjakuva debytoi vuonna 1987. Jatkossa mediaksi juggernaut koko 90-luvun, kilpikonnien ensimmäisessä animaatiossa tapahtui alkuperäinen tunnari, joka oli melkein yhtä kestävä kuin itse tuotemerkki.

Ohjelman ääniraidan ja tunneraidan kirjoitti ja nauhoitti alun perin televisiotuottaja Chuck Lorre (saatat tuntea hänet suosittujen komedioiden, kuten Dharma & Greg, Kaksi ja puoli miestä ja Big Bang Theory, takana olevana miehenä) ja hänen kumppaninsäveltäjänsä Dennis Challen Brown. Kappale on mieleenpainuva saavuttaakseen Adam Westin '' Batman '' -tason ilmaisu 'Teenage Mutant Ninja Turtles' ilman, että siitä tulisi koskaan ritilä. Puolikuoren avausnumeron sankarit ovat sellainen teema, joka voi lähettää lapset välittömästi vimmaan, varsinkin kun yhdistetään näyttelyn anime-innoittamaan aukkoon.

1DUCKTALES

Elämä on kuin hurrikaani Duckbergin kaupungissa, erityisesti yhdelle Scrooge McDuckille. DuckTales perustui Carl Banksin vaikuttavaan Duck Universe -sarjakuvien sarjaan, joka oli myös Scrooge McDuckin luoja. Pääosissa Scrooge, hänen veljenpoikansa Huey, Dewey ja Louie sekä kourallinen rakastettavia tukipelaajia, näyttely seurasi ryhmää useissa aarteenetsintäseikkailuissa, jotka innoittivat Banksin sarjakuvia ja ikonisia pop-kulttuurin paloja.

Kuten muutkin tämän luettelon Disney-merkinnät, näyttelyn avajaiset ansaitsevat kiitosta paitsi tarttuvasta ja mieleenpainuvasta, myös näyttelyn hengen tarkasta vangitsemisesta. Kuten aiemmin mainitsimme, näyttelyn jazzinen, slap-bass raskas teema on säveltänyt Mark Mueller ja esittänyt Jeff Pescetto, ja se pysyi näyttelyssä koko sen ajan. Vaikka otetaan huomioon Disneyn uudelleenkäynnistys vuonna 2017, alkuperäisen perintö lauletaan varmasti televisioidun sarjakuvahistorian vuosikirjoissa!

Mitkä 80-luvun sarjakuvateemat olivat aina jumissa päänne? Kerro meille kommenteissa!