Kirjailija Mike Careyllä on melko kerroksellinen ura sarjakuvissa. Hän on kirjoittanut lukuisia Vertigo-kirjoja, kuten Kirjoittamaton , Hellblazer, Lucifer , ja useita muita nimikkeitä sidoksissa Sandman toimilupa. Hän on käsitellyt supersankarisarjoja DC: lle ja Marvel Comicsille kirjoittamalla hahmoja, kuten X-Men, Fantastic Four, Batman ja Doctor Strange. Vuosi 2014 oli kuitenkin hänen proosansa ja elokuvansa vesileima, kun hän julkaisi The Girl with the All Gifts -tutkimusromaanin, joka kuvaa dystooppista tulevaisuutta, jonka zombietyyppiset olennot ympäröivät, kun suurin osa ihmiskunnasta on pyyhitty pois. sieni-tulehdus.
Tyttö kaikilla lahjoilla on täydellinen, epävirallinen viimeinen meistä -elokuva
Carey oli kirjoittanut käsikirjoituksen yhdessä kirjan kanssa, ja se vietiin vuoden 2014 Brit-listalle (luettelo brittiläisen elokuvan parhaista tuottamattomista käsikirjoituksista). Lopulta se otettiin Colm McCarthyn ( Tohtori Who , Sherlock , Peaky Blinders ) ohjaaminen. Elokuvan tähdet ovat Gemma Arterton Helen Justineauna, lääkäri, joka yritti auttaa tartunnan saanutta tyttöä Melanieta (jota esitteli debyytti Sennia Nanua), joka pidettiin avain taudinpurkauksen parantamiseen Englannin armeijan tukikohdassa. Glenn Close esiintyi antagonistina, sydämettömänä tutkijana, tohtori Caroline Caldwellina, kun taas Paddy Considine näytteli kyynisiä Sargent Eddie Parksia, joka johti heidät pois osana pakenemisryhmää sen jälkeen kun tukikohta oli vallannut lauman. Puhuimme Careyn kanssa sekä elokuvasta että romaanista ja matkasta, jonka hän teki tehdessään molemmat todellisuutta.
CBR: Mistä alkuperäinen idea syntyi Tyttö, jolla on kaikki lahjat tulen?
Mike Carey: Se oli osa antologiaa, jonka Charlaine Harris teki Todellinen veri , työskenteli. He ottaisivat teeman, joka oli hyvin banaali ja tavallinen, ja lyhyt kuvaus oli kirjoittaa tumma fantasiatarina sen ympärille tai kauhutarina. Tai yliluonnollinen tarina. Vuosi jonka sanoin tekevän tarinan heille, teema oli 'koulupäivät', joten minun piti kirjoittaa tarina kouluun. Joten ensimmäinen mieleeni tullut kuva oli Melanie luokkahuoneessa kirjoittamalla esseen siitä, mitä haluan tehdä varttuessani. Vain hän on pieni zombietyttö, mutta hän ei tiedä sitä. Vain me tiedämme sen. Voimme nähdä, mitä hän ei voi, toisin sanoen hänen ei sallita kasvaa, koska hän on yksi kuolleista. Se on alkuperäinen kuva, kun kirjoitin novellin, joka kertoo vain suhteesta neiti Justineaun ja suhteesta kersantti Parksiin. Ja se päättyy siihen, missä tukikohdan aidat putoavat ja ylittyvät. Lähetin sen ja se meni hyvin. Se nimitettiin Edgar Allan Poe -palkinnoksi, mutta sitten en voinut laittaa tarinaa. Ajattelin, että tässä on enemmän. Enemmän Melanielle, enemmän täällä olevalle tilanteelle. Joten sävelin romaanin ja elokuvan samanaikaisesti ja päädyin kirjoittamaan ne takaisin taaksepäin.
Romaanin suhteen - ollessasi niin kokenut sarjakuvissa, miksi et säveltänyt sitä graafisena romaanina tai sarjakuvana?
Luulen, että koska se alkoi novellina, se oli jo proosa. Minulla oli jo Melanien maailma päälleni sellaisessa sanallisessa mediassa, joten oli järkevää jatkaa proosana. Elokuva oli eräänlainen onnettomuus todella. Olin puhunut tuottajan kanssa aivan toisessa projektissa, ja jossain vaiheessa projekti hajosi, ja heti kun kirjoitin tämän novellin, tuottaja, Camille Gatin, sanoi: 'Mitä muuta sinulla on?' - - Sanoin hyvin Tämä , ja näytin hänelle novellin ja aloitimme elokuvan parissa työskentelyn samalla kun kirjoitin romaania.
