Tässä kuussa on kulunut 20 vuotta Dragon Ball Z: n debyytistä Yhdysvaltain televisiossa, ja tänä vuonna on kulunut 20 vuotta sen viimeisestä jaksosta, joka esitettiin Japanissa pian sen jälkeen, kun luoja Akira Toriyama lopetti mangan. Vaikka Dragon Ball Z elää edelleen suoratoistojaksoissa, uudelleenkäynnistyksissä ja mangoissa, franchising-käännösten englanninkielinen käännös heijastaa amerikkalaisen maun muutoksia, kun anime ja manga siirtyivät kapealla pakkomielteeltä laajemmalle yleisölle - ja yhdysvaltalaiset tuottajat lopettivat kokeilun muuttaa anime joksikin muuksi.
Aloitetaan nopealla päivityksellä Dragon Ballin ja Dragon Ball Z: n välillä. Koko manga tunnettiin Japanissa yksinkertaisesti nimellä 'Dragon Ball', mutta anime-tuottajat muuttivat otsikkoa 16. osan mukauttamisen jälkeen, koska sävy oli muuttunut: Se oli mennyt slapstick-toimintakomediasta, jossa oli epäkypsä ulkonäkö teini-ikäinen, Goku, hieman vakavampaan tarinaan, jossa pääosissa on aikuinen Goku ja hänen poikansa Gohan. Toriyama lisäsi Z: n, koska hän oli kyllästynyt sarjaan ja toivoi voivansa lopettaa sen pian. Mangateollisuus ei kuitenkaan toimi.
Dragon Ball oli omana aikanaan suosituimpia sarjoja Japanissa, ja se auttoi ajamaan 'Shonen Jump' -lehden levyn terveelliseen kuuden miljoonan alueeseen, joten Toriyama sotasi eteenpäin toimittajiensa ja lukijoidensa tuottamana, vuoteen 1995 asti. Siinä vaiheessa hän lopulta lopetti sarjan. Mangaan perustuva anime päättyi seuraavana vuonna.
sam adams talvi lager abv
Kun manga tuli Yhdysvaltoihin, ihmiset olivat paremmin perehtyneet Dragon Ball Z -animiin, joten lisenssinantaja Viz Media käsitteli sitä melkein kahtena eri sarjana: Yhtiö julkaisi 16 ensimmäistä osaa (plus muutama luku 17). nimellä 'Dragon Ball' ja loput nimellä 'Dragon Ball Z'. Myöhemmissä painoksissa Viz palasi Dragon Balliksi koko 42 nidetta sisältävälle sarjalle.
Kun Toriyama oli töissä, 1980- ja 1990-luvuilla anime oli yhä suositumpi Pohjois-Amerikassa. Yksi aikaisimmista animeista, Speed Racer, tuli amerikkalaiseen televisioon vuonna 1967, mutta sitä ei mainostettu japanilaisena sarjakuvana. Päinvastoin, näyttely kopioitiin, tarina kirjoitettiin uudelleen ja hahmot nimettiin uudelleen, joten sen japanilaisesta alkuperästä ei ollut jälkiä.
Syndikaattorit alkoivat siirtyä yhä enemmän japanilaiseen animaatioon seuraavina vuosina, mutta lähdeaineisto sai jonkin verran kunnioitusta. Robotech, joka julkaistiin vuonna 1985 amerikkalaisessa televisiossa, sekoitettiin kolmesta eri sarjasta, eikä sitä käännetty lainkaan. Tuottaja Harmony Gold kirjoitti käsikirjoituksen vastaamaan hahmojen suuliikkeitä.
Harmony Gold oli myös ensimmäinen lisenssinantaja, joka toi Dragon Ballin englanninkielisille yleisöille, vaikka melkein kaikki sen jäljet ovat nyt kadonneet. Vizin Animerica-lehden vuoden 2000 artikkelin mukaan Harmony Gold soitti ainakin viisi jaksoa Dragon Ballista joskus 1980-luvulla. Joillakin testimarkkinoilla lähetetyt dubotit muuttivat hahmojen nimiä: Gokusta tuli Zero, Bulma oli Lena ja Karin muuttui Whiskers the Wonder Catiksi. Vastaus oli 'heikko', ja Harmony Gold pudotti sen ja siirtyi eteenpäin, jättäen jälkeensä vain huhut 'kadonneesta dubista' ja yhden 'Dragon Ball' -elokuvan, joka tehtiin hitsaamalla kaksi muuta elokuvaa yhteen. (Muutama katkelmia elokuvasta voi kuulla tämä Dragon Ball Z -fanisivusto .)
