Vaikka polarisoiva, sekoitettu laatupussi työntämänsä risqué-syvyyksien vuoksi, on viime kädessä paljon rakkautta David Fincherin ja Tim Millerin makabelisesti seksikkäästä scifi-antologiasarjasta Rakkaus, kuolema + robotit . Kun esitys on parhaimmillaan, se sisältää kaiken valokuvarealistisista teknisistä ihmeistä upeisiin hahmoraportteihin, jotka ovat täynnä kiehtovaa tarinankerrontaa ja tarinaa. Kun Netflix pudottaa sarjan toisen levyn pian, tässä on viisi parasta, jotka eivät voi hukata valintoja saadakseen kiinni näyttelyn ensimmäisistä kahdeksantoista jaksosta.
Talvisininen
Meditaattinen tarina ja Zima Blue -sävy erottavat sen selkeän ja ylimmän sisaruksensa itsevarmuudesta, mikä tekee siitä ironisesti kiistämättömän parhaan Rakkaus, kuolema + robotit Ensimmäisen osan. Alastair Reynoldsin tarinan perusteella lyhytelokuva seuraa toimittaja Clairea, kun hänet kutsutaan tapaamaan tunnettu taiteilija Zima ennen kuin hän esittelee viimeisen teoksensa galaksille. Matkallaan Ziman kotiin Claire kertoo eksentrisen muralistin elämäntarinan, joka alkaa hänen juuristaan muotokuvissa taivaallisiin abstrakteihin teoksiin, joista yleisö dubsoi hänen sinisen vaiheensa.
Kosmoksen loistosta uima-altaan laattojen puhdistamiseen Zima Blue vangitsee upeasti taiteilijan tavoitteen ja totuuden etsinnän tyyliteltyyn animaatioon, joka kukoistaa suhteellisen yksinkertaisuudestaan. Emma Thornettin ja Kevin Michael Richardsonin ihastuttava sielukas monologi tuo edelleen esiin välittömästi kiehtovan kirjoituksen alas sen kumoukselliseen viimeiseen kierteeseen, joka pohtii harkitusti taiteilijan ja yleisön välistä suhdetta.
Hyvää metsästystä
Hyvä metsästys tekee 20 minuutissa sen, mitä monet elokuvat toivovat voivansa tehdä kahdessa tunnissa. Lyhyt avautuu 1900-luvun alussa Kiinassa poikana, Liang ja hänen isänsä metsästävät viettelevää yhdeksän hännän kettu henkeä suojellakseen kyläänsä. Kun Liang säästää hengen tyttären Yanin isänsä nenän alla, tarina välähtää eteenpäin teollistuneeseen Hongkongiin, jossa Britannian imperiumin siirtokuntien tekniikka on tyhjentänyt taikuuden maaseudun. Vaikka Liang ja Yan ovat kehittäneet ystävyyden aikuisikäänsä, nämä kaksi elävät nyt hyvin erilaista elämää, joka on mukautettu asuttamiinsa steampunk-slummeihin.
Fantasian ja maalaismaisen tieteiskirjallisuuden välinen ristiriita Good Huntingissa tarjoaa loistavan luonteen ja kerronta-draaman, mutta ei koskaan ylivoimaiseksi lyhytnäkymien näkökulmasta ohjattavassa kolonialismin, erityisesti Aasian alueiden, kommentissa. Lisäksi, toisin kuin monet muut kokoelman shortsit, graafinen väkivalta ja alastomuus palvovat kaikkialla todellista tarkoitusta tunteiden aiheuttamien epämiellyttävien kauhujen tunnetiloissa.
Kun jogurtti otti haltuunsa
Kun jogurtti otettiin yli, toimii niin hyvin, koska se on sekä typerää että salakavalaa. Lyhyt avautuu puhtaassa mutta yksityiskohtaisessa sarjakuvaesteetissä, ja siinä avautuu häpeämätöntä meijeriohjattua sanamerkkiä, kun kertoja kertoo kuinka tunteva jogurttierä muutti ihmiskunnan kulkua ikuisesti. Se on yksinkertaisin ja vilkkain Rakkaus, kuolema + robotit 'nippu, kello vain kuusi minuuttia. Niin hölmö kuin sen lähtökohta ja animaatio ovatkin, Kun jogurtti otti yli, luo yllättävän huolestuttavan temaattisen alavirran, jossa kuvataan yksityiskohtaisesti ihmisen ylpeyden hulluutta ja riippuvuutta häntä suuremmista voimista.
Kalayö
Kalayö keskittyy kahteen ovelta ovelle -myyjälle, yhdelle nuorelle ja vanhalle, jotka juuttuvat keskelle ei mitään, kun heidän autonsa rikkoutuu kotimatkalla. Kun päivä muuttuu yöksi, heidän ärtymyksensä muuttuu miettimään, milloin aavemainen kala nousee autiomaa lattialta muodon ja värin lumoavassa tanssissa.
Tässä lyhyessä on selittämättömän salaperäinen ilma, joka epäilemättä ärsyttää toisia ja lumoaa toisia. Heijastava vuoropuhelu kahden miehen välillä (nuoremman ääni on Hämähäkkimies PS4: n oma Yuri Lowenthal) näyttää kryptallisesti osoittavan suurempaa merkitystä ihmiskunnan laajuudesta ajan kuluessa, mutta eri katsojien mittarilukema vaihtelee sen mukaan, kuinka pitkälle he haluavat lukea kirjoitukseen. Siitä huolimatta cel-varjostettu tyyli, joka muistuttaa interpoloitua rotoskooppia, jota käytetään Skanneri pimeässä, ja pisteet täynnä kunnioitusta, joka sykkii koko ajan, tekevät Kala-yöstä arvokkaan herkun aisteille.
Jääkausi
Ainoa Tim Millerin ohjaama lyhyt ja ainoa live-toiminnassa kaudella 1 Jääkausi löytää Mary Elizabeth Winsteadin ja Topher Grace parina muuttamassa huoneistoon, jossa on vanhentunut jääkaappi. Kun he avaavat sen, he löytävät pienen sivilisaation sisältä, joka kehittyy nopeasti neoliittisesta ajanjaksosta teolliseen vallankumoukseen ja sen ulkopuolelle.
Sillä ei välttämättä ole samaa syvyys- tai vivahteistotasoa kuin muilla Rakkaus, Kuolema + robotit, mutta Jääkausi kulkee kokonaan viehättävän duon välissä. Winstead ja Grace naulaavat kuolleen havainnointikomedian ja yhdistettynä tyydyttävään nopeaan animaatioon, jota käytetään kuvaamaan jääkaapin yhteiskuntaa, tämä viihdyttävä lyhyt on vain kaiken aikaa.
