Radalta 1, House of Gold & Bones, osa 1 raskasmetallibändistä Stone Sour -teoksista musiikkitarinan luomiseen, joka vie kuulijat läpi kaksi äänenvoimakkuuden arvoista albumia.
Samoin Stone Sour -laulaja Corey Taylor Tavoitteena oli pudottaa sarjakuvan faneja unenomaiseen ratsastukseen 'House of Gold & Bones' # 1: n kanssa - ensimmäinen luku hänen neliosaisesta sarjakuvalähteestä konseptialbumeihin. Ensimmäisen numeron otsikko on 'Overture', ja siinä on Richard P. Clarkin taidetta, ja se avaa nimettömän hahmon nimeltä Ihminen, jonka muistin puutteesta vastaa vain joukko vihollisia, joilla näyttää olevan yhä enemmän tietoa ja voimaa kuin hänellä. synkkä doppelgänger nimeltään Allen ja hullu kapinallinen Black John ja hänen aivottomien seuraajiensa armeijansa nimeltä Numerot.
pliny vanhin arvostelu
Ensimmäisen numeron myyntiin nyt ja toisen 22. toukokuuta seuraavana, CBR News puhui Taylorin kanssa, joka antoi kommentin numeroon 1. Laulaja / kirjailija kertoo alla, kuinka albumin alkuraidat sopivat ensimmäisen numeron sävyyn ja tunnelmaan, miksi oli tärkeää heittää lukijat suoraan syvään päähän, mitkä tummat käänteet ja outot mentorit edessä ja kuinka tieto on voimaa musiikkiteollisuudelle ja koko elämälle. Plus, tutustu CBR: iin eksklusiivinen esikatselu toisen numeron.
Corey Taylor: Työskentelin tietysti novellin parissa, kun työskentelimme albumin parissa, ja menin edestakaisin näiden kahden välillä varmistaen, että kaikki biitit olivat paikalla - toiminta- ja kirjallisuuslyönnit. Halusin, että tarina etenee ja osuu samaan kappaleeseen. The Overture otsikkona tulee tavasta, jolla katselimme albumin kahta ensimmäistä kappaletta. 'Gone Sovereign' meille oli todella paras tapa määrittää, mitä tapahtui. Silloin loimen ottaminen 'Absolute Zero'-kohtaan tapahtui olennaisesti siellä, missä ihminen herää tässä maailmassa. Absolute Zero on sen ääniraita. Joten saat kulissien takana tunnelman tarinan tapahtuessa.
Tunsimme vain, että yksi-kaksi lyöntiä oli täydellinen alkusoitto tällaisen aloittamiseksi, ja jos se ei toiminut, mikään ei toimisi. Siksi nimitin ensimmäisen numeron Overtureiksi - koska jos numero # 1 ei toiminut ja ihmiset eivät ostaneet kokoonpanoon, mikään muu ei tekisi sitä. Minusta oli järkevää antaa tämä merkitys ja muistuttaa lukijoita siitä, että tällä on musiikillinen puoli, joka toimii tai ei toimi [ Nauraa ] musiikkiteollisuudesta riippuen.
Lisäksi aina musikaali, jokainen näytelmä, jokainen tarina alkaa alkusoittolla. Se on oikeastaan minkä tahansa suuren eepoksen aloituskohta, ja halusin vain perustaa sen tuolla tavalla.
Avaaminen nimettömällä hahmolla, joka herää hulluksi ahdistukseksi, on hyvin unenomainen tapa liikkua, mutta se on myös riskialtis valinta. Oliko osa tätä tarinasuunnitelmaa ja haastetta heittää ihmiset suoraan syvään päähän?
Joo, pohjimmiltaan. Se on yksi eduista, joita kirjoitetulla sanalla on sarjakuviin nähden. Kirjoittaessani novellia, kirjallisuuden näkökulmasta, pystyin vauhdittamaan asioita tavalla, joka antoi ihmisten uppoutua tarinaan ennen kuin kaikki helvetti hävisi. Mutta sarjakuvan kanssa on olemassa se visuaalisen ja kirjallisuuden välttämättömyys, että tarina on aloitettava oikealla jalalla. Tiesin, että meidän on törmättävä maahan, ja se vie ihmiset oikeaan paikkaan 'Voi luoja, mitä helvettiä tapahtuu?' Se oli välttämätöntä, ja ajattelin, että teimme sen hyvässä työssä.
