Suurimmat taideteokset eivät aina ole suosituimpia . Itse asiassa monet suurimmista mestariteoksista vaativat aikaa, jotta ihmiset arvostivat heidän todellista viestiään, ja tämä tosiasia koskee animen taidemuotoa yhtä paljon kuin mitä tahansa muuta.
PÄIVÄN CBR-VIDEO JATKA SISÄLLÖLLÄ VIERÄTÄ
Sarjat, jotka eivät aluksi saa ansaitsemaansa rakkautta pienen, uskollisen fanikunnan ulkopuolella, saavat usein 'kulttiklassikon' tittelin kulttimaisen seuraajansa ja viihdemedian klassikkoasemansa vuoksi. Monet kulttiklassikkoanimesarjat olivat yksinkertaisesti aikaansa edellä – joko niiden avantgardistisen visuaalisen tyylin, epätavallisen lähestymistavan tarinankerronnan vuoksi tai niiden futurististen teemojen vuoksi, jotka onnistuivat ajan myötä muuttumaan entistä merkityksellisemmiksi.
10 Mawaru Penguindrum
Mawaru Penguindrum on näkemässä jonkin verran suosiotaan äskettäisen kaksiosaisen elokuvasovituksensa ansiosta, ja tämä huomio on ehdottomasti ansaittua. Silti sen pahamaineinen salaperäisen symbolismin käyttö muuten yksinkertaisessa tarinassa antoi sille syvyyden, jota ei ole helppo saada kiinni ensimmäisellä katselukerralla. Tuloksena, Penguindrum ei ole aina resonoinut kaikkien kanssa.
Tästä syystä laajempi suosio on väistänyt sarjan, mutta fanit, jotka saavat sen, pitävät usein kiinni Penguindrum erittäin suuressa arvossa. Vasta kun tarkastellaan sen symbolien ja kuvien takana olevaa merkitystä, sarjan todellinen sanoma paljastuu, mutta se on silti tarpeeksi kiehtova nautittavaksi vain nimellisarvolla.
9 Nyt ja silloin, täällä ja siellä
Nyt ja silloin täällä ja siellä on synkkä, introspektiivinen ja välillä sydäntä lämmittävä isekai-sarja. Aikana, jolloin isekai on täynnä ylivoimaisia sankareita ja fantasia-roolipelimaailmoja, Nyt ja silloin, täällä ja siellä ei todellakaan näytä sopivan yhteen mitä fanit usein yhdistävät isekaiin .
Siitä huolimatta asiat näyttävät kääntyvän päin nykyaikaisten sarjojen, kuten Mushoku Tensei elvyttää itsekaihtaisemman, mietiskelevän tarinankerrontatyylin. Nyt ja silloin, täällä ja siellä oli tässä aikaansa edellä, mutta nykyaikaiset yleisöt voivat olla valmiimpia nyt kuin koskaan ennen omaksumaan sen tarinan ja hahmojen syvyyden.
kaatamalla goliath pseudo haastaa
8 Claymore
Claymore ei koskaan saavuttanut suosion korkeuksia, joista muut seinen-sarjat pitävät Berserk tai Vinlandin saaga on, mutta se kerää silti fanijoukon, joka ei voi muuta kuin palata sarjaan tänään. Suoratoistopalveluiden nousun ansiosta Claymore sen suosio on hieman noussut viime vuosina.
Sen vahva naispääosa on tervetullut väkivaltaiseen, seinen taisteluanimesarjaan, ja sen kerronta kostosta ja lunastuksesta ulottuu paljon pinnan hirviönmetsästäjän perustarinaa pidemmälle. Vaikka sen loppu kärsi väistämättä lähdemateriaalista poikkeamisesta, Claymore on edelleen aliarvostettu helmi, jolla on uskollinen kultti.
7 Ghost In The Shell
Huolimatta siitä, että se on yksi tunnistettavimmista ja ikonisimmista animesarjoista nykyään, Ghost in the Shell Ensimmäinen elokuvan julkaisu oli lipputulojen epäonnistuminen. Kuitenkin, se sai kriitikoiden ylistystä ja sen seurantasarja, Ghost in the Shell: Stand Alone Complex , auttoi sarjaa saavuttamaan lopulta suuremman yleisön.
Ghost in the Shell herättää niin monia vaikeita kysymyksiä Majorin yksinkertaisen kokemuksen kautta täysin proteettisena kyborgina, ettei ole ihme, miksi kokonaiskonsepti ei ole aina osunut kaikille. Siitä huolimatta, vaikka tarina ei aluksi olisikaan joillekin sulava, se on silti sellainen, joka kaikkien tulisi nähdä ja jossain vaiheessa olla tekemisissä.
6 Sarjakokeet Lain
Sarjakokeet Lain n hämmentävää ja hajanaista tarinankerrontatyyliä ei selvästikään ollut koskaan tarkoitettu laajalle yleisölle helposti ymmärrettäväksi. Se on sellainen sarja, jonka oli pohjimmiltaan aina tarkoitus olla kulttiklassikko, mutta sen teemat ja avantgarde-visuaalit olisivat luultavasti paremmin sulavia nykyaikaisille animefaneille kuin koskaan 90-luvun lopulla.
