Kysyttäessä kansainvälisiltä faneilta, mitä suosituimpia animeja he todennäköisesti vastaavat, esimerkiksi Naruto , Valkaisuainetta ja Dragon Ball —Shounen -sarja, joka sai englanninkielisiä julkaisuja Japanin ulkopuolella. Japanin suosituimpia animeja ovat kuitenkin pitkälti pitkät perheen komediasarjat ja lasten sarjat, joista monia ei ole koskaan aiemmin tuotu Amerikkaan.
Katsotaanpa joitain näistä pitkäaikaisista sarjoista - erityisesti 15 anime-sarjasta, joissa on yli 1000 jaksoa. Yllättäen jotkut saattavat olla järkyttyneitä nähdessään etsivä Conan ja Yksi kappale ei heidän joukossaan ... vielä (kanssa Conan : n 974 jaksoa ja Yksi kappale 930, he varmasti liittyvät pian 1000 klubiin). On huomattava, että nämä ovat pisin käynnissä olevat sarjat eivätkä anime-franchising, joten franchising, jossa on useita erillisiä sarjoja, kuten Pokemon ja Shimajirō ei tee leikkausta.
Mainostajan rahoittamat shortsit
Jotkut pisimmistä anime-sarjoista ovat myös vanhimpia. 15. paikassa 1006 jaksossa on Sekai Monoshiri Ryoko tai Opettava matka ympäri maailmaa . Kuten nimestä käy ilmi, sarja oli kokoelma dokumenttielokuvia, jotka kuvasivat todellisia paikkoja ympäri maailmaa.
Kuten Sekai Monoshiri Ryoko , monet vanhemmat sarjat olivat opettavaisia, ja monia myös mainostettiin. Kirin Beer sponsoroi 'Kirin Monoshiri' -sarjan, joka sijoittuu kolmeen pisteeseen 15 pisimmän anime-elokuvan joukossa. Monoshiri Daigaku: Ashita ei kalenteria on osa pitkää mainostajien rahoittamaa ohjelmaa, joka ulottuu jo ensimmäiseen TV-animeihin Välitön historia . Vaihdettuaan sponsorit Meiji Seikasta Kirin Beeriin, Välitön historia kehittynyt Otogi Manga -kalenteri , mikä herätti useita muita Kirinin tukemia animaatioita.
Tehdä -sarja seuraa kissaa nimeltä Cathy, joka opettaa lapsille historiaa näyttämöpelimuodossa. Sarja on kadonnut media, koska vain intro Kirin Ashita ei kalenteria ja pari jaksoa Kirin Monoshiri Yakata on löydetty.
Manga Nippon Mukashi Banashi
Vanhemmissa sarjoissa keskityttiin yleensä japanilaisen mytologian ja kansantasojen tarinoihin, kuten antologiasarja Manga Nippon Mukashi Banashi. Tämä näyttely kuvaa monia tunnetuimmista japanilaisista tarinoista, kuten Urashima Taro ja Momotarou . Tarinankerronnan monimuotoisuuden vuoksi tämä sarja antoi monille animaattoreille myös mahdollisuuden ohjata yhtä näistä kansantarinoista.
MNMB sisältää hyvän annoksen indie- ja teollisuusartisteja, ja jotkut tunnetut nimet, kuten Osamu Kobayashi ja Yoshiaki Kawajiri, tarjoavat sarjalle taidetta ja animaatiota. Maanläheisillä väreillä ja perinteisellä esteettisyydellä MNMB erottui kilpailijoistaan luomalla rauhallisen ja orgaanisen sävyn. Joitakin erillisiä jaksoja ovat Hidekazu Oharan kauhistuttavat mutta kiehtovat '' Kitsune ja partakone , ja Hirokazu Fukuharan Käärme ja sammakko . '
stella-oluen arvostelu
Viipaloituja perheen sitcomeja
Perhe-istunnot ovat yleinen tyylilaji pitkään jatkuneille anime-sarjoille. Yksi, jonka amerikkalainen otaku saattaa tuntea paremmin, on Värikynä Shin-Chan . Esitys vuodesta 1992 lähtien, 1038 jaksoa ja laskenta, Shin-Chan seuraa viisivuotiaan Shinnosuke 'Shin' Noharan, hänen perheensä, ystäviensä ja kaikkien muiden, joita hän kohtaa Kasukabessa, elämää.
Shin-chan on täynnä sanakirjoja, joita olisi vaikea kääntää suoraan englanniksi. Siten FUNimationin dub otti toisenlaisen lähestymistavan sarjaan. Se esitti jaksoja epäkunnossa ja otti monia vapauksia lähdemateriaalin kanssa, lisäämällä viittauksia amerikkalaisiin popkulttuurikuvakkeisiin, kuten Jessica Simpson, ja keskustelemalla amerikkalaisista poliitikoista, kuten John McCain ja Rudy Giuliani. Se onnistui aikuisten uimalla, mutta ei riittävän perusteeksi yli 78 jakson kopioinnille.
Shin-chan Tuhma huumori teki siitä kiistanalaisen hitin Japanissa. Suurin osa näistä suosituista perhetilanteista ei ollut yhtä hurja. Chibi Maruko-chan on viipale elämästä shoujo-mangaa, joka seuraa nuorta Momoko Sakuraa, joka tunnetaan myös nimellä Maruko, ja hänen elämäänsä esikaupungissa 1974 Japanissa. Puolittain omaelämäkerrallinen sarja, Chibi Maruko-chan on yksinkertainen, mutta nostalginen, mikä tekee siitä osuman sekä lasten että aikuisten keskuudessa.
