Disneyn Treasure Planet on enimmäkseen tunnettu kaupallisesta epäonnistumisestaan, vaikka se menestyi kriittisesti ja monet katsojat ovat sitä edelleen rakastaneet. Itse asiassa monet Disney-fanit pitävät sitä todennäköisesti aliarvostettuna klassikkona huolimatta sen ilmeisistä puutteista, kuten käyttämänsä CGI: n vanhentuneesta ulkoasusta.
mikkeller karhu nörtti
Mielenkiintoista on tarina takana Treasure Planet Luominen on yhtä fantastista kuin elokuvassa esitetty tarina. On hämmästyttävää, kuinka monta tähteä oli kohdattava, jotta elokuva todella hyväksyisi studion ja pääsisi viralliseen kehitysvaiheeseen, puhumattakaan itse tuotannosta.
10Se on kaikkien aikojen kallein perinteisesti animaatioelokuva
Jokainen, joka on katsellut Treasure Planet tietää, että elokuva ei ole täysin perinteinen animaatio. Itse asiassa sen ainutlaatuisuus johtuu tavasta, jolla se yhdistää perinteisen 2D-animaation 3D-tietokoneanimaatio .
Tästä huolimatta tämä näkökohta ei estä sitä olemasta kallein perinteisesti animaatioelokuva, joka on koskaan tehty 140 miljoonan dollarin budjetilla.
9Siellä oli joukko lahjakkaita ihmisiä
Ohjaajat Ron Clements ja John Musker tunnetaan yhteistyöstä ja ovat aiemmin ohjanneet sellaisia Disney-klassikoita kuin Suuri hiiren etsivä , Pieni merenneito , Aladdin ja Hercules . He ohjaivat myöhemmin Prinsessa ja sammakko ja Moana .
Tarinan ovat myös kehittäneet Ted Elliott ja Terry Rossio, jotka tunnetaan myös työskentelevän duona. Nämä kaksi olivat kirjoittaneet monia Disney- ja muita kuin Disney-elokuvia Aladdin , Tie El Doradoon , Shrek ja neljä ensimmäistä Pirates of the Caribbean elokuvia.
8Siinä on näyttelijöitä tunnettujen näyttelijöiden kanssa
Jim Hawkinsin päähenkilön ilmaisee Joseph Gordon-Levitt, kun taas Emma Thompson ääni kapteeni Amelia. Vaikka nämä ovat kaksi tunnetuinta nimeä elokuvan näyttelijöissä, mukana oli joitain muita merkittäviä ihmisiä.
Esimerkiksi David Hyde ilmaisi aiemmin hahmon Pixar'sissa Bugin elämä kun taas Martin Short voice toimi sellaisissa elokuvissa kuin Egyptin prinssi , Madagaskar 3 , Frankenweenie ja Tuuli yltyy . Muita näyttelijöitä ovat Laurie Metcalf, Michael Wincott, Peter Cullen ja Tony Jay.
7Se on Disneyn kolmas aarresaari
Robert Louis Stevensonin Aarre saari on mukautettu useita kertoja näyttöön. Jopa hiljaisten elokuvien aikakaudella romaani sovitettiin kahdesti.
Disney, Treasure Planet ei ollut romaanin ensimmäinen mukautus. Vuonna 1950 studio julkaistiin Aarre saari joka oli ensimmäinen täysin live-toimintaelokuva Disneylle, samoin kuin kirjan ensimmäinen mukautus värillisenä. Seuraava studion tekemä sovitus oli 1996-luku Muppet Treasure Island . joka on viides erä vuonna Muppetit elokuvan franchising.
6Elokuvan idea nostettiin takaisin vuonna 1985
Vuonna 1985 apulaisohjaajat Ron Clements ja John Musker esittivät ajatuksen Pieni merenneito . Samalla Clements sävelsi Treasure Planet Michael Eisnerille. Silloin elokuvaa kutsuttiin Aarteensaari avaruudessa .
Mielenkiintoista on, että Treasure Planet julkaisunsa jälkeen ei ollut enää alkuperäinen idea asettaa klassinen tarina avaruuteen. Oli olemassa jo vuonna 1987 tehty italialainen mukautus nimeltään minisarjana Aartesaari ulkoavaruudessa .