sikarikaupunki jai muun muassa
Aika kului, ja amerikkalainen anime- ja mangafandomi kasvoi hitaasti. 'Kaikesta Japanin menestyksestä autojen ja videokameroiden viejänä sen musiikki, elokuvat, televisio-ohjelmat ja kirjat, muutamia poikkeuksia lukuun ottamatta, eivät myy hyvin ulkomailla,' New York Timesin kirjailija Andrew Pollock intonoitui vuonna 1995 - Vaikka hän totesi, että Mighty Morphin Power Rangersin menestyksellä televisiossa ja viimeaikaisilla kiinnostuksen kohteilla lahjakkaan, mutta sitten vähän tunnetun elokuvantekijän Hayao Miyazakin työstä, japanilainen animaatio alkaa leviää ympäri maailmaa, josta tulee maan ensimmäinen suuri popkulttuurivienti. ' Itse asiassa uusi televisio-ohjelma oli juuri alkanut tällä viikolla - jotain nimeltä Sailor Moon.
Siitä huolimatta amerikkalainen anime-kohtaus oli vasta alkamassa ilmaantua vuonna 1996. 'Se oli silti hyvin markkinarako', sanoi manga-toimittaja ja tutkija Jason Thompson, joka editoi osan 'Dragon Ball' -mangasta. 'Televisiossa tai videokaupoissa ei ollut melkein mitään.' Lukio- ja yliopistojen anime-klubit kokoontuivat katsomaan videoita, joista osa oli täysin kääntämättömiä, toiset amatööritekstit (fanisubit). Parempikorkoisilla faneilla voi olla mahdollisuus katsella raakaa tai tekstitettyä animeja huippuluokan kaapelikanavilla, kuten Nippon Golden Network, joka esitti Dragonballia ja Dragon Ball Z: tä 90-luvun alussa.
talvipäivänseisaus Andersonin laakso
Goku pääsi ensimmäisen kerran valtavirtaan vuonna 1995, jolloin amerikkalainen lisenssinantaja Funimation tarjosi kopioidun ja muokatun version ensimmäistä kertaa suoritettavaan syndikaatioon. He peruuttivat sen 13 jakson jälkeen huonojen luokitusten vuoksi.
Funimation oli kuitenkin lisensoinut myös Dragon Ball Z: n, ja ensimmäinen jakso lähetettiin amerikkalaisessa televisiossa 13. syyskuuta 1996 jälleen ensimmäisessä jaksossa. Kuten Dragon Ball, sitä muokattiin voimakkaasti: Funimation leikkasi Dragon Ball Z: n 67 alkuperäisestä jaksosta 53: een Yhdysvaltain kulutukseen. Tämä näyttely sujui kuitenkin paremmin, ja se kesti kaksi vuodenaikaa, ennen kuin se peruutettiin useista syistä, mukaan lukien syndikaattorien kiinnostuksen puute.
'En ole yllättynyt siitä, että' Dragon Ball 'ei mennyt hyvin', Thompson sanoi. `` Se on vaikea myydä, koska siinä yhdistyvät hyvin '' kiddie '' -ilme ja herkkyys aikuisen huumoriin Kame-Sen'nin jne., jotka oli sensuroitava USA: n painoksissa, jättäen tarinaan outoja aukkoja. Toisaalta, 'Dragon Ball Z' on pohjimmiltaan murrosikäinen supersankaritarina, jossa taistelulajit ja tieteiskirjallisuus, jotka olivat kaikki Yhdysvalloissa jo suosittuja asioita, mutta joita ei ole yhdistetty tällä tavalla aikaisemmin. Myös Dragon Ball Z: llä, kuten Sailor Moon (ja Robotech tässä asiassa), oli jatkuvan tarinan muoto, mikä oli melko epätavallista USA: n lasten / YA-televisiossa. Se saa sinut investoimaan enemmän tarinaan, kun on käynnissä juoni kallioiden ja rakenteiden kanssa, toisin kuin useimmat länsimaiset TV-ohjelmat, joissa jokainen 30 minuutin jakso oli kirjoitettava seisomaan itsenäisesti.