Hoka Hoka Kazoku on myös yksinkertainen tarina japanilaisesta perheestä ja heidän jokapäiväisestä elämästään. Sitä sponsoroi Japanin pääministerin toimisto, ja sen sisällön on siis tarkoitus olla opettavainen, mukaan lukien paljon live-toimintamateriaalia havainnollistamaan japanilaista kulttuuria.
Sitten on Oyako Club , tarina ulkomaalaisten ja ihmisten vuorovaikutuksesta. Rompa ja Lun ovat kaksi söpöä keltaista ulkomaalaista, jotka ovat vuorovaikutuksessa ihmisten kanssa. He liittyvät ihmisperheeseen ja heillä on monia humoristisia, hassuja ja sydäntä lämmittäviä aikoja yhdessä.
osamu dazai (bungo kulkukoirat)
Doraemon (1979) ja (2005)
Doraemon (1979) on toinen Doraemon sarja, Nihon Terebi Dogan lyhyen 1973-sarjan jälkeen. Fujiko Fujion, duon Hiroshi Fujimoto ja Motoo Abiko, kynän nimi, sarja kertoo Doraemon-nimisestä korvattomasta kissarobotista, joka matkustaa ajassa taaksepäin auttaakseen Nobita Nobi -nimistä poikaa.
Doraemon (1979) animoi Shin-Ei Animation, uudelleeninkarnoitu A-tuotanto. Kuten Shin-Ei: n myöhempi sarja Värikynä Shin-Chan , Doraemon tuli voimapaikka-animaattoreiden kasvupaikka, jossa monet kuten Masami Otsuka ja Keiichi Hara joustavat taitojaan täällä.
Vuoden 1979 sarjan jälkeen Doraemon sai uudelleenkäynnistyksen vuonna 2005, joka on edelleen esillä tähän päivään saakka. Vuoden 2005 sarja esitettiin kaksi vuodenaikaa voimakkaasti lokalisoidulla dubillä Disney XD: llä, vaikka näyttely ei ole läheskään yhtä ikoninen osavaltioissa kuin koko Aasiassa. Doraemonista on kehittynyt Japanin kulttuurikuvake. Vuonna 2008 Japanin ulkoministeriö nimitti Doraemonin kansakunnan ensimmäiseksi '' anime-suurlähettiläs ', vuonna 2002 Time Magazine valitsi hänet Pehmein sankari Aasiassa ja vuonna 2017 elokuvantekijä Guillermo Del Toro huomautti Doraemon sarja on ' kaikkien aikojen suurin lasten sarja . '
Lasten seikkailukomediasarja
Kaikki pitkäaikaiset sarjat eivät ole historiallisia tai perhekeskeisiä shortseja. Soreike! Anpanman seuraa leivästä tehtyjen supersankareiden seikkailuja päähenkilö Anpanmanin kanssa, joka on rakennettu setä Jamin valmistamasta paputahnasta. Kuten useimmissa supersankarisarjoissa, Anpanman taistelee oikeudenmukaisuuden ja hyvän puolesta joka päivä. Aina kun hän pelastaa jonkun, hän antaa hänelle myös lahjan, palan oman päänsä syötäväksi. Ei hätää, sillä Jam-setä pystyy rekonstruoimaan hänet jälkikäteen.
Lukuun ottamatta Anpanman , joitain muita komedia-seikkailuja ovat Nintama Rantarou ja Ojarumaru tai Prinssi Mackaroo . Ojarumaru on noin 5-vuotias Heian-aikakauden prinssi nimeltä Ojarumaru Sakanoue, joka aikoo matkustaa nykypäivän Japaniin ja jolla on erilaisia seikkailuja, joista monet ovat välttäneet oni-triota, joka yrittää hakea valtikka, jonka hän varasti suurelta kuningas Enmalta.
Sillä välin, Nintama Rantarou keskittyy nimihahmon Rantaroun ympärille, kun hän ja hänen ystävänsä harjoittelevat ninjoiksi. Nintama Rantarou auttoi myös kukoistamaan monien animaattorien uralla, kuten Masaya Fujimori, joka työskenteli sarjan päähenkilösuunnittelijana ja on asetettu ohjaamaan anime-sarjaa Kemono Jihen .
Sazae-san
Torni muiden yläpuolella on Sazae-san , yli 7 701+ jaksoa. Paitsi historian pisin anime, mutta se pitää sisällään myös Guinnessin ennätys pisimpään animaatiosarjaan koko maailmassa. Kuten monet muut tämän luettelon sarjat, Sazae-san on perhekeskeinen show, joka seuraa rouva Sazae'n elämää.
punainen raita olut jamaikalainen
Sazae-san alun perin loi Machiko Hasegawa, joka oli pyytänyt sarjaa koskaan kotivideojulkaisut . Siksi vanhemmat jaksot ovat harvinaisia. Vuonna 2018 Fuji TV kuitenkin suostui julkaisemaan joitain jaksoja Amazon Prime Video -videoon, joten monet varhaiset jaksot ovat nyt katsottavissa.
