Jokainen kultakauden Disney-elokuva, rankattu

Disney on tehnyt pitkiä animaatioelokuvia yli 80 vuoden ajan. Fanit haluavat yleensä jakaa studion tuotoksen seitsemään eri aikakauteen tärkeimpien luovien tekijöiden, käytettyjen animaatiotekniikoiden sekä studion saavuttaman luovan ja kriittisen menestyksen perusteella. Näitä aikakausia ovat suosittu Disneyn renessanssi 1990-luvulla ja Disney Revival -aikakausi, jota studio on elänyt vuodesta 2009 lähtien. Aikakausi, joka aloitti kaiken ja käynnisti Disneyn hallitsevan animaatiotilan, oli Disneyn kultakausi.

Disneyn kulta-aika kesti vuodesta 1937 alkaen Lumikki ja seitsemän kääpiötä , vuoteen 1942, julkaisun myötä Bambi . Se koostui viidestä elokuvasta ja merkitsi Disneyn siirtymistä animoiduista lyhytelokuvista itsenäisiin elokuviin. Se oli innovaatioiden ja kokeilujen määrittämä aikakausi, jonka toinen maailmansota katkaisi. Kaikki viisi kultakauden elokuvaa pidetään elokuvan klassikoina; vaikka mikään niistä ei ole täydellinen, ne viihdyttävät edelleen fanien sukupolvia ja voivat ottaa kunniaa median työntämisestä rohkeisiin uusiin suuntiin.

5 Dumbo oli Box Office Smash

Dumbo

Valtavien korviensa takia pilkattua nuorta sirkusnorsua auttaa hiiri saavuttamaan täyden potentiaalinsa.

Johtaja

Samuel Armstrong, Norman Ferguson, Wilfred Jackson

Julkaisupäivä

31. lokakuuta 1941

Studio

Disney

Heittää

Edward Brophy, Verna Felton

kirjailijat

Joe Grant, Dick Huemer, Otto Englander

Suoritusaika

64 minuuttia

Päätyylilaji

Animaatio

15 hauskinta Disneyn animaatiohahmoa, sijoittui

Disneyn viehättävä elokuva vuodelta 1941 Dumbo , joka kertoo nuoresta kömpelöstä sirkusnorsusta, jolla on ylisuuret korvat, suunniteltiin Disneyn suoraviivaisimmaksi animaatioksi, todellisuus, joka sekä satuttaa että haittaa elokuvaa. Kello on hieman yli tunnin mittainen, Dumbo vain kelpaa ominaisuudeksi; sen tiukka toiminta-aika onnistuu pakata mukaan yllättävän paljon huumoria, tarinaa ja sydäntä, mutta siitä puuttuu aikalaistensa mittakaava ja kannattavuus. Dumbon yksinkertaisuus yhdistettynä siihen, että se oli ensimmäinen Disney ominaisuus keskittyä eläimiin , antaa sille kevytmielistä leikkisyyttä, jota ei ole muissa Golden Age -elokuvissa.

Sen leikkisyys näkyy myös animaatiossa, joka on Disneyn ominaisuuksien yksinkertaisin ja sarjakuvaisin. Vaikka animaatiossa on oma viehätyksensä, on vaikea paeta todellisuutta, että sen yksinkertaisuuden motiivina oli pelkkä tarve pitää elokuvan budjetti alhaalla eikä mikään taiteellinen valinta. Tämän seurauksena Dumbo on vähiten näyttävä näköinen viidestä Golden Age -elokuvasta. Huolimatta siitä, että on yksi Dumbon luovempia jaksoja, on vaikea olla näkemättä humalassa hallusinogeenisiä kohtauksia sopimattomina lasten sarjakuvassa. On myös vaikea olla turhautumatta varisten myöhäiseen ilmestymiseen, joiden rodullinen symboliikka on edelleen keskustelun ja kiistan lähde.