Oliko se haastavaa, säveltäessä elokuvaa samanaikaisesti?
Se oli uskomattoman vapauttava. Luulisi, että se olisi hämmentävää ja monimutkaista, mutta se tarkoitti sitä, että asuin tuossa maailmassa koko ajan. Kun en kirjoittanut romaania, kirjoitin erittelyn tai luonnoksen elokuvalle. Olin siellä Melanien kanssa koko ajan ja jokainen versio selvensi kaikki toisen version päätökset. Päätimme tehdä asioita elokuvassa eri tavalla kuin romaanissa, ja jotkut elementit eivät päässeet läpi, koska se on erilainen työkalupakki, joka sopii tähän tarinankeräyslaitteisiin. Se tosiasiassa helpotti asioita, kun sain siitä jonkin verran vauhtia. Minusta tuntui, että etenin hyvin nopeasti, laitoin ideoita nopeasti ja sain käsityksen siitä, mihin tarinan oli mentävä ja hahmot kaarevat ja niin edelleen.
Ja kuinka kauan kaikki tämä kirjoittaminen kesti?
Romaani valmistui väistämättä ensin, koska elokuvilla on pitkät tuotantojaksot. Toimivan luonnoksen saaminen voi viedä helposti vuoden, ja sitten viet sen tuotantokumppaneille yrittämään saada budjetti elokuvalle, yrittää hankkia jakelija, myyntiedustaja ja niin edelleen. Joten kaikki nämä asiat ovat erillisiä esteitä, jotka sinun on voitettava ennen kuin voit edes aloittaa ammunta. Toimitin romaanin maaliskuussa 2013, emmekä aloittaneet elokuvan kuvaamista vasta kesällä 2015.
Onko sinulla tuotannon kannalta käytännön rooli?
Minun täytyy olla asetettu suurimman osan ajasta, mikä oli hieno kokemus. Ollakseni rehellinen, he eivät tarvinneet minua. Heillä oli valmis luonnos ja he tiesivät tarkalleen mitä tekivät. Siinä vaiheessa kirjoittajan työ on valmis, ja hänen on astuttava taaksepäin ja sitten odotettava, että valmis asia tulee ulos. Mutta tässä tapauksessa työskentelin johtajan Colmin kanssa, ja kaikki olivat mukana alusta alkaen. Teimme kaiken yhdessä, eivätkä he halunneet poistaa minua prosessista. He kutsuivat minut ampumaan, keksivät minulle tehtäviä asioita, pieniä uudelleenkirjoituksia, vähän luovaa panosta ja antoivat minulle myös pienoiskuvan zombie-lisäominaisuutena [nauraa]. Se oli uskomattoman orgaaninen ja mukaansatempaava. Elämässäni ei ole mitään, mihin voin todella verrata sitä.
Minun on ehdottomasti tarkasteltava sitä uudelleen, tuon kame! [ Nauraa ] Miksi tarinan kannalta, miksi zombeja?
Miksi zombeja? No, zombit ovat klassisia kauhuhirviöitä, joita kirjoittajat tarkastelevat jatkuvasti ja tutkivat, ja mielestäni kaikkien näiden suurten monivuotisten hirviöiden kanssa, olivatpa ne sitten zombeja, ihmissusia, vampyyreja tai haamuja, ne ovat joustavia ajoneuvoja ja voit käyttää niitä eri tavoin. Sitten zombi-tarina oli mielenkiintoisessa tienhaarassa, koska vuoteen 2008 saakka suurin osa zombie-kertomuksista aina Romeroon asti oli ollut puhkeamista tai hetkeä, jolloin kuolleet alkavat nousta tai saastuminen tapahtuu. Ja kyse on enimmäkseen ihmisistä, jotka käsittelevät kyseisen kansalaisjärjestyksen hajoamista, normaalia elämää ja tunkeutuvan lauman uhkaa. Mutta mitä näemme nyt, on se, että useimmat zombi-kertomukset pitävät tavaraa itsestään. Se tapahtuu taustalla tai se on jo tapahtunut, kun tarina alkaa, ja voit käyttää tätä tekemään jotain erilaista ja käynnistyspisteenä. Lämpimät vartalot on rakkaustarina zombien ja elävän tytön välillä Romeo ja Juulia ; Zombieland on loistava mustakomedia ja tieelokuva, joten zombit ovat yksi näistä upeista tropeista, jotka antavat jatkuvasti ja mitä enemmän tutkit niitä, sitä enemmän löydät.
