90-luvun sarjakuvien kohdalla valinta oli mahtava. Oli upeita esityksiä sekä kun lapset pääsivät kotiin koulusta että niihin pyhitetty lauantaiaamuisin . Mikä oli parasta, voidaan keskustella päivien ajan, mutta Irvokkaat ansaitsee olla aina keskustelussa. Se oli sarja, joka työnsi kirjekuoren mitä sarjakuva voisi tehdä.
Se oli hyvissä ajoin ennen ja ansaitsee kultin, jota se on seurannut. On muitakin, jotka taistelevat sitä 90-luvun parhaan sarjakuvan kruunusta, joista osa on haarautunut moniin mediamuotoihin.
10Suihkukivi: Jokaisella hahmolla oli hetkiä loistaa
Siellä on monia esityksiä yhtyeiden näyttelijöillä, jotka keskittyvät yleensä vain muutamaan hahmoon, jolloin kaikki muut jäävät tomuun. Näin ei ollut koskaan Gargoyles Manhattanin haaratoimistossa.
Jokaisella näyttelijän jäsenellä oli hahmokaaria ja jaksoja, jotka keskittyivät yksinomaan heihin. Toki, Goliath oli ryhmän päähenkilö, mutta sekä Brooklynin että Lexingtonin pettäjät kokivat hahmojensa kautta koko esityksen.
9Batman-animaatiosarja loi niin hyvän hahmon, että siitä tuli Canon sarjakuvissa
Animoitu ominaisuus vaikuttaa harvoin sen koomiseen vastineeseen. Uskomaton Batman-animaatiosarja käänsi sen päähänsä Harley Quinnin luominen , hahmo, josta ei tullut vain sarjakuvan kaanon, mutta josta tuli yksi näyttelyn suosituimmista hahmoista.
vanha gueuze-papu
Hän on mikrokosmos siitä, miksi sarja oli niin hieno, hahmo, joka roiston ollessa sympatiaa etenkin Batmanin kanssa. Batmanin kohtelu roistoistaan koko näyttelyn ajan on suurin kohokohta, joka antaa hänelle enemmän ihmiskuntaa kuin hänen koominen kollegansa usein on.
kuinka monta vuodenaikaa on miekkataidossa verkossa
8Gargoyles: Siinä oli tummempia sävyjä, joita ei ollut muuta sarjakuva-rohkeutta
90-luvulla veren näyttäminen oli iso ei, kun oli kyse sarjakuvista, ja sama koski todellisten aseiden käyttöä. Suuri irvikuva kiinnitti tämän trendin molemmilla. Hahmot eivät vain vuotaneet verta, vaan ne työnnettiin rutiininomaisesti kuoleman partaalle lisäämällä sarjaan merkittäviä panoksia.
Merkittävin asia oli, että Broadway ampui vahingossa Elisaa käsivarteen aseellaan. Hän joutui sairaalaan, ja kaikki irvokkaat olivat huolissaan hänen turvallisuudestaan.
7Teini-ikäiset mutanttininjakilpikonnat olivat kauppatavara
Teini-ikäiset mutanttininjakilpikonnat ovat edelleen vahvoja tänään, ja suuri syy on se, kuinka hyvä sarjakuva oli 80-luvun lopulla ja 90-luvun alussa. Yksi asia on, että puhuvista kilpikonnista kertova esitys on osuma lasten kanssa ja aivan toinen asia siitä, että siitä tulee kulttuurinen ilmiö, josta se tuli.
Mikään tuon aikakauden sarjakuvasta ei koskaan tullut lähelle sitä tavaroidensa suhteen, ja siihen oli hyvä syy. Kilpikonnat olivat viihdyttävä kvartettihahmoja, ja näyttelyn teemat olivat aika edistyneitä.
greippi-sculpin-olut
6Gargoyles: Lore oli syvä ja rikas, vetämällä voimakkaasti Shakesphere
Shakesphere rakasti selkeästi koko sarjan, näyttelijät myönsivät niin paljon. Tosiasia, että Macbeth oli olemassa roistona, oli yksi merkittävimmistä elementeistä, mutta sitä ripoteltiin sarjaan, johon oli sidottu syvä ja rikas opiskelu.