4 Bambi sulki kultakauden

Bambi

Johtaja

James Algar, Samuel Armstrong, David Hand

Julkaisupäivä

21. elokuuta 1942

Heittää

Hardie Albright, Stan Alexander, Bobette Audrey, Peter Behn

kirjailijat

Felix Salten, Perce Pearce, Larry Morey

Suoritusaika

69 minuuttia

Päätyylilaji

Animaatio

Disneyn kultakauden viimeinen elokuva, ennen kuin sodan todellisuus ehti kiinni studioon, osoittautui myös sen suurimmaksi kokeiluksi todellisuudessa. Bambi on täysi-ikäinen elokuva, joka keskittyy nimelliseen nuorukaiseen, hänen suhteeseensa isäänsä, äitiinsä, ystäviinsä sekä kuolemaan ja tuhoon, jonka Man tuo metsäkotiinsa. Vaikka elokuva ilmentääkin lapsellista ihmettä ja kiehtovuutta luonnon maailmaan, se on myös Disneyn synkin elokuva tähän asti. Vielä tänäkin päivänä Bambin äidin järkyttävä ja äkillinen kuolema teki entistä kauhistuttavammaksi tapahtuessaan ruudun ulkopuolella, ja metsän huipentuma on kaksi traumatisoivampaa kohtausta kaikissa ensisijaisesti lapsille suunnatuissa elokuvissa.

Päätös tehdä elokuvan painosta entistä vahvemman Animoi kaikki olennot mahdollisimman realistisesti. Toisin kuin neljä aikaisempaa Disneyn ominaisuutta, Bambi siinä ei ole fantasiaelementtejä ja se perustuu lujasti todellisuuteen. Vaikka tämä auttaa elokuvaa erottumaan joukosta ja antaa sen tunteiden painaa enemmän painoa, se menettää kuljettavan taian, josta Disney-elokuvat ovat niin kuuluisia. Taloudellisten rajoitusten vuoksi noin 12 minuuttia Bambi Melkein 20 % sen lopullisesta suoritusajasta leikattiin ennen kuin elokuva aloitettiin animaatiolla. Ei tiedetä, mitä nämä kohtaukset olivat, mutta se saattaa selittää tiivistyneen, melkein kiireisen luonteen elokuvan keskellä.

3 Fantasia rikkoi animaation rajoja

Fantasia

Sarja kahdeksasta kuuluisasta klassisen musiikin kappaleesta, johtajana Leopold Stokowski ja tulkitsemana animaatioina Walt Disneyn taiteilijatiimin toimesta.

Johtaja

Joe Grant, Dick Huemer

Julkaisupäivä

13. marraskuuta 1940

Studio

Disney

Heittää

Leopold Stokowski, Deems Taylor

Suoritusaika

126 minuuttia

15 uskomatonta Disney-ystävyyssuhdetta, jotka sulattavat fanien sydämet

Osittain animaatioantologia, osittain klassinen konserttielokuva ja osittain surrealistinen matka, Fantasia on todella elokuva, joka uhmaa helppoa määritelmää. Elokuva on kokoelma seitsemästä animoidusta lyhytelokuvasta, joista jokainen on asetettu eri klassiseen musiikkikappaleeseen ja jokaisessa on live-action-esittely kuuluisalta musiikkikriitikolta Deems Taylorilta, joka toimi elokuvan seremoniamestarina. Ehkä toisin kuin mikään muu Disneyn tekemä elokuva, Fantasia on jotain paljon lähempänä konserttia kuin perinteistä elokuvaa, jossa hämmästyttävän animoidut jaksot ovat olemassa vain täydentämään ja ohjaamaan yleisön huomion musiikin kautta eivätkä voittamaan sitä.

Mielipiteitä aiheesta Fantasia vaihtelee sen mukaan, kuinka paljon joku ostaa elokuvan hinnasta. Ainoastaan ​​kolmantena Disney-ominaisuudena se ilmestyi aikana, jolloin studion identiteetti ei ollut kuin harjanteella, vaan vuosikymmeninä sen jälkeen, kun brändistä on tullut synonyymi animoiduille satuille: tarinoita, jotka on helppo ymmärtää ja jotka välittävät selkeän viestin kaiken ikäisiä ihmisiä. Fantasia on jotain erilaista. Se on jotain paljon kokeellisempaa, animaation, elokuvan ja äänen voittokulkua ja valtava teknologinen harppaus. Oikeudessaan Fantasia saattaa olla Walt Disneyn todellinen mestariteos, mutta samalla sitä on vaikea kutsua parhaaksi Disney-elokuvaksi.