Yksi edeltäjistämme on ehdottomasti Mary Shelley Frankenstein , koska kun hirviö luodaan ensimmäisen kerran, se ei aluksi ole hirviö. Fyysisesti se on kauhistuttavaa, mutta se on silti lapsi, eikä siitä tule moraalisesti hirvittävää, julmaa ja kostonhimoista, ennen kuin luoja jättää sen huomiotta ja väärinkäyttää. Tarkastelimme, kuinka aikuiset suhtautuivat Melanieen ja pystyivätkö he näkemään, että tämä on haavoittuva ihminen. On selvää, että Justineau tarinan alusta alkaen voi tehdä tämän harppauksen ja lopulta näemme, että Parks tekee tämän matkan. Tarinan aikana he aluksi vihaavat häntä ja epäluottavat häntä, lukitsevat mahdolliset tunteensa, mutta he yhä useammin luottavat ja kunnioittavat häntä. Ja lopulta näemme, että Caldwell on hyvin vastahakoisesti tuonut pisteeseen, jossa hänen on tunnustettava Melanien inhimillisyys, ja sitten tämä oivallus ja pääsy tuhoaa hänet.
Oliko tarinoittain pelko zombi-kylläisyydestä?
sierra nevada torpedo -katsaus
Se oli mahdollisesti ongelma, kun yritimme myydä elokuvan idean tuotantokumppaneille, mutta kaikki nämä ihmiset olivat kiinnostuneita siitä, mitä teet tämän tyylilajin ja tropin kanssa? Varsinkin BFI: llä (British Film Institute) on tehtävänään tukea mediaan vasta tulevien luojien teoksia ja teoksia, joilla on taiteellisia ansioita ja jotain sanottavaa tai jotka ovat ainakin hieman kaupallisia yleisön löytämiseksi. Pystyimme nousemaan siihen tilaan. Se on jotain, jota ihmiset sanovat paljon - 'Voi luoja, ei muuta zombielokuvaa!' - mutta aina tulee olemaan tarinoita, jotka vievät tropit eteenpäin luovilla tavoilla ja kertomuksissa, jotka vain pinnoittavat vanhoja ideoita ja käytäntöjä. Luotimme siihen, että teimme jotain, mitä ei ollut vielä tehty.
Luuletteko tuossa huomautuksessa, että kyseessä on tämä kahden ihmisen ja zombien puolen ja emotionaalisen elementin välinen kahtiajako, joka erottaa sen muista siellä olevista tarinoista?
Luulen, että yksi myyntikohteistamme on, että tämä on zombietarina, joka on kerrottu zombien POV: lta. Suurin osa kauhutarinoista kertoo oman ja toisen tai ulkopuolisen tai hirviön tapaamisista. Tässä tapauksessa hirviömme on myös idealisoitu lapsi, viaton, joka ei tarkoita haittaa - älykäs, rohkea, myötätuntoinen. Hän on tytär, jonka haluaisit saada, ellei se tosiasia, että hän pystyi tappamaan sinut ja syömään sinut. [ Nauraa ]
Millaista oli nähdä tarinasi herättämäsi eloon?
Oli uskomatonta ja uskomatonta nautintoa katsella noita näyttelijöitä lukemassa rivejäni. Se oli ilmoitus siitä, mitä he toivat prosessiin. Mutta elokuva seisoo tai putoaa Melanien esityksen mukaan, ja Sennia oli uusi tulokas kaikkien aikojen ensimmäisessä elokuvassaan. Hän on näytöllä melkein koko ajan. Oli hirvittävän paljon kysyä 12-vuotiaalta, ja hän teki upeaa työtä.
Esitys puhuu puolestaan. Jotkut ansiot menevät Colmille, koska hän tunnisti, että kaikki on Melanie, joten hän ohjasi aikuisia keskittymään koko ajan Senniaan. Takaisin edelliseen kysymykseesi Glennistä, Gemmasta ja Paddystä, se oli uskomattoman palkitseva. Glenn kysyi Colmilta varhaisessa vaiheessa, pitäisikö hänen käyttää brittiläistä aksenttia, ja hän sanoi, että puhu vain sinä itsesi, joten hän sanoi: 'No, olen amerikkalainen tiedemies, joka oli Isossa-Britanniassa, kun maailma hajosi, joten ihmettelen, missä perheeni on. ' Hän päätti käyttää vihkisormusta koko matkan muistutuksena itselleen, että hänellä on joku, jolla on todennäköisesti toinen asiayhteys ja elämä, ja hän oli erotettu siitä. Kaikki tämä tulee hänen viimeiseen kohtaamiseensa Melanien kanssa.