Irvokkaat eivät olleet pelkästään juoni-laite ja osa maailman kolmea rotua, sekä ihmiskunta ja fane. Mitä kauemmin esitys jatkui, sitä syvemmälle se syveni, ja jos sitä jatkettaisiin, Illuminatia ei epäilemättä olisi tutkittu enemmän.
5X-Men käsitteli monia samoja asioita kuin irvokkaat ja oli yksi parhaista avausteemoista koskaan
90-luvulla X-Men oli kuningas Marvelissa, ja tämä näyttely on suuri syy miksi. Se käsitteli monia samoja asioita Irvokkaat teki, käsittelemällä niitä paljon pehmeämmällä kosketuksella, ja se oli yksi ensimmäisistä sarjoista, jotka esittivät useita jaksoja.
Monet sen tärkeimmistä tarinoista kesti neljä plus-jaksoa. Kaiken lisäksi sillä oli yksi kaikkien aikojen parhaista avausteemoista. Jokainen 90-luvun lapsi tiesi kappaleen ja humisi sen mukana sunnuntaiaamuisin.
4Gargoyles: Se käsitteli vaikeita asioita tavalla, joka ei vetänyt lyöntejä
Esitys oli täynnä viestejä, jotka vaihtelivat aseen turvallisuudesta siihen, kuinka väärin on arvioida ihmisiä ulkonäön perusteella. Sarjan rotusävyt olivat aina selkeät, ja suurlähetystö osoitettiin Gargoylesille viitaten siihen, miten joitain ihmisiä kohdellaan todellisuudessa.
Siinä käsiteltiin myös vihan kiertoa ja sitä, miksi sitä oli niin vaikea voittaa. Myöskään lyöntejä ei koskaan pidätetty. Heidän aseensa turvallisuusviesti ylittää pelkästään toteamisen, että aseet ovat huonoja, ja keskittyvät enemmän siihen, miksi omistajan vastuulla oli ryhtyä turvatoimenpiteisiin.
3Rugratit auttoivat käsittelemään kasvoihin liittyviä ongelmia
Vauvojen ympärillä olevalla näyttelyllä ei ollut liiketoimintaa niin syvällä Rugrats oli. Sanat eivät pysty ilmaisemaan, mikä erityinen näyttely se oli, keräämällä matkan varrella enemmän kuin muutama Emmy ja jopa omistamalla oman tähtinsä Kävelykadulla!
Näyttely käsitteli asioita, jotka olivat hyvin todellisia lapsille, jotka katselivat niitä, kiusaajien käsittelemisestä siihen, miksi ystävyys oli tärkeää. Se jopa opetti katsojille historiallisia tapahtumia sulavalla tavalla.
säkki säkki ale
kaksiGargoyles: Villains olivat joitain kaikkein vivahteikkaimpia sarjakuvahistoriassa
Sarjakuvien roistoilla on yleensä vain yksi ulottuvuus, ja se on pahaa pahan vuoksi. Ne ovat kaikki korttia kantavia roistoja, jotka ovat olemassa vain päästäkseen sankarin tielle. Näin ei ole Irvokkaat , jossa roistot ovat saattaneet olla mielenkiintoisimpia hahmoja näyttelyssä.
coors juhla-oluen puolestapuhuja
Sekä Xanatos että Demona ovat sarjakuva-roistojen huiput. Molemmilla oli tavoitteita, jotka olivat järkeviä heille ja edistyivät sarjan jatkuessa. Demona huomasi kuinka yksinäinen hän oli hieno hahmojen kehitys.
1Syvennys oli kaukana ajasta ja erittäin aliarvostettu
Sillä yhtä aliarvioitu helmi kuin Irvokkaat On, Syvennys voidaan jättää huomiotta vielä enemmän. Ohjelma tuskin koskaan mainitaan puhuessaan upeista sarjakuvista, ja se on rikos, jota ei ole rakastettu.
Esitys koskettaa teemoja, joita katsojat eivät koskaan odottaisi syvennystä koskevasta ohjelmasta. Siihen oli sidottu niin monta poliittista teemaa, leikkikentältä, jolla oli oma hallintomuoto, luokkarakenteeseen sen sisällä. Myös hahmot kehittyvät ajan myötä, jopa ne, jotka näyttävät alun perin yksiulotteisilta.