Nyt seuraavien kolmen numeron aikana lisää tätä maailmaa tulee esiin, ja saat todella käsityksen siitä, mikä se on ja mikä hyökkää Ihmistä vastaan. Plus, saat määrityksen Black Johnille ja Allenille numerossa 1. Joten saat hahmot vähän kerrallaan. Jokaisen numeron myötä maailma muuttuu hieman tummemmaksi. Tapa, jolla olen kuvannut sitä, on se, että se alkaa hyvin Neil Gaimanilta, ja loppujen lopuksi olemme asioiden Garth Ennis -puolella. Sitä yritin tehdä. Halusin aloittaa esoteerisella välittömyydellä ja siirtyä 'Pyhään paskaan!' [ Nauraa ] Se oli todella hieno viiva näiden välillä.
Monet ihmiset sanoivat pitävänsä kirjasta, mutta että se oli hyvin kuiva. No, se johtuu siitä, että tämä on vasta ensimmäinen asia, mies. Voit antaa mysteerin pois. Ja siksi halusin tehdä tämän ensinnäkin, koska halusin mysteerin kehittyvän. Liian monta kertaa, kun sinulla on tällainen sarjakuva, tällainen tarina tai tällainen konseptialbumi, taiteilija yrittää lyödä sinua yli pään sillä, mitä tapahtuu liian aikaisin. Halusin yleisön tulemaan mukaan matkalle ja joko antamaan sen kehittyä hitaasti tai antamaan sen avautua toisella kuuntelulla tai toisella lukemisella. Haluan heidän menevän 'Voi, nyt saan mitä tapahtuu!' Muuten minulle tulee tylsää.
Tarinan edetessä Ihminen löytää lyhyen hengähdystauon siitä, mikä jahtaa häntä pienessä mökissä, jossa hän tapaa Allenin. Se on mysteerimies, joka istuu tupakoivan pöydän takana, näyttää ja kuulostaa paljon kuin Ihminen itse ja antaa salaisia tulevaisuuden lupauksia. En tiedä sinusta, Corey, mutta se kuulostaa minulle musiikkiteollisuuden metaforaksi.
[ Nauraa ] Jos vain tietäisit. Joo, se on melko outoa. Se on melkein kyse Devil-kokoonpanosta, niin klisee kuin se on. Mutta tässä on kyse siitä, että Allen tietää enemmän kuin antaa. Ihminen tietää sen, mutta koska se on niin karkottanut Ihmisen - olipa kyse sitten kiusaamisesta, joka joillakin ihmisillä on, kun he tapaavat doppelgängerin tai jotain muuta - hänellä on jäljellä tämä hämmennys: '' En heti luota tähän kaveriin, mutta tiedän, että hän tietää enemmän kuin antaa. Mitä teen? '
Onneksi hän on tavallaan jätetty omille laitteilleen sen ensimmäisen vastakkainasettelun jälkeen, jossa Allen on asettanut hänet polulle, mutta hän ei ole oikeastaan varma, mihin polku johtaa. Joten on todellakin tällaista turhautumista - sellainen tunne olla oma, kun tuntuu siltä, että kaikki ympärilläsi tietävät enemmän kuin sinä. Se on turhauttavaa paikkaa olla.
Musiikkiteollisuudessa - mikä on hauskaa, että teet tämän rinnakkaisuuden - näyttää aina siltä, että ihmisillä on sinulle enemmän neuvoja kuin mitä todella tarvitset päivän lopussa. Tämä koko juttu on paska. Kukaan näistä toimistoista ei tiedä, mitä myydään. Ja jos he vakuuttavat sinut siitä, yhdeksän kertaa kymmenestä, he ovat väärässä. Mutta he kaikki ovat niin vakuuttuneita siitä, että he ovat alan asiantuntijoita, sinun on siivilöitävä paskaa vain löytääksesi järkevän. Minulla on ollut oma osuuteni tällaisten ihmisten kanssa, ja olen oppinut, että sinun on otettava merkitykselliset palat pois ja jätettävä kaikki muu sohvapöydälle.
Minusta tuntuu, että yksi pääteemoista tässä tarinan osassa on ajatus siitä, että tieto on voimaa.