Tässä elokuvassa ei ollut oikeastaan roistoja, koska sinä tunsit empatiaa kaikille ja tunsit heitä. Tarinan molemmissa versioissa en halunnut saada pantomiimikontteja, joiden motiivi oli roisto. Caldwell ei ajattele itseään pahaksi. Hän vakuutti olevansa tekemisissä lasten kanssa, mutta sienen kanssa, joka jäljittelee lasten käyttäytymistä. Parks oli osa-aikainen sotilas, jonka täytyi astua tähän rooliin ja sulkea tietyt osat persoonastaan voidakseen olla tehokas sotilas. Yksi miellyttävimmistä asioista romaanin ja käsikirjoituksen kirjoittamisessa oli hänen ja Melanien välisen suhteen rakentaminen. He lähtevät maailmaan, ja hänen on luotettava häneen. Hän alkaa käyttää häntä omaisuutena, ja joka kerta, kun hän tekee, suhde muuttuu hieman ja hän näkee hänet osana johtamaa tiimiä eikä vankia. Tällä on voittonsa tilanteessa, jossa hän kuolee ja muuttuu. Hän on saanut tartunnan ja pyytää Melanieä tappamaan hänet.
Se oli iso kohtaus minulle. Elokuvassa hän oli saanut tartunnan, mutta kirjassa hän puri.
Aivan, joo.
Koska kirjoitit näitä tarinoita rinnakkain, miten päätit, mitä muutoksia tehdä käsikirjoitukseen?
Jotkut päätöksistä tekivät itse. Kuten sanoin aiemmin, jokainen väline on erilainen työkalupakki. Joitakin asioita romaanit tekevät loistavasti ja jotkut elokuvat loistavasti, eivätkä ne ole usein sama asia. Ne ovat päällekkäisiä. Romaanissa on helppo siirtyä POV: sta toiseen, ja [siellä] minulla oli viisi POV: ta. Saat Melanien ajatukset ja tunteet, mutta kun hän on vakiintunut, näet mitä Justineau ajattelee, mitä Caldwell ajattelee, ja siirrymme hahmojen väliin; kun taas elokuvassa on paljon vaikeampi tehdä se tehokkaasti ja menetät vauhtia, jos siirrät POV: tä, joten pysyimme Melanien kanssa koko ajan. Tämä oli sen tunnistaminen, että erilaiset lähestymistavat kannattavat enemmän. Ja joitain asioita, jotka me keskeytimme, koska halusimme virtaviivaistaa tarinaa. Meillä ei ole Junkereita, tätä selviytymisryhmää, joka tuo tukikohdan alas. Elokuvassa se on zombeja ja heidän paineensa aitaa vasten. Se osittain poisti tämän elementin, koska tarina liikkuu nopeammin ilman sitä. Lisäksi, jos näkisit heidät, he olisivat pukeutuneet mustaan nahkaan ja ajattelisit 'Mad Maxia' ja sitä postapokalyptistä tarinaa, joten me leikkasimme heidät pois, koska he olisivat luoneet odotuksia, joita emme halunneet.
Elokuvassa Melanie ja hänen tiiminsä löysivät kadonneen villien ja tartunnan saaneiden lasten heimon tukikohdasta lähdön jälkeen, ja yksi asia, jonka huomasin, oli heidän ytimessään viattomuus ja lapsuus. Voisitko antaa meille hieman käsityksen siitä?
Joo, siellä on tunne, että löydetyt Lontoon lapset ovat siellä Jumalan armosta. He ovat toinen versio Melaniesta, he ovat siellä missä hän olisi ilman koulutusta tukikohdassa. He ovat melkein kuin ihmistä edeltävät lajit - he tekevät eleitä ja yhden tai kaksi ääntä. He ovat yhtä älykkäitä, mutta heillä ei ole vain ollut käsitteellistä askelta. Halusimme ehdottaa, että tämä on uusi ihmiskunta, joka on juuri tulossa omiinsa. Päätös, jonka Melanien on kohdattava lopussa, kuuluuko maailma vanhoille vai uusille ihmisille? Ne ei voi rinnakkain.
Muuten, miten löysit itsesi kulkemaan sieni-infektion reittiä taudinpurkauksen lähteenä?
Se syntyi keskustelusta minun, Colmin ja Camillen välillä varhaisessa vaiheessa. Novellissa minä tavallaan pettin. Sanoin vain, että se oli virus, ja jätin sen siihen. Kun työskentelimme kentällä, me kaikki tunsimme, että se tuntui heikosta kuin oletusasetus, ja koska tieteellisen parannuksen etsiminen oli tarinassa niin tärkeää, halusimme varmistaa, että tauti selitettiin oikein. Joten menin ostamaan taudinaiheuttajaa, joka tuntuisi vakuuttavalta ja joka voisi tuoda mukanaan ikonografian. Muistin, että olin nähnyt videokuvaa Cordyceps-sienistä hyökkäämässä muurahaiselle BBC: n David Attenborough'n dokumenttielokuvassa, joten palasin takaisin, tein tutkimusta ja ajattelin, että tämä oli yksi.
