Ei ole harvinaista, että anime-sarjat idealisoivat romantiikkaa. Shojo-tyylilaji on syyllinen tähän, mutta niin on myös shonen. Kuinka usein päähenkilö saa tytön vain siksi, että hän on siellä? Ja kuinka usein tyttö saa kaverin, koska hänen pitäisi täydentää häntä? Ja kuinka harvoin queer-pariskunnat esiintyvät?
Mutta jotkut animejen parhaista romansseista ovat tuomittuja alusta alkaen. Elämä on vaikeita oppitunteja, ja joskus paras tapa luoda todella mielikuvituksellinen, suhteellinen tarina on olla tylsä romanssirintamalla. Suurin osa ihmisistä ei mene naimisiin lukiokullan kanssa. Jotkut ihmiset eivät koskaan välitä romanssista lainkaan. Ja animeissa, kuten elämässä, monille pariskunnille ei yksinkertaisesti ole tarkoitettu ikuisuutta.
10Molemmat Nanas kohtaavat ankaria romanttisia todellisuuksia (Nana)
Nana on sarja, joka jättää syvällisen vaikutuksen niihin, jotka näkevät sen läpi. Vaikka mangalla oli paljon pidempi ikä kuin anime-mukautus, molemmat ovat realistisia vialle, kun on kyse nuorten aikuisten vaarojen dokumentoinnista. Kun Nana Komatsu saapuu Tokioon kaikki tähtisilmäiset ja idealistiset, asiat voivat mennä vain alamäkeen. Ja vaikka näyttely dokumentoi sekä elämän korkeudet että alamäet, romantiikka ei ole sitä, mistä se on murtunut.
Molemmat Nanas kamppailevat ylläpitääkseen terveitä suhteita. Nana Komatsu tulee raskaaksi, mutta on epävarma, mikä mies on isä, ja levoton kasvatus Nana Oosaki menettää sulhanen huumeiden yliannostuksesta. Elämä ja rakkaus eivät ole helppoja Nana , eikä niitä voida pitää itsestäänselvyytenä.
9Fanit uskaltivat toivoa Kousei & Kaori (valheesi huhtikuussa)
Vähän ennen vuoden 2009 finaalia Sinun valheesi huhtikuussa , viulisti Kaori kertoo pianisti Kouseille, ettei hän voi osallistua hänen pianokonserttiinsa, koska hänelle tehdään riskialttiita leikkauksia. Siinä hetkessä fanit ovat repeytyneet toivon ja epätoivon välille. Kaori on sairaalassa, mutta tämä leikkaus voi olla asia, joka pelastaa hänet. Näin ei tietenkään ole, ja vaikka Kousei soittaa teostaan, hän tietää sydämessään, että Kaori ei ole selvinnyt.
aecht schlenkerla savustettu olut märzen
Vaikka on liian monta ohjelmaa, kirjaa ja elokuvaa, joissa tyttö kuolee auttaakseen pojan tarinaa, Sinun valheesi huhtikuussa välttää joutumisen tämän trooppisen saaliiksi, koska Kaori, kuten Kousei, on täysin toteutunut hahmo, eikä hänen elämäänsä koskaan kohdella jälkikäteen.
8Nollan kahden kohtalo & Hiro auttaa pilaamaan finaalin (Darling In The Franxx)
Aivan kuten Rakas Franxxissa tuomitsi näyttelyn pettymykselle, joten päähenkilöiden melodramaattinen uhraus tuomitsi romaanin, jota fanit kerran tukivat. Fanit ihailivat Franxx animaatiosta ja hahmoistaan, mutta tahdistus ja melodraama hukuttivat pian kaikki sarjan aiheuttamat aitot tunteet. Tappaminen Zero Two ja Hiro vain saadakseen heidät ruumiillistumaan uudelleen, kun lapset tuntevat olevansa poliisi.
7Nezumi & Shion -osa ilman hyvää syytä (nro 6)
Dystooppisessa yhteiskunnassa Ei 6 keskittyy poikiin, jotka elävät äärimmäisen erilaista elämää. Shion asuu suljettuna teknisesti edistyneessä, turvallisessa kaupungissa, kun taas Nezumi kasvaa autiolla autiomaalla muurien takana.
Kun heidän maailmansa törmäävät, molemmat muuttuvat ikuisesti, ja lopulta he päättävät paljastaa yhteiskunnan saastuttavan korruption. Matkan varrella pari rakastuu tanssimaan aution romun romuissa. Mutta animen loppuun mennessä molemmat kulkevat omalla tavallaan ilman mitään syytä, mikä saa fanit raapimaan päänsä ja kyseenalaistamaan finaalin jopa vuosia myöhemmin.
6Isla & Tsukasa oli kadonnut alusta alkaen (muovimuistoja)
Muoviset muistot ' asema sertifioituna kyynelräjähtäjänä oli aina väistämätöntä. Aivan näyttelyn lähtökohta - että äärimmäisen inhimillisillä androidilla on asetettu, rajoitettu elinikä - takasi, että suru olisi suunnilleen kurssille. Mutta pahentamiseksi, androidit, jotka lähestyvät tai kuluvat vanhentumispäiväänsä, kehittävät yleensä väkivaltaisia taipumuksia ja muistin menetystä. Tällä hetkellä esityksessä esitellään kaksi päähenkilöä yhdessä, yksi android ja toinen nuori mies, ei tarvitse nero nähdä, mihin tämä loppuu.