Viz aloitti Dragon Ball- ja Dragon Ball Z -mangojen julkaisemisen vuonna 1998 ensin yksittäisinä lukuina ja sitten vuonna 2000 kerättyinä painoksina. Samana vuonna Cartoon Network alkoi näyttää Dragon Ball Z -animien uusintoja osana Toonami-lohkoaan, jossa sarja otettiin paremmin vastaan. Funimation jatkoi uusien jaksojen tuotantoa, tällä kertaa uudella äänellä ja vähemmän sensuuria, ja uusi versio esitettiin vuosina 1999-2003 Toonamissa, ja uudelleentoistot jatkuivat vuoteen 2008. Tällä hetkellä sekä 'Dragon Ball' ja 'Dragon Ball Z' voivat voidaan katsoa suoratoistona anime Funimation-verkkosivustolla ja Hulussa.
Thompsonin mielestä Dragon Ball Z -yritys rikkoi uuden maan tuomalla nuoremman yleisön animeen ja mangaan. '90-luvun alussa animella ja mangalla oli tällainen' aikuisen miehen 'tunne', hän kertoi meille. Tunnetuimmat otsikot olivat kova tieteiskirjallisuus, kuten 'Ghost in the Shell' ja 'Akira' tai pahempaa, Urotsukidoji-tyyliset X-luokitellut tavarat. Sitten 'Sailor Moon' ja 'Dragon Ball Z' tulivat esiin anime- ja manga-trooppien kanssa - hahmasuunnitelmat, nopeusrajat, cliffhanger-tarinat - nuorelle valtavirran yleisölle, joka oli paljon suurempi kuin animen vanha kapealla. Kun Pokémon-animaatiosarja tuli muutama vuosi myöhemmin, ei ollut paluuta takaisin. '
Ja siellä on enemmän. 'Erityisesti Dragon Ball Z: n tapauksessa se ylitti väkivallan rajat, joita voit näyttää' 'lasten sarjassa' ', ja se esitti tämän erittäin viskeraalisen, erittäin omaperäisen supersankarifantasian' ', Thompson sanoi. Ensinnäkin shonen-mangassa painotetaan fyysistä harjoittelua ja itsensä parantamista - Gokun on työ sitä varten! - jota et melkein koskaan saanut länsimaisissa supersankareissa, joissa sankari yleensä voittaa älykkyyden eikä pelkän rohkeuden ja ponnistelun takia. Toiseksi on olemassa koko 'voitetuista vihollisista tulee hyviä tyyppejä', mikä oli myös uutta. Kolmanneksi hahmot ovat lihaksikkaita, mutta ne ovat erittäin sarjakuvamaista, ystävällistä ja nuorekasta, todellinen katkaisu sanotun Supermanin tai Pohjan tähden nyrkin 'chiseled realism' -macho-man-ilmeeseen. Neljänneksi, mikään länsimainen supersankari, jota en voi ajatella, on koskaan osoittanut, että hahmot vain osoittavat asioita tai heiluttavat kätensä asioihin ja saavat heidät räjähtämään. Se on erittäin houkutteleva fantasiatapa lapsille osoittaa aggressiivisuuttaan, ja näyttelyssä esiintyneestä kuolemasta huolimatta vanhemmat pitivät siitä todennäköisesti enemmän kuin heidän juoksemisestaan teeskentelyä tms.
'' Periaatteessa '', hän jatkoi, '' Dragon Ball Z 'toi shonen-manga-herkkyydet Yhdysvaltoihin, tapaan, jolla' Sailor Moon 'esitteli shojo-mangan. Vaikka he eivät selvästikään ohittaneet supersankareita suosiossa, he molemmat näyttivät suurta osaa luodessaan sukupolven nuorempia sarjakuva- / mangafaneja ja hajottaen 1990-luvun puolivälissä kehittyneen 'sarjakuvat ovat vakaville, ärtyisille aikuisille' -jutun. Sillä vaikka 'Dragon Ball Z' -fani vaatii kuinka vakava, ärtyisä ja dramaattinen on 'Dragon Ball Z' (ja se On dramaattinen!), katsot niitä hahmomalleja etkä voi hymyillä. '
.hack vs miekkataide verkossa