Itse tarinan osalta se päättyy avoimeen nuottiin, joten luuletko laajentavan maailmankaikkeutta etenkin Melanien kanssa esiosan tai jatkeen suhteen?
En todellakaan ole valmis. Kirjan ilmestymisen jälkeen se oli erittäin onnistunut. Keskustelin julkaisijani kanssa, jotka kysyivät, onko jatko mahdollinen, ja sanoin ei, koska jos ajattelet tarinan loppua, jatko olisi täysin erilainen genre. Kyse olisi uuden maailman ja yhteiskunnan luomisen politiikasta ja sosiologiasta, jotta se ei lisääntyisi. Mutta ajattelin, että voit siirtyä ajassa taaksepäin, koska romaani on asetettu noin 20 vuotta yhteiskunnan hajoamisen jälkeen; ja elokuva ... noin 10 vuotta sen jälkeen. Tarinan molemmissa versioissa on hetki, jolloin he löytävät Rosalind Franklinin, tämän suuren panssaroidun mobiililaboratorion, ja se hylätään keskellä Lontoota. Elokuvassa se on täysin tyhjä ja romaanissa sinulla on yksi kuollut ruumis, mutta molemmissa tapauksissa sinulla on kysymys - mitä miehelle tapahtui ja miksi se vain makaa siellä? Moottorissa on pinnallisia vaurioita, mutta molemmissa tapauksissa Parks pystyy saamaan sen liikkeelle melko nopeasti, joten päätin kertoa tarinan siitä, mitä tapahtui vikaantumisen jälkeisinä vuosina ja kuinka nämä ihmiseloonjääneet päätyivät tähän paikkaan nimeltä 'Beacon' etelärannikolla. Tarinan loppuun mennessä saat myös käsityksen siitä, miltä Melanien rohkea uusi maailma näyttää. Sitä kutsutaan Poika sillalla ja se ilmestyy toukokuussa.
Joten tämä olisi käynnissä rinnalla samalla aikajanalla?
deadpool tappaa ihmeuniversumin rautamiehen
Joo - julkaisijani kutsuvat sitä itsenäiseksi romaaniksi, mikä on mielestäni reilua, koska siinä ei ole samoja hahmoja. Saat joitain viitteitä Caldwelliin, Justineauun ja loppuun, erääseen Melanieen, mutta se on täysin erilainen ydin ja erillinen tarina. Mutta voit kutsua sitä esiosaksi, koska se selittää joitain siitä, mistä nämä hahmot olivat peräisin suuremmasta romaanista.
Onko keskusteluja jatkan sovittamisesta toiseen mediaan? Elokuva taas vai televisio?
Puhuimme siitä, mutta se on aivan liian aikaista kertoa. Työskentelen toisessa elokuvaprojektissa Colmin ja Camillen kanssa.
Millainen on koominen media, miltä tuntuu Vertigon kanssa juttuja tekevältä nähdessään Saarnaajia ja muita indie-nimikkeitä sekä muita pienempiä kustantajia suurilla ja pienillä näytöillä?
Mielestäni se on erittäin siistiä. minä rakastin Lääkäri Outo ja Kuollut allas myös. [Steve] Ditko Strangen suurena faneina yksi minuun vaikuttaneista asioista oli, että taika oli fyysinen asia, ja kun Strange taisteli Mordoa vastaan, heittivät pahoinpitelyjä ja estivät taikaa ja elokuvassa loivat visuaalisen sanaston että toimi. Rakastin elokuvia, kuten A History of Violence ja Men in Black, jotka eivät olleet supersankareita, mutta luulen, että minua hieman häiritsee tämä uusi malli, jossa julkaisija kehittää sarjakuvan kuvakäsikirjoituksena. elokuvaa tai TV-projektia varten. Luulen, että sarjakuvia ei tarvitse kääntää. He ovat upeita itsessään. On hienoa, kun heidät ostetaan ja joku kuvittelee niitä uudelleen, mutta paljon suosikkikokoelmaani olisi vaikea tehdä missään muussa mediassa. Rakastan Grant Morrisonin Doom-partio , ja on hyvin vaikea kuvitella sen kääntämistä. Ehkä HBO-sarja voisi tehdä sen oikeudenmukaisesti, mutta se olisi erittäin vaikeaa.