Tarkalleen. Koko tarina perustuu valinnan voimaan, mutta joskus voit tehdä päätöksiä tai valintoja, ellei sinulla ole kaikkia vastauksia. Ihmiset, jotka veloittavat sokeasti ymmärtämättä seurauksia tai tilannetta, tekevät huonoja päätöksiä ja katsovat taaksepäin: 'Miksi tein niin?' Se johtuu siitä, että sinulla ei ollut kärsivällisyyttä rentoutua ja tehdä koulutettu päätös. Siitä koko tarina alkoi. Ajattelin, kuinka ihmiset elämässä tekevät päätöksiä käytettävissä olevien tietojen perusteella tai niiden tietojen perusteella, jotka he haluavat jättää huomiotta. Tunnen niin monet ihmiset, jotka ovat niin itsepäinen, koska luulevat olevansa oikeassa, mutta 99% ajasta he ovat väärässä. Ja he ovat niin röyhkeitä siitä! Joten minulle tämä oli tutkimus ajatuksesta, että sinun on tavallaan taisteltava päivän päätteeksi löytääksesi parhaan polun omassa elämässäsi.
Ihmisen tarinan jatkuessa opimme, että hän on menossa kohti sitä, mitä kuvataan nimellä 'helvetin versio Chicagosta'. Mikä houkutteli rakentamaan tätä painajaista paikkaa todellisen kaupungin ytimeen?
Rakastan Chicagoa kaupunkina, koska se on melkein kuin unohdettu pääkaupunkiseutu. Koska se on keskilännessä ja koska se ei ole valtava keskus, josta ihmiset välittömästi ajattelevat, sille ei aina anneta määräaikaa. Rakastan Chicagossa sitä, että siinä on niin sekoitus eri pääkaupunkiseutuja. Jos todella kaivaa siihen syvälle, siellä on vähän New Yorkia, vähän Lontoota. Siellä on vähän LA: ta ja jopa pieni Tokio ripoteltu hyväksi. Siksi rakastan silti kaupunkia. Se on suurin kaupunki, joka on lähellä minua ja missä olen Des Moinesissa, ja aina kun halusin mennä isoon kaupunkiin, sinne menen. Hyppäsin autooni viisi tuntia - tai nopeudesta riippuen kolme ja puoli tuntia - ja vietin siellä koko päivän. Chicagossa on kaikki mitä haluat kaupungissa, ja tämä on peräisin kaverilta, joka lonkuttaa heikosti Des Moinesissa, Iowassa.
Joten kun halusin tehdä Red Cityn sarjakuvasta, Chicago tuli heti mieleen. Sen läpi kulkee vettä. Sen läpi kulkevat sillat, arkkitehtuuri ja pilvenpiirtäjät. Siellä on lähiö. Se on juuri saanut kaiken, ja halusin Red Cityn edustamaan sitä. Halusin, että siinä olisi kaikki, mukaan lukien vastaukset. Ja sen oli luonnollisesti oltava rivin loppu.
refraktometrin korjaus alkoholille
Numeron lopussa tapaamme Black Johnin ja Numbersin, mikä tarkoittaa dehumanisointia tapaa kuvata joukko ihmisiä sellaisenaan. Näin Richardin luonnoksia näistä hahmoista, ja näyttää siltä, että heidän suunnitelmansa oli aloittaa heidät tavallisina ihmisinä ja antaa heidän turmella yhä enemmän. Kuinka te työskentelitte Black Johnin ja kaikkien näiden hahmojen perustamiseksi?
Halusin, että Numerot todella tuntisivat heille tällaisen ahdistuksen, koska Numerot edustavat kaaosta, joka tulee olemalla osa joukosta. Ne ovat melkein kuin karjan mentaliteetti. Se on kaikki tunteita, eikä sillä ole paljon järkeä, mutta koska ryhmän ihmiset haluavat kuulua niin voimakkaasti, he melkein päästivät irti kaikesta järjestä. Sokeat johtavat sokeita paljon aikaa. Ja Black John edustaa sitä luonnollista johtajalaatua, jonka voit löytää suurimman osan ajasta ryhmissä. Jos sinulla on joukko Numbersin kaltaisia ihmisiä juoksemassa ympäriinsä, ei ole järkevää, ettei sinulla ole jonkinlaista keskittymistä. Ja Black John keskittyy kaaokseen - olennaisesti pesän takana olevaan mieleen.