5Elokuva nostettiin ja hylättiin useita kertoja
Ottaen huomioon, että idea Treasure Planet valmistettiin jo vuonna 1985, ei ole vaikea kuvitella, kuinka levoton sen kehitys ja tuotanto olivat. Itse asiassa idea sävelettiin ja hylättiin useita kertoja, ennen kuin studio hyväksyi sen.
Kun sävelkorkeus hylättiin vuonna 1985, Clements ja Musker kääntyivät studion puoleen ajatuksella uudelleen vuonna 1989 (julkaisun jälkeen Pieni merenneito ), mutta se hylättiin uudelleen. Kaksi sävelsi sen jälleen julkaisun jälkeen Aladdin mutta tuolloin studion johtaja Jeffrey Katzenberg ei ollut kiinnostunut. Sen sijaan, että odotettaisiin uutta aikaa, Clements ja Musker ottivat yhteyttä puheenjohtajaan Roy E. Disneyn, joka lopulta hyväksyi idean.
4Steven Spielberg ja James Cameron innoittivat elokuvantekijöitä
Yksi syy miksi Treasure Planet on rakas on sen toiminta. Tällaista grafiikkaa ei saavutettaisi 1980-luvulla tai 1990-luvun alussa käytettävissä olevalla tekniikalla, joten viivästys, jonka elokuvantekijät kohtasivat, antoivat heille mahdollisuuden työskennellä myöhemmin paremman tekniikan kanssa.
Alkuperäinen Weihenstephan-varasto
Lisäksi sanotaan, että Clements ja Musker halusivat siirtää kameraa samalla tavalla kuin Steven Spielberg ja James Cameron ampuvat elokuviaan. Tämä teki animaatiosta dynaamisemman ja viihdyttävä katsella.
3Elokuvan ulkoasuun ja suunnitteluun kiinnitettiin paljon huomiota
Väitetysti Clements keksi idean, jonka miehistö kutsui 70/30-lakiksi. Tämä tarkoitti, että 70% elokuvan taideteoksista oli näyttävä perinteisiltä, kun taas loput 30% oli scifi. Elokuvantekijät ottivat piirrokset Brandywinen kuvituskoulusta, jossa oli yleensä lämmin väripaletti ja jotka näyttivät klassisilta satukirjakuvituksilta.
hahmojen suunnittelu itseään vaikuttivat myös ääninäyttelijät. Näyttelijöiden fyysistä ulkonäköä ja tapoja käytettiin koko animaatioprosessin ajan.
kaksiTarzanin syvä kangas käytettiin animaatioon
Erityinen tekniikka nimeltä Deep Canvas kehitettiin aiemmin 1999-luvulle Tarzan . Tätä ohjelmistoa käytettiin Tarzan lähinnä kolmiulotteisten taustojen luomiseksi, mutta sitä sovellettiin myös Treasure Planet .
Deep Canvas antoi elokuvantekijöiden suunnitella täydelliset 360 asteen sarjat ja sitten lavastaa haluamansa kohtaukset. Perinteisesti animoidut hahmot sijoitettaisiin sitten tähän ympäristöön.
1Se on edelleen yksi Disneyn kalleimmista floppeista
Treasure Planet oli Disneyn ensimmäinen ominaisuus, joka julkaistiin sekä tavallisissa että IMAX-teattereissa samanaikaisesti, mutta tämä ei oikeastaan auttanut sitä lipputuloissa, joissa se ansaitsi vain 109,6 miljoonaa dollaria 140 miljoonan dollarin budjettiin nähden. Itse asiassa, Treasure Planet pidetään usein kaikkien aikojen kalleimpina floppeina.
Elokuva sai kuitenkin kriitikoilta ja yleisöltä enimmäkseen myönteisiä arvosteluja, ylistämällä muun muassa sen visuaalista ja toimintakohtauksia. Treasure Planet jopa nimetty parhaan animaatioelokuva-akatemian palkinnoksi sekä lukuisille Annie-palkinnoille.