5Linda rakastaa Banria, poika, joka on kadonnut (kultainen aika)
Banri ja Linda olivat parhaita ystäviä lukiossa, ja valmistumisjuhlissa Banri tunnustaa rakkautensa hänelle. Linda, epävarma kuinka vastata, käskee Banriä odottamaan vastaustaan, mutta asiat menevät pahasti pieleen. Matkalla kotiin juhlista Banri putoaa sillalta ja kärsii vakavista aivovaurioista ja muistinmenetyksestä unohtamatta Lindan olemassaoloa.
Kun he tapaavat uudestaan yliopistossa, Banri yrittää kovasti muodostaa jonkinlaisen henkilökohtaisen identiteetin, ja henkilö, jonka hän oli aiemmin, on kadonnut ikuisesti. Niin vaikeaa kuin asiat ovatkin Banrilla, kipua, jota Linda tuntee nähdessään hänen siirtyvän ikään kuin häntä ei olisi koskaan ollut, ei voida aliarvioida. Loppujen lopuksi, kuten katsojat selvittävät loppuun mennessä, Linda rakasti myös häntä.
4Tomoyo ja Nagisa ymmärtävät, ettei ole sellaista asiaa, joka olisi ollut onnellisena koskaan (Clannad: After Story)
Epäilemättä ensimmäinen Clannad anime ei ole ikääntynyt hyvin. Avain visuaalisen romaanin tyyli ei ole kaikkien makuun, ja silmiinpistävämmät elämänviipaleet ovat tehneet aaltoja sen jatko-osasta lähtien, Clannad: Tarinan jälkeen ilmestyi vuonna 2008. Mutta Kioton animaatio osaa tuottaa tunnepitoisia taustakuvia, ja harvat voivat istua läpi Tarinan jälkeen kuivilla silmillä.
Tomoya ja Nagisa, joista tuli pari lukiossa, aloittavat nuoren aikuisen elämänsä yhdessä. Vaikka ensimmäinen sarja oli keskimääräinen , Tarinan jälkeen parantaa tarinaa, maailmaa ja hahmoja häiritsevällä realismilla. Nuori pariskunta, jonka maailma on edessään, tajuaa pian todellisuuden olevan vähemmän kuin ystävällinen, ja ilo, jonka he kokevat saavansa yhteisen lapsen, katkeaa julmasti, kun Nagisa kuolee synnytyksen jälkeen.
3Ginin ja Hotarun välinen suhde voisi päättyä vain yhdellä tavalla (Hotarubi No Mori E)
Fanit Natsume Yuujinchou tiedä, että kirjailija Yuki Midorikawa voi kutoa sydäntä kaipaavan tarinan. Silti, milloin Hotarubi Ei Mori E , lyhyt elokuva tytöstä ja hengestä, julkaistiin, fanit eivät olleet valmiita emotionaaliseen iskuun, jonka se tekisi. Kesälomalla Hotaru Takegawa löytää ja ystävystyy Gin-nimisen metsähengen kanssa, joka varoittaa häntä, että jos he koskaan koskettavat, hän katoaa. Vuosien ajan he ylläpitävät ystävyyttä, joka lopulta muuttuu rakkaudeksi. Mutta yksi hetki, yksi kosketus kumoaa ne ikuisesti.
kaksiTuhka ja Eiji ansaitsevat paremman, mutta tämä loppu tuntuu ansaitulta (banaanikala)
Liian usein valtavirran media tappaa LGBTQ + -hahmot kertomuksen ajamiseksi tai sympatian herättämiseksi. Ajan myötä tämä tarinankerronta on jättänyt queer-yleisöt levottomaksi ja ärtyneeksi. Miksi kaikkien LGBTQ + -tarinoiden on oltava tragedioita?
Tämän sanottuaan joskus traaginen loppu ylittää seksuaalisuuden ja sopii hahmolle ominaiseen liikerataan. Tuhka Banaanikala Hänellä on ollut rankin elämä, ja vaikka Eijin rakkaus auttaa häntä löytämään arvon elämiselle, se ei riitä pelastamaan häntä. Surullisesta lopusta huolimatta queer-fanit ovat suurelta osin omaksuneet Banaanikala . Kun tarina kirjoitetaan näin hyvin ja homot tai epäselvät hahmot ovat eturintamassa, sydänsärky tuntuu täysin ansaitulta.
1Tähdet erottavat pojan ja tytön kaukaisen tähden äänillä
Paljon aikaisemmin Sinun nimesi murtanut lipputulotietoja ja murtanut yleisön sydämet maailmanlaajuisesti, ohjaaja Makoto Shinkai tuotti toisen anime-elokuvan tähtien ylittävistä rakastajista. Etäisen tähden äänet , merkittävä, koska sen on melkein kokonaan Makoto Shinkai luonut yksin, on kaunis sekoitus romantiikkaa ja tieteiskirjallisuutta.
Ei aivan kaukaisessa tulevaisuudessa asetettu tarina kertoo tytöstä ja pojasta jaettuna tilalla ja ajalla kun tyttö kutsutaan taistelemaan muukalaisten galakseja vastaan. Mitä kauemmas tyttö matkustaa, sitä kauemmin pojalla kestää kirjeenvaihto. Lopulta mahdoton etäisyys erottaa heidät.