Numerot edustavat tiettyä puolta omasta persoonallisuudestamme, jota voidaan manipuloida yksinkertaisesti hieman enemmän älykkyydellä. Näen kaiken tuon ajan, olipa kyseessä mellakka huonon urheilupeleissä tai joskus jopa hyvässä urheilupeleissä. [ Nauraa ] Ne edustavat sitä poikkeavaa osaa ihmiskunnasta, johon emme voi aina laittaa sormiamme, mutta kun panokset ja adrenaliini nousevat hieman liian korkeaksi, tapahtuu pahoja asioita. Se voi olla iloinen tai huono tilaisuus.
Tulevaisuudessa olet jo sanonut, että asiat tulevat hullemmiksi tulevissa numeroissa, mutta saamme myös eräänlaisen tasapainottavan voiman Peckinpahin luonteessa. Kuinka hän muuttaa tarinan dynamiikkaa?
Todella Peckinpah edustaa vastakohtaa Allenille. Se on edustettuna siinä, miten hän näyttää sarjakuvassa. Hän on paljon kypsempi ja kärsivällisempi. Hänellä on vastauksia, mutta hän tietää, että hän ei voi vain pudottaa vastauksia ihmiselle. Tavallaan ihmisen on ansaittava ne. Ja silti, Peckinpah tietää myös, kuinka saada ihminen selvittämään se itse, samalla kun hän antaa hänelle vähän paloja täällä ja siellä, jotka johtavat hänet sinne, missä hänen on mentävä.
Seuraava numero löytää ihmisen todella polulle tämän valtavan vastakkainasettelun jälkeen Numeroiden kanssa. Se on toinen asia, joka lisää matkaa, ja kaikki huipentuu siihen, mikä olisi [albumin] 'House of Gold & Bones Part 1' loppu. Sitä edustaa kappale 'Last of the Real', ja näet kaiken tämän tässä sarjakuvassa. Se on tavallaan siistiä, koska se on varattu. Numero 2 alkaa vastakkainasettelusta Black Johnin ja Numbersin kanssa, ja se päättyy myös siihen. Joten kaikki välissä oleva antaa sävyn sille, mitä seuraavaksi tapahtuu.
Onko sinulla ollut yksi hetki tässä prosessissa, jossa yhden kappaleen idea ja yksi kuva sopivat yhteen sinulle, vai onko se pikemminkin koko asian kumulatiivinen vaikutus?
Se on tavallaan molempia, rehellisesti. Tapa, jolla lähestyin tätä, oli kuin olisi oikeat palapelin palat ja sitten laittaa ne yhteen tavalla, jossa se toimi molemmissa kohdissa. Voit kuunnella albumeja ylhäältä alas tai voit vain kuunnella yhtä kappaletta. Tiesin, että tällä oli oltava useita eri puolia, jos se aikoo toimia albumina JA tarinana. Itse kappaleiden kanssa halusin tehdä ihmisille vaikutuksen siitä, että ne olivat sellaisia kuin hahmojen sisäinen monologi kulloinkin. Joten vaikka nuo kappaleet edustavatkin tarinan eri hetkiä, sitä ei ole täysin edustettu kappaleessa. Kyse on enemmän siitä, mitä tämän hahmon pään kautta tapahtuu, kun luet mitä sivulla tapahtuu.
Se on ikään kuin lukisit sarjakuvakirjaa; näet, mitä hahmolla tapahtuu, ja tiedät, että kyseinen kappale soi. Se antaa sinulle hahmon pään tapahtumat, toisin kuin sivulla tapahtuu. Se on ikään kuin kokisi tarinan kolmessa eri ulottuvuudessa.
'Hose of Gold & Bones' # 1 on nyt myynnissä Dark Horse Comicsilta. Numero 2 saapuu 22. toukokuuta, ja CBR: llä on yksinomainen esikatselu täällä.
Saat lisätietoja Corey Taylorin ensimmäisestä sarjakuvaprojektista tutustumalla hänen CBR-TV-haastattelustaan vuoden 2012 New York Comic Con -pelistä! Taylor putosi ylelliseen Tiki-huoneeseemme, jossa hän keskusteli House of Gold and Bonesista, rakkaudestaan sarjakuvamediaan jo varhaisesta iästä lähtien.