2 Pinocchio oli tekninen mestariteos

Pinokkio

Elävän nuken, jonka omatuntonsa on sirkka, on todistettava olevansa arvoinen tullakseen oikeaksi pojaksi.

Vaikka heidän toinen swinginsä elokuvassa, Pinokkio oli teknisesti harppauksia edellä ensimmäistä. Elokuva seuraa puunukke Pinocchiota, jonka Sininen keiju herättää henkiin ja josta tulee oikea poika. Vaikka sen edeltäjä, Lumikki ja seitsemän kääpiötä , on muokattu novellesta, mikä antaa animaatiotiimille tilaa laajentaa ja kokeilla, Pinokkio on melko uskollinen sovitus samannimisestä italialaisesta kirjasta, josta se saa melko episodisen rakenteensa.

Pinocchion matka on eeppisiä mittasuhteita, ja sen 88 minuutin ajoaikaan on pakattu monia paikkoja, lavasteita ja hahmoja. Monet jaksot vaativat uraauurtavia animaatiotekniikoita koneiden liikkeen ja veden juoksevan luonteen oikein kuvaamiseksi. Pinokkio sisältää myös kaikkien aikojen Disney-elokuvan ikonisimman musiikin 'Toivotkaa tähtiä' elokuvasta tulee Disneyn hymni. Mutta mikä siinä on todella vaikuttavinta Pinokkio on sen tarina. Vaikka elokuvan episodinen luonne voi tuntua epäselvältä, se hahmot ylittävät animaation tuntea itsensä oikeiksi ihmisiksi. Pinocchion matka voittaa naiivius ja Geppetton horjumaton rakkaus omaperäistä poikaansa kohtaan leikkii samalla vivahteella ja monimutkaisuudella kuin monet live-action-elokuvat tuolloin.

1 Lumikki ja seitsemän kääpiötä aloittivat kaiken

Lumikki ja seitsemän kääpiötä

Pahan äitipuolensa karkotamana vaaralliseen metsään prinsessan pelastaa seitsemän kääpiökaivostyöntekijää, jotka tekevät hänestä osa heidän perhettään.

Johtaja

David Hand, William Cottrell, Wilfred Jackson

Julkaisupäivä

21. joulukuuta 1937

Heittää

Adriana Caselotti

kirjailijat

Jacob Grimm, Wilhelm Grimm, Ted Sears

Suoritusaika

1 tunti 23 minuuttia

Päätyylilaji

Animaatio

Tuotantoyhtiö

Walt Disney Animation Studios

10 parasta Disney-elokuvaa, jotka perustuvat julkisiin tarinoihin

Satuja, prinsessat, maagiset valtakunnat, pahat kuningattaret, Lumikki ja seitsemän kääpiötä osui Disneyn kaavaan ensimmäistä kertaa. Elokuva seuraa Lumikki, prinsessa, joka menetti molemmat vanhempansa nuorena, joutuu maanpakoon pahan kuningattaren toimesta ja tulee asumaan metsään seitsemän kääpiön kanssa, jotka kaikki kärsivät huonosta nominatiivisen determinismin tapauksesta. Se voi tuntua viehättävältä nykypäivän standardien mukaan, mutta Lumikki herkullinen ja kirkkaanvärinen animaatio avasi yleisölle aivan uuden maailman; se esitteli tämän lämpimän keskiaikaisen fantasian maan, joka oli niin kosketuksissa luontoon ja jonka voimana oli niin selkeä moraalitaju, että se oli kuin olisi pyyhkäisty uneen.

ankkuri höyryolut

Lumikki ei suinkaan ole täydellinen; sen uurrettu tunne sukupuolirooleista on niin eteenpäin vievä osa kerrontaa, että se voi helposti tuntua tukahduttavalta nykyyleisölle. Mutta silti siinä on jotain niin vaivatonta tavassa, jolla se pyyhkäisee katsojan ylös yksinkertaisessa satutarinassa; Ei ihme, että House of Mouse palaa tähän malliin kerta toisensa jälkeen aina, kun se tarvitsee uuden hitin. Lumikki ja seitsemän kääpiötä on enemmän kuin vain Disneyn ensimmäinen animaatioelokuva; Sen lisäksi se on niin perustavanlaatuinen kaikkeen seuraavaan, että jos poistaisit sen, koko maaginen valtakunta kaatuisi.