Sarjakokeet Lain on yksi harvoista animesarjoista, jonka tarinaan voidaan tehokkaasti yhdistää todellista live-action-materiaalia ilman, että se tulee epäsopivaksi tai häiritseväksi. Tämä johtuu todennäköisestä, koska koko sarja aseisoi sivuvaikutuksia ja käyttää sitä kertoakseen tarinan, josta on tullut pohjimmiltaan profeetallinen, kun sitä tarkastellaan jälkikäteen.
5 Daily Coil
Täysi voima Daily Coil 's (myös tyylitelty nimellä Den-noh Coil ) narratiivia ei ole vieläkään oikein tuntunut, mutta se on kuitenkin tärkeä sarja, joka tutkii futurististen teknologioiden vaikutuksia. Se on myös aivan hurmaava, ja siinä on kaunis animaatio, joka sopii sen juonen keskeiseen lisätyn todellisuuden teknologiaan.
Tekijä Mitsuo Iso, luoja Ghost in the Shell ja FLCL , Daily Coil on tapa valloittaa syvemmät aiheet ilman, että se tulee koskaan olemaan saarnaavaa - samalla tavalla kuin nuo sarjat. Se on yhtä lailla introspektiivista ja omituista, ja tämä kaksijakoisuus näkyy täydellisesti sen visuaalisissa muodoissa, joissa realismia yhdistyy sci-fi-elementteihin, jotka on tehty tarkoituksella erottumaan joukosta, jotta ne eivät todella kuuluisi.
4 Vallankumouksellinen tyttö Uneta
Sillä aikaa Vallankumouksellinen tyttö Utena 's animaatio saattaa jäädä hieman vanhentuneeksi verrattuna uudempiin esityksiin, sen surrealistinen taidetyyli voi silti olla houkutteleva nykyyleisölle. Kuitenkin todellinen pointti Utena on sen symboliikka ja metaforan käyttö syvempien teemojen välittämiseen.
Sen kiertävä tarinankerrontamenetelmä on saattanut vaikuttaa sen pienempään suosioon, mutta sen sukupuoliroolien haastaminen teki Utena aikaansa edellä. Vallankumouksellinen tyttö Utena on esitys, josta kaikki eivät ehkä pidä tai edes ymmärrä aluksi, ja se voi saada jotkut fanit pois. Loppuun asti pysyminen kannattaa kuitenkin suurella tavalla, joten se kannattaa jokaisen animefanin nähdä.
3 Nana
Nana Tärkein vetonaula on sen hahmot ja heidän kehitystään sarjan aikana. Fanit näkevät kahden päähenkilön (molemmat nimeltä Nana) kasvavan ja oppivan toisiltaan tavoilla, joita kumpikaan ei olisi voinut kuvitella.
Nana oli aikansa hyvin suosittu, vaikka sen suosio on sittemmin horjunut sen ydinfanijoukon ulkopuolella. Osa siitä johtuu siitä, että Nana on suhteellisen vanhempi sarja, ja osa siitä johtuu sen mangakasta, Ai Yazawasta, joka keskeytti sarjan vuonna 2009 henkilökohtaisista syistä. Edelleen, Nana on edelleen pakollinen esitys kaikille anime-, musiikin- tai romantiikkasarjojen ystäville.
2 Fantasian ja Ashin Grimgar
Grimgar n hidas vauhti ja perinteisen power-fantasia-tarinan puute, joka on luontainen muille isekai-genren esityksille, vei sen alkuperäisen suosion. Toisin sanoen, vaikka sarja oli ainutlaatuinen ja mielenkiintoinen, monet ihmiset eivät olleet halukkaita antamaan Grimgar mahdollisuus, koska se on niin erilainen.
Kuitenkin juuri tämä sama ainutlaatuisuus on saanut sarjalle uskollisia faneja, jotka vannovat siihen lähes kymmenen vuotta sen ensimmäisen jakson jälkeen, joka esitettiin tammikuussa 2016. Vaikka se onkin suhteellisen uusi kulttiklassikoiden kannalta, Grimgar ansaitsee tunnustusta upeista visuaaleistaan ja realistisista hahmoistaan aivan yhtä paljon kuin muutkin sarjat.
1 Kiireinen
Kiireinen seuraa miestä, jolla on kyky nähdä Mushi: vaeltavia henkisiä olentoja, joiden sanotaan olevan elämän puhtaimpia muotoja. Hiljainen, mietiskelevä, koskettava ja tumma, Kiireinen muistuttaa katsojiaan siitä, että joskus kannattaa yrittää etsiä sitä, mikä ei näy, ja kuunnella sitä, mitä ei voi kuulla.
Kiireinen siinä on vähän toimintahetkiä, mutta niiden ei koskaan tarvitse olla mielenkiintoisia. Jopa sen varautuneimmissa hetkissä on ihmeen ilmapiiri, joka on sekä rentouttavaa että mielenkiintoista katseltavaa. Silti sen episodinen luonne ja kieltäytyminen luovuttamasta sen syvempiä merkityksiä hopealautasella voivat osoittautua faneille jakaa. Kiireinen on vähemmän kuin televisio-ohjelma, vaan enemmän kuin ohjattu meditaatio, joka voi auttaa aktiivisesti harjoittamaan katsojiensa demoneita.
